Kuinka isänmaallinen sota vaikutti kirjalliseen prosessiin. Proosa suuresta isänmaallisesta sodasta. Sh. Art toisen maailmansodan aikana

Proosateosten sivuilta löytyy eräänlainen sodan kronikka, joka välitti luotettavasti kaikki Neuvostoliiton kansan suuren taistelun vaiheet Hitlerin fasismia vastaan.

Venäläisestä kirjallisuudesta on tullut yhden teeman kirjallisuus - sodan teema, isänmaan teema. Kirjoittajat hengittivät samaa henkeä taistelevien ihmisten kanssa ja tunsivat itsensä "kaivurirunoilijoiksi", ja kaikki kirjallisuus yleensä, joka koski A. Tolstoi -ilmaisua, oli "kansan sankarillisen sielun ääni".

Sota-ajan Neuvostoliiton kirjallisuus oli monenlaisia ​​ja monityyppisiä. Runoja,

Kirjoittajamme tekivät sotavuosina esseitä, tarinoita, näytelmiä, runoja, romaaneja.

Venäjän ja Neuvostoliiton kirjallisuuden sankarillisten perinteiden perusteella suuren isänmaallisen sodan aikana proosa saavutti suuria luovia korkeuksia.

Sotavuosien proosalle on tunnusomaista romanttisten ja lyyristen elementtien vahvistuminen, deklamatoivien ja lauluintonaatioiden laaja käyttö, taiteilijoiden oraaliset käänteet ja vetoomus sellaisiin runollisiin keinoihin kuin allegoria, symboli, metafora.

Suuren isänmaallisen sodan kirjallisuuden perinteet ovat modernin Neuvostoliiton proosan luovien etsintöjen perusta. Ilman näitä perinteitä, ytimessä

Kenellä on selkeä käsitys massojen ratkaisevasta roolista sodassa, heidän sankarillisuudestaan ​​ja epäitsekkäästä omistautumisestaan ​​isänmaalle, Neuvostoliiton "sotilaallisen" proosin saavutukset tänään olisivat olleet mahdottomia.

Suuren isänmaallisen sodan proosa kehitettiin edelleen sodan jälkeisinä vuosina. Sholokhov jatkoi työskentelyä romaanissa He taistelivat isänmaan puolesta. Ensimmäisen sodanjälkeisen vuosikymmenen aikana ilmestyi useita teoksia, joihin kirjoittajat, kuten Simonov, Konovalov, Stadnyuk, Chakovsky, Avizhyus, Shamyakin, Bondarev, Astafiev, Bykov, Vasiliev, työskentelivät hedelmällisesti.

Sotilaallinen proosa on saavuttanut merkittävää menestystä sen kehitysvaiheessa.

Suurta panosta Neuvostoliiton sotilaallisen proosan kehittämiseen antoivat niin sanotun "toisen sodan" kirjoittajat, rintamakirjailijat, jotka tulivat suureen kirjallisuuteen 1950-luvun lopulla ja 1960-luvun alussa. Nämä ovat sellaisia ​​proosakirjoittajia kuin Bondarev, Bykov, Ananiev, Baklanov, Goncharov, Bogomolov, Kurochkin, Astafiev.

Traaginen painotus sodan kuvauksessa kiristyi eturivin kirjailijoiden teoksissa, heidän 50-60-luvun teoksissaan verrattuna edellisen vuosikymmenen kirjoihin.

Sota eturivin proosakirjoittajien esittämisessä ei ole pelkästään eikä edes niinkään näyttäviä sankaritekoja, erinomaisia ​​tekoja, vaan väsyttävää jokapäiväistä työtä, kovaa työtä, veristä, mutta elintärkeää. Ja juuri tässä jokapäiväisessä työssä ”toisen sodan” kirjoittajat näkivät neuvostoliiton ihmisen.

Suuren isänmaallisen sodan teema on yleensä keskeinen sosialistisen työn sankarin, Leninin ja valtion palkintojen voittajan Konstantin Mihailovitš Simonovin (hän ​​matkusti kirjeenvaihtajana taistelupaikoille) työssä. Suurten tapahtumien todistaja ja osallistuja hän omisti lähes kaikki teoksensa sodan tapahtumiin. Simonov itse totesi, että lähes kaikki hänen luomansa "liittyy Suuri isänmaallinen sota" ja että hän "on ollut ja on edelleen sotilaskirjailija".

Simonov loi runoja, jotka kirjoittivat hänen nimensä suuren isänmaallisen sodan runouden historiaan. Hän kirjoitti näytelmiä sodasta, itsestään hän sanoo: ”Tunnen itseni proosakirjailijaksi. Kaikki työni tärkeimmät asiat ovat liittyneet proosaan monien vuosien ajan. ”

Simonovin proosa on monipuolinen ja tyylilajiltaan monipuolinen. Esseitä ja journalismia, tarinoita ja novelleja, romaani "Toverit aseissa", trilogia "Elävät ja kuolleet" - kaikki puhuu suuren isänmaallisen sodan keskeisistä hetkistä, jotka osoittivat kansamme rohkeutta, elinvoimaa osavaltio.

Sotilaallisen proosamme yleinen taipumus laajempaan ja objektiivisempaan kuvaukseen suuresta isänmaallisesta sodasta vaikutti myös ”toisen aallon” kirjoittajien työhön, joista monet tulivat siihen tulokseen, että tänään ei riitä, että kirjoitamme sotaa ryhmän tai komentajan asemasta, että on tarpeen kattaa laajempi panoraama tapahtumista.

Ajan etäisyys, joka auttoi eturivin kirjoittajia näkemään sodan kuvan paljon selkeämmin ja suurempana, kun heidän ensimmäiset teoksensa ilmestyivät, oli yksi syy, joka määritteli heidän luovan lähestymistapansa kehityksen sotilaalliseen teemaan.

Proosakirjoittajat käyttivät toisaalta sotilaskokemustaan ​​ja toisaalta taiteellisia kokemuksiaan, joiden ansiosta he pystyivät toteuttamaan luovia ajatuksiaan.

Yhteenvetona sanotusta voidaan todeta, että proosan kehittäminen suuresta isänmaallisesta sodasta osoittaa selvästi, että sen pääongelmien ympyrässä suurin ongelma, joka on ollut kirjailijoidemme luovan etsinnän keskipisteessä. yli 40 vuotta, on ollut ja on sankarillisuuden ongelma. Tämä on erityisen havaittavissa etulinjan kirjailijoiden työssä, jotka näyttivät teoksissaan lähikuvia kansamme sankarillisuudesta, sotilaiden vankkumattomuudesta.

Esseitä aiheista:

1. Proosateosten sivuilta löytyy eräänlainen sodan kronikka, joka välitti luotettavasti kaikki Neuvostoliiton kansan suuren taistelun vaiheet Hitlerin fasismia vastaan ​​...

Sitä käsiteltiin laajasti kirjallisuudessa, erityisesti neuvostoliiton aikoina, koska monet kirjoittajat kertoivat henkilökohtaisista kokemuksistaan ​​ja itse kokivat kaikki kuvatut kauhut yhdessä tavallisten sotilaiden kanssa. Siksi ei ole yllättävää, että ensin sota ja sitten sodanjälkeiset vuodet leimasivat kirjoittamalla kokonaisen sarjan teoksia, jotka on omistettu Neuvostoliiton kansan saavutukselle kovassa taistelussa natsi-Saksaa vastaan. Ei voi ohittaa sellaisia ​​kirjoja ja unohtaa ne, koska ne saavat meidät ajattelemaan elämää ja kuolemaa, sotaa ja rauhaa, menneisyyttä ja nykyisyyttä. Tarjoamme huomiosi luettelon parhaista kirjoista suuresta isänmaallisesta sodasta, jotka kannattaa lukea ja lukea uudelleen.

Vasil Bykov

Vasil Bykov (kirjat esitetään alla) - erinomainen neuvostoliiton kirjailija, julkisuuden henkilö ja toisen maailmansodan osallistuja. Todennäköisesti yksi kuuluisimmista sotaromaanien kirjoittajista. Bykov kirjoitti pääasiassa henkilöstä hänelle koituneiden ankarimpien koettelemusten aikana ja tavallisten sotilaiden sankarillisuudesta. Vasil Vladimirovitš lauloi teoksissaan Neuvostoliiton ihmisten saavutuksia suuressa isänmaallisessa sodassa. Alla tarkastellaan tämän kirjailijan kuuluisimpia romaaneja: "Sotnikov", "obeliski" ja "Aamunkoittoon".

"Sotnikov"

Tarina on kirjoitettu vuonna 1968. Tämä on toinen esimerkki siitä, miten sitä kuvattiin fiktiossa. Alun perin mielivaltaa kutsuttiin "selvitystilaksi", ja juoni perustui kirjailijan tapaamiseen entisen veljesoturin kanssa, jota hän piti kuolleena. Vuonna 1976 elokuva "Ascent" tehtiin tämän kirjan perusteella.

Tarina kertoo puoluejoukosta, joka tarvitsee kipeästi ruokaa ja lääkkeitä. Rybak ja älyllinen Sotnikov lähetetään tarvikkeille, joka on sairas, mutta vapaaehtoisia lähtemään, koska vapaaehtoisia ei enää ollut. Pitkät vaellukset ja etsinnät johtavat partisaanit Lyasinyn kylään, täällä he lepäävät vähän ja saavat lampaanruhon. Nyt voit palata. Mutta paluumatkalla he törmäävät poliisijoukkoon. Sotnikov loukkaantui vakavasti. Nyt kalastajan on pelastettava toverinsa henki ja saatava luvatut varusteet leirille. Hän kuitenkin epäonnistuu, ja yhdessä he joutuvat saksalaisten käsiin.

"Obeliski"

Vasil Bykov kirjoitti paljon. Kirjailijan kirjoja kuvattiin usein. Yksi näistä kirjoista oli tarina "obeliski". Teos perustuu "tarinan tarinaan" -tyyppiin ja sillä on voimakas sankarillinen luonne.

Tarinan sankari, jonka nimi on tuntematon, tulee kyläopettajan Pavel Miklashevichin hautajaisiin. Muistotilaisuudessa kaikki muistavat kuolleen ystävällisellä sanalla, mutta sitten he puhuvat Frostista ja kaikki ovat hiljaa. Kotimatkalla sankari kysyy matkakumppaniltaan, millainen suhde jollakin Morozilla on Miklashevichiin. Sitten hänelle kerrotaan, että Moroz oli kuolleen opettaja. Hän kohteli lapsia kuin sukulaisia, huolehti heistä, ja isänsä sortama Miklashevich asui hänen kanssaan. Sodan alkaessa Moroz auttoi partisaaneja. Kylä oli poliisin miehittämä. Kerran hänen oppilaansa, mukaan lukien Miklashevich, sahattiin sillan pilarit alas, ja poliisipäällikkö yhdessä avustajiensa kanssa oli vedessä. Pojat jäi kiinni. Frost, joka oli paennut partisaanien luo siihen aikaan, antautui vapauttamaan opiskelijat. Mutta natsit päättivät ripustaa sekä lapset että heidän opettajansa. Ennen teloitusta Moroz auttoi Miklashevichia pakenemaan. Loput hirtettiin.

"Aamuun saakka"

Tarina vuodelta 1972. Kuten näette, kirjallisuuden suuri isänmaallinen sota on edelleen ajankohtainen vuosikymmenten jälkeenkin. Tämän vahvistaa myös se, että Bykoville myönnettiin Neuvostoliiton valtionpalkinto tästä tarinasta. Teos kertoo sotilastiedustelupäälliköiden ja sabotaattorien jokapäiväisestä elämästä. Alun perin tarina kirjoitettiin valkovenäjäksi ja käännettiin vasta sitten venäjäksi.

Marraskuu 1941, suuren isänmaallisen sodan alku. Neuvostoliiton armeijan luutnantti Igor Ivanovsky, tarinan päähenkilö, komentaa sabotaasiryhmää. Hänen on johdettava toverinsa etulinjan taakse - Saksan hyökkääjien miehittämiin Valko -Venäjän maihin. Heidän tehtävänsä on räjäyttää saksalainen ampumatarvikevarasto. Bykov puhuu tavallisten sotilaiden saavutuksista. Juuri heistä, ei esikunnasta, tuli voima, joka auttoi voittaa sodan.

Vuonna 1975 kirja kuvattiin. Elokuvan käsikirjoituksen on kirjoittanut Bykov itse.

"Ja aamunkoitot ovat hiljaisia ​​..."

Neuvostoliiton ja venäläisen kirjailijan Boris Lvovich Vasilievin työ. Yksi kuuluisimmista etulinjan tarinoista suurelta osin saman nimisen elokuvasovituksen 1972 ansiosta. "Ja aamunkoitteet ovat hiljaisia ​​..." Boris Vasiliev kirjoitti vuonna 1969. Teos perustuu todellisiin tapahtumiin: sodan aikana Kirovin rautatietä palvelevat sotilaat estivät saksalaisia ​​sabotaattoreita räjäyttämästä rautatietä. Vain Neuvostoliiton ryhmän komentaja selvisi kovan taistelun jälkeen, jolle myönnettiin mitali "Sotilaallisista ansioista".

"Ja aamunkoitteet ovat hiljaisia ​​..." (Boris Vasiliev) - kirja, joka kuvaa 171. partiointia Karjalan erämaassa. Tässä on ilmatorjunta-asennusten laskenta. Sotilaat, tietämättä mitä tehdä, alkavat juoda ja sotkea. Sitten partion komentaja Fjodor Vaskov pyytää "lähettämään juomattomia". Komento lähettää hänelle kaksi ryhmää ilmatorjunta-ampujia. Ja jotenkin yksi tulokkaista huomaa saksalaisia ​​sabotaattoreita metsässä.

Vaskov ymmärtää, että saksalaiset haluavat päästä strategisiin kohteisiin, ja ymmärtää, että heidät on siepattava täällä. Tätä varten hän kokoaa joukon viittä ilmatorjunta-ampujaa ja johtaa heidät Sinyukhina-harjalle suiden kautta hänen yksin johtamansa polun kautta. Kampanjan aikana käy ilmi, että saksalaisia ​​on 16 henkilöä, joten hän lähettää yhden tytöistä vahvistukseen, ja hän itse jatkaa vihollista. Tyttö ei kuitenkaan tavoita omaa kansaansa ja kuolee suolla. Vaskovin on ryhdyttävä eriarvoiseen taisteluun saksalaisten kanssa, ja sen seurauksena hänen kanssaan jääneet neljä tyttöä kuolevat. Siitä huolimatta komentaja onnistuu vangitsemaan viholliset ja vie heidät Neuvostoliiton joukkojen paikalle.

Tarina kuvaa miehen saavutusta, joka päättää itse kohdata vihollisen eikä salli hänen kävellä rangaistuksetta kotimaassaan. Ilman esimiesten käskyä päähenkilö itse menee taisteluun ja ottaa mukaansa viisi vapaaehtoista - tytöt vapaaehtoisesti.

"Huomenna oli sota"

Kirja on eräänlainen tämän työn tekijän Boris Lvovich Vasilievin elämäkerta. Tarina alkaa siitä, että kirjailija kertoo lapsuudestaan, että hän syntyi Smolenskissa, hänen isänsä oli Puna -armeijan komentaja. Ja ennen kuin hänestä tuli ainakin joku tässä elämässä, valitsi ammattinsa ja päätti paikkansa yhteiskunnassa, Vasilievista tuli sotilas, kuten monet hänen ikäisensä.

"Huomenna oli sota" - teos ennen sotaa. Sen päähenkilöt ovat vielä hyvin nuoria 9. luokan opiskelijoita, kirja kertoo heidän kasvamisestaan, rakkaudesta ja ystävyydestä, idealistisesta nuoruudesta, joka osoittautui liian lyhyeksi sodan puhkeamisen vuoksi. Teos kertoo ensimmäisestä vakavasta vastakkainasettelusta ja valinnasta, toivojen romahtamisesta, väistämättömästä kasvamisesta. Ja kaikki tämä lähestyvän tuskallisen uhan taustalla, jota ei voida pysäyttää tai välttää. Ja vuoden kuluttua nämä pojat ja tytöt joutuvat kovan taistelun kuumuuteen, jossa monet heistä on tarkoitettu palamaan. Lyhyen elämänsä aikana he kuitenkin oppivat, mitä kunnia, velvollisuus, ystävyys ja totuus ovat.

"Kuuma lumi"

Etulinjan kirjailija Juri Vasiljevitš Bondarevin romaani. Suuri isänmaallinen sota tämän kirjailijan kirjallisuudessa on edustettuna erityisen laajalti, ja siitä tuli kaiken hänen työnsä motiivi. Mutta Bondarevin tunnetuin teos on juuri romaani Hot Snow, joka on kirjoitettu vuonna 1970. Tarina sijoittuu joulukuussa 1942 lähellä Stalingradia. Romaani perustuu tositapahtumiin - Saksan armeijan yritykseen avata Stalinradin ympäröimä Pauluksen kuudes armeija. Tämä taistelu oli ratkaiseva Stalingradin taistelussa. Kirjan kuvasi G.Egiazarov.

Romaani alkaa siitä tosiasiasta, että kaksi Davlatyanin ja Kuznetsovin komennossa olevaa tykistöryhmää joutuvat jalansijalle Myshkov -joella ja pidättävät sitten Pauluksen armeijan pelastamaan ryntävien saksalaisten panssarien etenemistä.

Hyökkäyksen ensimmäisen aallon jälkeen luutnantti Kuznetsovin ryhmässä on yksi ase ja kolme taistelijaa. Siitä huolimatta sotilaat torjuvat edelleen vihollisen hyökkäystä päivän aikana.

"Ihmisen kohtalo"

"Ihmisen kohtalo" on kouluteos, jota tutkitaan teeman "Suuri isänmaallinen sota kirjallisuudessa" puitteissa. Tarinan kirjoitti kuuluisa neuvostoliiton kirjailija Mihail Sholokhov vuonna 1957.

Teos kuvaa yksinkertaisen autonkuljettajan Andrei Sokolovin elämää, joka joutui jättämään perheensä ja kotinsa suuren isänmaallisen sodan alkaessa. Sankarilla ei kuitenkaan ollut aikaa päästä eteen, koska hän haavoittuu välittömästi ja joutuu natsien vankeuteen ja sitten keskitysleirille. Rohkeutensa ansiosta Sokolov onnistuu selviytymään vankeudesta, ja sodan lopussa hän onnistuu pakenemaan. Saavuttuaan omiensa luo hän saa loman ja menee pienelle kotimaalleen, missä hän saa tietää, että hänen perheensä kuoli, vain hänen poikansa selviytyi, joka lähti sotaan. Andrei palaa rintamalle ja saa tietää, että ampuja ampui hänen poikansa sodan viimeisenä päivänä. Tämä ei kuitenkaan ole sankarin tarinan loppu, Sholokhov osoittaa, että vaikka kaikki on menetetty, voi löytää uutta toivoa ja saada voimaa elääkseen.

"Brestin linnoitus"

Kuuluisan ja toimittajan kirja on kirjoitettu vuonna 1954. Tästä teoksesta kirjailija sai Lenin -palkinnon vuonna 1964. Ja tämä ei ole yllättävää, koska kirja on tulos Smirnovin vuosikymmenen työstä Brestin linnoituksen puolustuksen historiasta.

Teos "Brestin linnoitus" (Sergei Smirnov) on osa itse historiaa. Kirjoittaakseen kirjaimellisesti vähitellen hän keräsi tietoja puolustajista ja toivoi, ettei heidän hyviä nimiä ja kunniaa unohdettaisi. Monet sankareista vangittiin, mistä heidät tuomittiin sodan päätyttyä. Ja Smirnov halusi suojella heitä. Kirja sisältää monia muistoja ja todistuksia taistelujen osallistujista, mikä täyttää kirjan todellisella tragedialla, täynnä rohkeita ja päättäväisiä tekoja.

"Elävät ja kuolleet"

Suuri isänmaallinen sota 1900 -luvun kirjallisuudessa kuvaa tavallisten ihmisten elämää, jotka kohtalon tahdosta osoittautuivat sankareiksi ja pettureiksi. Tämä julma aika hieroi monia, ja vain harvat onnistuivat liukumaan historian myllynkivien väliin.

"Elävät ja kuolleet" on Konstantin Mihailovitš Simonovin kuuluisan trilogian ensimmäinen kirja. Eepoksen kaksi muuta osaa kutsutaan "Sotilaita ei synny" ja "Viime kesä". Trilogian ensimmäinen osa julkaistiin vuonna 1959.

Monet kriitikot pitävät teosta yhtenä kirkkaimmista ja lahjakkaimmista esimerkeistä suuren isänmaallisen sodan kuvauksesta 1900 -luvun kirjallisuudessa. Samaan aikaan eeppinen romaani ei ole historiografinen teos tai sodan kronikka. Kirjan hahmot ovat kuvitteellisia ihmisiä, vaikka heillä on tiettyjä prototyyppejä.

"Sota ei ole naisen kasvoja"

Suuria isänmaallista sotaa käsittelevä kirjallisuus kuvaa yleensä miesten hyväksikäyttöä unohtamatta toisinaan, että myös naiset vaikuttivat yhteiseen voittoon. Mutta valkovenäläisen kirjailijan Svetlana Aleksievichin kirja, voidaan sanoa, palauttaa historiallisen oikeudenmukaisuuden. Kirjailija on kerännyt teokseensa tarinoita niistä naisista, jotka osallistuivat Suureen isänmaalliseen sotaan. Kirjan nimi oli A. Adamovichin romaanin "Sota kattojen alla" ensimmäiset rivit.

"Ei listoilla"

Toinen tarina, jonka teema oli suuri isänmaallinen sota. Neuvostoliiton kirjallisuudessa Boris Vasiliev, jonka olemme jo maininneet edellä, oli varsin kuuluisa. Mutta hän sai tämän maineen juuri sotilaallisen työnsä ansiosta, joista yksi on tarina "Ei näy luetteloissa".

Kirja on kirjoitettu vuonna 1974. Sen toiminta tapahtuu aivan Brestin linnoituksessa, fasistien hyökkääjien piirittämä. Luutnantti Nikolai Plužnikov, työn päähenkilö, päätyy tähän linnoitukseen ennen sodan alkua - hän saapui yöllä 21. - 22. kesäkuuta. Ja aamunkoitteessa taistelu alkaa. Nikolailla on mahdollisuus lähteä täältä, koska hänen nimensä ei ole missään armeijan luettelossa, mutta hän päättää jäädä puolustamaan kotimaahansa loppuun asti.

"Babi Yar"

Anatoli Kuznetsov julkaisi dokumentin "Babi Yar" vuonna 1965. Teos perustuu kirjoittajan lapsuudenmuistoihin, jotka sodan aikana päätyivät saksalaisten miehittämälle alueelle.

Romaani alkaa pienellä kirjailijan johdannolla, lyhyellä johdantokappaleella ja useilla luvuilla, jotka on yhdistetty kolmeen osaan. Ensimmäinen osa kertoo vetäytyvien Neuvostoliiton joukkojen vetäytymisestä Kiovasta, Lounaisrinteen romahtamisesta ja miehityksen alkamisesta. Mukana oli myös kohtauksia juutalaisten teloituksesta, Kiovan-Pechersk Lavran ja Khreshchatykin räjähdyksistä.

Toinen osa on täysin omistettu miehityselämälle 1941-1943, venäläisten ja ukrainalaisten kaappaamiseen Saksan työntekijöiksi, nälkään, salaiseen tuotantoon, Ukrainan nationalisteihin. Romaanin viimeinen osa kertoo Ukrainan maan vapauttamisesta saksalaisilta miehittäjiltä, ​​poliisien pakenemisesta, taistelusta kaupungin puolesta ja kapinasta Babi Yarin keskitysleirillä.

"Todellisen miehen tarina"

Suurta isänmaallista sotaa käsittelevä kirjallisuus sisältää myös toisen venäläisen kirjailijan, joka kävi läpi sodan sotatoimittajana, Boris Polevoyn työtä. Tarina on kirjoitettu vuonna 1946, eli melkein heti vihollisuuksien päättymisen jälkeen.

Juoni perustuu tapahtumaan Neuvostoliiton sotilaslentäjän Aleksei Meresievin elämässä. Sen prototyyppi oli todellinen hahmo, Neuvostoliiton sankari Aleksei Maresjev, joka sankarinsa tavoin oli lentäjä. Tarina kertoo kuinka hänet ammuttiin alas taistelussa saksalaisten kanssa ja haavoittui vakavasti. Onnettomuuden seurauksena hän menetti molemmat jalkansa. Hänen tahdonvoimansa oli kuitenkin niin suuri, että hän onnistui palaamaan Neuvostoliiton lentäjien joukkoon.

Teos sai Stalin -palkinnon. Tarina on täynnä humanistisia ja isänmaallisia ajatuksia.

"Madonna raastetusta leivästä"

Maria Glushko on krimin neuvostoliiton kirjailija, joka meni rintamaan toisen maailmansodan alussa. Hänen kirjansa "Madonna of the normed bread" kertoo kaikkien äitien saavutuksista, jotka joutuivat selviytymään suuresta isänmaallisesta sodasta. Teoksen sankaritar on hyvin nuori tyttö Nina, jonka aviomies menee sotaan, ja isänsä vaatimuksesta hän menee evakuointiin Taškenttiin, missä hänen äitipuoli ja veli odottavat häntä. Sankaritar on raskauden viimeisissä vaiheissa, mutta tämä ei suojaa häntä ihmisten ongelmilta. Ja lyhyen ajan kuluttua Ninan on opittava, mitä häneltä oli aiemmin piilotettu sotaa edeltävän olemassaolon hyvinvoinnin ja rauhan takana: ihmiset elävät maassa niin eri tavalla, mitä elämänperiaatteita, arvoja, asenteita heillä on, miten he eroavat hänestä, joka kasvoi tietämättömyydessä ja rikkaudessa. Mutta pääasia, jonka sankaritarin on tehtävä, on synnyttää lapsi ja pelastaa hänet kaikista sodan onnettomuuksista.

"Vasily Terkin"

Tällaiset hahmot kuin suuren isänmaallisen sodan sankareita, kirjallisuus maalasi lukijan eri tavoin, mutta mieleenpainuvin, iloisin ja karismaattisin oli epäilemättä Vasily Terkin.

Tämä Aleksanteri Tvardovskin runo, joka alkoi julkaista vuonna 1942, sai heti suuren rakkauden ja tunnustuksen. Teos on kirjoitettu ja julkaistu koko toisen maailmansodan ajan, viimeinen osa julkaistiin vuonna 1945. Runon päätehtävänä oli ylläpitää sotilaiden taistelutahtoa, ja Tvardovsky suoritti tämän tehtävän onnistuneesti, suurelta osin päähenkilön kuvan ansiosta. Rohkea ja iloinen Terkin, joka on aina valmis taisteluun, voitti monien tavallisten sotilaiden sydämet. Hän on yksikön sielu, iloinen kaveri ja jokeri, ja taistelussa - esimerkki seurattavaksi, kekseliäs ja aina tavoitteensa saavuttava soturi. Vaikka hän olisi kuoleman partaalla, hän jatkaa taistelua ja joutuu taisteluun Kuoleman kanssa.

Teos sisältää prologin, 30 lukua pääsisällöstä, jaettuna kolmeen osaan, ja epilogin. Jokainen luku on lyhyt etulinjan tarina päähenkilön elämästä.

Näemme siis, että Neuvostoliiton aikainen kirjallisuus kattoi laajalti Suuren isänmaallisen sodan riistoja. Voimme sanoa, että tämä on yksi 1900 -luvun puolivälin ja toisen puoliskon pääteemoista venäläisille ja Neuvostoliiton kirjailijoille. Tämä johtuu siitä, että koko maa oli mukana taistelussa saksalaisten hyökkääjien kanssa. Jopa ne, jotka eivät olleet edessä, työskentelivät väsymättä takana ja tarjosivat sotilaille ammuksia ja tarvikkeita.

Suuren isänmaallisen sodan kirjallisuus alkoi muotoutua kauan ennen 22. kesäkuuta 1941. 30 -luvun jälkipuoliskolla. Maastamme väistämättä lähestyvästä suuresta sodasta tuli tunnustettu historiallinen todellisuus, melkein silloisen propagandan pääaihe, ja se synnytti suuren joukon "puolustusta" - kuten sitä silloin kutsuttiin - kirjallisuutta.

Ja heti siinä hahmoteltiin kaksi vastakkaista lähestymistapaa, jotka muuttuessaan ja muuttuessaan tuntuivat sekä sodan aikana että monta vuotta voiton jälkeen ja loivat kirjallisuuteen korkean ideologisen ja esteettisen jännitteen kentän, joka toisinaan synnyttää piilotettuja ja näkyvät dramaattiset törmäykset, jotka heijastuivat paitsi luovuuteen myös monien taiteilijoiden kohtaloon.

"Seething, mahtava, kenenkään voittamaton", "Ja me voitamme vihollisen vihollisen maalla pienellä verellä, mahtavalla iskulla" - tästä kaikesta tuli runojen ja laulujen, tarinoiden ja tarinoiden bravuuri leitmotiivi. elokuvia, lausui ja lauloi radiossa, tallennettiin levyille. Kuka ei tiennyt Vasily Lebedev-Kumachin kappaleita! Nicholas Shpanovin tarina "Ensimmäinen isku" ja Pjotr ​​Pavlenkon romaani "Idässä" julkaistiin tuolloin ennenkuulumattomissa liikkeissä; murskaava tappio, meitä hyökännyt vihollisen armeija ja valtio hajosi kuin korttitalo . Oikeudenmukaisuuden vuoksi on huomattava, että kirjallisuuden kuvateksti heijasti stalinistista sotilaspoliittista oppia, joka asetti armeijan ja maan tuhon partaalle.

Kuitenkin tilattujen ja vapaaehtoisten hattujen joukossa esiintyi kirjallisuudessa ja periaatteellisia vastustajia, jotka olivat eriarvoisessa asemassa, heidän täytyi jatkuvasti puolustaa itseään demagoogisilta syytöksiltä "tappiosta", mahtavan, voittamattoman Puna -armeijan halventamisesta. Espanjan sota, johon myös Neuvostoliiton vapaaehtoiset osallistuivat, "pienet" sodamme - Khasanin ja Khalkhin -Golin konfliktit, erityisesti suomalainen kampanja, valtion trubaduurien tribuuni ja satakieli, jotka osoittivat, että voitot jopa erittäin vahvoja vastustajia ei anneta meille missään nimessä "vähän verta" - vaikka tämä ei ole kovin suuri sotilaskokemus, se viritti jotkut kirjailijat vakavaan tunnelmaan, lähinnä ne, jotka olivat jo olleet tulen alla, haistamaan modernin sodan ruuti he vastenmielisyyttä hattujen tekemisestä, vastenmielisyyttä voittoisien timpanien soimiseen ja vaativaan lakkaamiseen.

Kiistely itsekkäällä tyhjäkäynnillä, useammin piilevä, mutta joskus ilmaistu ja avoimesti, suoraan, läpäisee Konstantin Simonovin mongolialaisia ​​runoja, Aleksei Surkovin ja Aleksanteri Tvardovskin runoja "tästä tuntemattomasta sodasta" Suomessa. Sota heidän runoissaan on vaikea ja vaarallinen liike. Surkov kirjoittaa sotilaasta, joka odottaa hyökkäyssignaalia: ”Hänellä ei ole kiire. Tietää - ei heti murtautua voittoon, kestää, on kestettävä. Onko se vaikeaa? Sitä varten sota on. "

Erityisesti on mainittava tuon ajan noviisirunoilijat - kirjallisuusinstituutin opiskelijat. Gorky, IFLI, Moskovan yliopisto. Se oli suuri joukko lahjakkaita nuoria, he kutsuivat itseään silloin neljänkymmenen sukupolveksi, sitten sodan jälkeen he esiintyivät kritiikissä etulinjan sukupolvena, ja Vasil Bykov kutsui häntä "tapetuksi sukupolveksi" - se kärsi sodan suurimmat tappiot. Mikhail Kulchitsky, Pavel Kogan, Nikolai Mayorov, Ilya Lapshin, Vsevolod Bagritsky, Boris Smolensky - he kaikki laskivat päätään taisteluissa. Heidän runojaan julkaistiin vasta sodanjälkeisessä, tarkemmin sanottuna, jo "sulamisvuosina" paljastamalla niiden syvällinen merkitys, mutta ei kysyntää ennen sotaa. Nuoret runoilijat kuulivat selvästi läheisen fasismin vastaisen sodan ”kaukaisen jylinän, maanalaisen, epäselvän surinaa” (P. Kogan). He olivat tietoisia siitä, että meitä odottaa erittäin julma sota - ei elämää, vaan kuolemaa.

Siksi uhrien motiivi, joka kuulostaa niin selvästi heidän runoissaan - he kirjoittavat sukupolvensa ihmisistä, jotka - tämä on heidän kohtalonsa - sisällytetään "kuolevaisuuden raportteihin", kuolevat "lähellä Spree -jokea" (P. Kogan), joka "kuoli suorittamatta epätasaisia ​​viivoja, ei rakastanut, ei lopettanut, ei lopettanut" (B. Smolensky), "vasen, ei rakastava, ei polttanut viimeistä savuketta" (N. Mayorov). He näkivät oman kohtalonsa. Todennäköisesti tämä uhrauksen motiivi, joka syntyi siitä, että historiallisessa horisontissa nousi vaikea, verinen sota ja ennen sotaa oli yksi tärkeimmistä esteistä, jotka esti heidän tiensä lehdistölle ja jonka tavoitteena oli helppo ja nopea voitto .

Mutta jopa kirjailijat, jotka hylkäsivät hatun fanfaarin, jotka ymmärsivät, että edessämme ovat julmat koettelemukset - kukaan heistä - eivät voineet kuvitella, millainen sota todella olisi. Pahimmassa unessa ei olisi voitu kuvitella, että se jatkuu pitkään, näennäisesti loputtomana neljä vuotta, että vihollinen saavuttaa Moskovan ja Leningradin, Stalingradin ja Novorossijin, että menetyksemme ovat kaksikymmentäseitsemän miljoonaa ihmistä, joita kymmeniä kaupungit muuttuisivat raunioiksi, sadat kylät tuhkaksi. Otettuaan pureman länsirintamalla sodan ensimmäisinä viikkoina vetäytymisen aikana, kyyneliin kuumaa, oppinut omalla ihollaan mitä ovat "padat", vihollisen säiliöiden läpimurrot, hänen ylivallansa, Simonov kirjoittaa rivejä täynnä tuskaa ja tuskaa, joka julkaistaan ​​vasta neljännesvuosisata myöhemmin.

Kyllä, sota ei ole se, mitä kirjoitimme -
Se on katkera juttu ...

("Päiväkirjasta")

Ilja Ehrenburg muisteli kirjassaan People, Years, Life: ”Yleensä sota tuo mukanaan sensorin sakset; ja maassamme sodan ensimmäisen puolen vuoden aikana kirjailijat tunsivat olonsa paljon vapaammiksi kuin ennen. " Ja toisessa paikassa-tilanteesta Krasnaja Zvezdan toimituksessa, sen päätoimittaja, kenraali Ortenbergistä: “... ja toimituksellisessa asemassa hän osoittautui rohkeaksi ... en voi valittaa Ortenbergistä ; joskus hän oli vihainen minulle ja kuitenkin painoi artikkelin ”. Ja tämä kovana aikana saavutettu vapaus on tuottanut hedelmää. Sotavuosien aikana - ja tuolloin eläneet olosuhteet eivät suotu keskittyneelle luovaan työhön - luotiin kokonainen kirjasto kirjoja, jotka eivät ole haalistuneet viimeisen puolen vuosisadan aikana eivätkä ole ylittäneet aikaa - tiukin tuomari kirjallisia asioita. Kirjallisuus saavutti korkean tason totuutta - sellaista, että rauhan alkaessa, sodan ensimmäisinä tai viimeisinä Stalinin vuosina, uuden ideologisen hämärtymisen aikaan, hän tahtoi tai haluttomasti katsoi taaksepäin, tasoitti, testasi itsensä sen kanssa.

Kirjoittajat eivät tietenkään tienneet kaikkea silloin, he eivät ymmärtäneet kaikkea surun ja rohkeuden, rohkeuden ja onnettomuuden kaaoksessa, julmissa käskyissä ja rajattomassa omistautumisessa, johon he itse olivat pieni osa, mutta heidän suhteensa totuuteen, kuten he näkivät ja ymmärsivät, eivät ulkoiset olosuhteet, puolueiden ja valtioiden ohjeet ja kiellot olleet niin monimutkaisia ​​kuin edellisinä ja seuraavina vuosina. Kaikki tämä - kiistattomat suositukset ja suuntaa antavat pelottavat yksityiskohdat - alkoivat nousta uudelleen heti, kun näkyvät voiton ääriviivat ilmestyivät vuoden 1943 lopusta.

Kirjallisuuden vaino alkoi jälleen. Tuhoisa kritiikki A. Platonovin esseistä ja tarinoista, N. Asejevin ja I. Selvinskyn runoista, M. Zoshchenkon "Ennen auringonnousua", A. Dovzhenkon "Ukraina on Fire" (isku iski myös käsikirjoituksiin) ei ollut sattumaa, kuten saattaisi tuntua. Monille näytti silloin, että se oli ensimmäinen kutsu, ensimmäinen varoitus: maan poliittiset ja ideologiset hallitsijat toipuivat vakavien tappioiden aiheuttamasta shokista, he tunsivat itsensä takaisin hevosen selkään ja heidät otettiin vanhaan, he palauttavat entisen kovan kurssin.

Joulukuussa 1943 Neuvostoliiton keskuskomitean sihteeristö (b) teki kaksi suljettua päätöslauselmaa: "Kirjallisuuden ja taiteen aikakauslehtien valvonnasta" ja "Kirjallisuuden ja taiteen aikakauslehtien sihteerien vastuun lisäämisestä". Toimittajia kehotettiin sulkemaan kokonaan pois mahdollisuus, että aikakauslehdissä ilmestyisi niin sanottuja "anti-taiteellisia ja poliittisesti haitallisia teoksia", joista esimerkki oli M. Zoštšenkon tarina "Ennen auringonnousua" ja I. Selvinskyn runo "Kuka Venäjä tuudittaa". . Tämä oli ensimmäinen lähestymistapa kirjallisuuden ja taiteen keskuskomitean pahamaineisiin päätöksiin vuonna 1946, jotka jäädyttivät maan hengellisen elämän moniksi vuosiksi.

Ja silti vapauden henkeä, joka syntyi sodan koettelemuksissa ja jota kirjallisuus ravitsi ja ravitsi, ei voitu enää hävittää loppuun asti, se oli elossa ja pääsi jotenkin kirjallisuuden ja taiteen luomuksiin. Pasternak kirjoitti romaani tohtori Zhivago -puheenvuorossa: "Vaikka sodan jälkeen odotettu valaistuminen ja vapautuminen ei tullut voitolla, kuten he luulivat, vapauden merkitys oli ilmassa koko sodanjälkeisen vuoden, mikä niiden ainoa historiallinen sisältö. " Tämä julkisen tietoisuuden ominaisuus auttaa ymmärtämään oikein suuren isänmaallisen sodan ajan kirjallisuuden todellista historiallista sisältöä.

IN JA. Vasiliev, filologian tohtori, professori Suuri isänmaallinen sota jätti pysyvän jäljen maamme ja koko maailman yhteisön historiaan. On täysin perusteltua, että sodan vuodet erottuvat itsenäisenä historiallisena ajanjaksona.

Tämä pätee täysin kirjankustannuksen historiaan, joka koki suuria muutoksia sodan aikana. On huomionarvoista, että äärimmäisissä olosuhteissa maan hengellinen elämä jatkui, kulttuuri kehittyi, kirjoja julkaistiin, mutta sota vaati ehdottomasti uuden sisällön ja suunnan kirjoja. Tiedemiehet ja kulttuurihahmot loivat ne, ja kustantajat julkaisivat ne merkinnällä "Lightning". Heillä oli etu puolustaa isänmaata, mahtava vetoomus "Kaikki rintaman puolesta". Kirja herätti isänmaallisuuden tunteita ja rakkautta maata kohtaan, oli voimakas ase taistelussa ulkomaalaisten hyökkäystä vastaan.

Kaiken kaikkiaan sotavuosina julkaistujen kirjojen määrä laski selvästi. Verrattuna ennen sotaa vuoteen 1943 niiden määrä on vähentynyt lähes kolme kertaa. Jos verrataan keskimääräisiä vuotuisia indikaattoreita, niin kirjan julkaisulle aiheutuvat vahingot ovat erityisen merkittäviä, erityisesti luonnontieteiden ja matematiikan kirjojen julkaiseminen väheni 3,2 kertaa, poliittisessa ja sosioekonomisessa kirjallisuudessa - 2,8 kertaa, kielitieteen ja kirjallisuuden alalla opinnot - 2,5 kertaa.

Valitettavasti kirjallisuudessamme ei vieläkään ole paljon teoksia, jotka on omistettu kirjan historialle ja sen julkaisukulttuurille suuren isänmaallisen sodan aikana. Tältä osin haluaisin huomata historioitsijoiden hyödyllisen ja suuren työn Leningradissa saarton aikana julkaistuista kirjoista. G. Ozerovan katsauksessa, joka kattaa ajanjakson heinäkuusta 1941 heinäkuuhun 1944, otetaan huomioon 1500 nimikettä, mukaan lukien poliittinen, sotilaallinen, kaunokirjallisuus ja lääketieteellinen kirjallisuus. Teemalla se on ryhmitelty seuraaviin osiin: Venäjän kansan sankarillinen menneisyys, saksalaisen fasismin paljastaminen, isänmaalliset kehotukset isänmaan puolustamiseksi, kaupungin puolustaminen. 1943 - "suuren käännekohdan vuosi" - merkitty erityisellä sarjalla "Leningradin rintaman sankari", lukuisilla asiakirjoilla ja esseillä, erityisellä artikkelikokoelmalla "Sankarillinen Leningrad". Katsaus päättyy materiaaleihin kaupungin kulttuurielämän elvyttämisestä.

Mielenkiintoinen luettelo "Leningrad suuressa isänmaallisessa sodassa" kuvastaa Leningradin rintaman ja Punaisen lipun Baltian rintaman poliittisten osastojen toimintaa, joka julkaisi 93 kirjaa ja esitteitä uskomattoman vaikeissa olosuhteissa. Lisäksi 214 kirjaa on julkaissut muut kustantajat. He kertoivat armeijan ja laivaston sankarillisesta kamppailusta, kaupungin epäitsekkäästä puolustuksesta, valtakunnallisesta avusta sille ja yhteydestä ”mantereeseen”.

Kaikista sotatilalain vaikeuksista huolimatta Neuvostoliiton tiedeakatemian kirjasto palveli edelleen lukijoita, toimitti kirjallisuutta aktiivisen armeijan kokoonpanoille ja yksiköille, kirjoja A.V. Suvorov, M.I. Kutuzov, Venäjän kansan sotilaallisesta menneisyydestä. Liikkuvia kirjastoja järjestettiin.

Valtion julkinen kirjasto. MINÄ. Saltykov-Shchedrin oli aina auki saarton aikana valon ja lämmön puutteesta huolimatta. Sodan aikana kirjastossa kuoli 138 työntekijää, joista suurin osa talvella 1941/42.

Ei voi olla mainitsematta saarron aikana painettua mediaa, joka oli aseita taistelussa vihollista vastaan.

Piirityksen aikana Pravda, Izvestia ja Komsomolskaja Pravda saapuivat Leningradiin. Leningradissa julkaistiin koko saarton aikana "Leningradskaya Pravda" ja "Smena". 28. heinäkuuta - 14. syyskuuta 1941 julkaistiin 46 erikoislehden numeroa "Leningradskaya Pravda puolustusrakennustyömaalla". Tämä oli Leningradin taistelun intensiivisin kausi. 6. heinäkuuta - 6. lokakuuta 1941 julkaistiin 79 numeroa sanomalehdessä "Leningradin puolustuksesta", kansanmiljoonan Leningradin armeijan urut. Sanomalehti "Fighter MPVO" julkaistiin sekä etulinjan sanomalehdet "Isänmaan vartija" ja "Punainen Itämeren laivasto". Tehtaan levikkeet vaikuttivat myös taisteluun vihollista vastaan: "Työvoiman puolesta" (Kirovskin tehdas), "Baltiets" (Baltian tehdas), "Izhorets" (Izhoran tehdas), "Hammer" (V.I. Leninin niminen tehdas) jne.

Sodan aikana Moskova oli edelleen johtava kustantamokeskus. Vuosina 1941-1945. Pravdasta julkaistiin 1300 numeroa. M. Kalinin, G. Krzhizhanovsky, D. Manuilsky, V. Karpinsky esiintyivät sivuillaan. E. Stasova, E. Jaroslavsky, A. Tolstoi, M. Sholokhov, A. Fadeev, sotilasjohtajat, taistelujen sankarit, sotilaat, upseerit, kenraalit. He palvelivat rintamaa "Izvestia", "Krasnaja Zvezda" (siinä vain I. Ehrenburg julkaisi noin 400 julkaisua), "Komsomolskaja Pravda", "Moskovski Bolshevik" (nyt "Moskovskaja Pravda"), "Moskovski Komsomolets", "Vechernyaya Moskva" ". Samaan aikaan sanomalehdet olivat myös tribuuni, joka kattoi shokkityöntekijöiden edistyneen toiminnan sotilaallisessa tuotannossa. Sodan aikana Moskovassa julkaistiin yli 100 tehdasversiota. Painetun median roolia vihollisen voittamisessa tuskin voi yliarvioida.

Kaiken kaikkiaan sodan aikana julkaistujen sanomalehtien määrää ei voida määrittää tarkasti. Esimerkiksi: pelkästään vuonna 1943 luotiin 74 jaettua monilehtistä sanomalehteä ja noin 100 uutta armeijan sanomalehteä. Tiedot viittaavat siihen, että esimerkiksi vuonna 1944 rintamilla julkaistiin lähes 800 sanomalehteä, joiden yhteenlaskettu levikki ylitti 3 miljoonaa kappaletta.

Tutkimus kaunokirjallisuuden julkaisemisesta Suuren isänmaallisen sodan aikana on L.V. Ivanova, jossa tutkittavaa aihetta koskevat julkaisut on ilmoitettu, sen riittämätön kattavuus bibliologisessa kirjallisuudessa. Nämä johtopäätökset koskevat kaikkea sotaa käsittelevää venäläistä kirjankustannusta.

Sotatilanne edellytti julkaisupolitiikan ja julkaisusalkkujen tarkistamista. Siten maan suurin kaunokirjallisuuskustannusyhtiö Goslitizdat on koonnut 1132 käsikirjoitusta ja jättänyt 67 julkaisun ulkopuolelle. Tämän seurauksena vuonna 1942 kaunokirjallisten julkaisujen määrä laski 47%vuoteen 1940 verrattuna.

Vuodelle 1944 oli ominaista ulkomaisen kaunokirjallisuuden julkaisujen lisääntyminen sekä suurten kirjojen osuuden kasvu. Alueellisten, alueellisten ja tasavaltalaisten kustantamoiden roolin kasvu sodan aikana oli myös luonnollista: keskuskustantamot julkaisivat vain 38,6% kaunokirjallisista nimikkeistä. Lisäksi sen julkaisun suorittivat vain 14 keskuskustannusta 64 rekisteröidystä. Sodan eri aikoina eri genrejä "ilmestyi" ensimmäisissä rooleissa: runollisista ja proosateoksista (runot, laulut, tarinat) sodan ensimmäisenä vuonna painamiseen, - vastaamaan tarpeisiin sodan ajan, - runot pussista, joissa on elintarviketiivisteitä, sekä taiteellisten ja journalististen ja suurten teosten (runot, tarinat, romaanit) julkaiseminen.

Jatkettaessa sota-ajan fiktion teemaa ei voi olla huomaamatta muutoksia niin kutsuttujen paksujen kirjallisuuslehtien julkaisupolitiikassa, jotka olivat tietysti moninkertaisesti tehokkaampia ja massa-arvoisia sanomalehtijulkaisuja huonompia. Melko monet näistä aikakauslehdistä on lopetettu, ja loput ovat "laihtuneet" ja muuttaneet julkaisutiheyttä kohti numeroiden ja vuoden vähenemistä.

Kirjallisuus siirtyy aikakauslehdistä sanomalehtisivuille, ja sillä on tärkeä paikka Pravdassa, Izvestiassa ja Komsomolskaja Pravdassa. Täältä tulostetaan paitsi esseitä, julkisia artikkeleita, tarinoita, runoja, myös näytelmiä, tarinoita. romaanien lukuja.

Vain Grasmanin tarinan "Ihmiset ovat kuolemattomia" (1942), "Ivan Sudarevin tarinoita" (1942), "Venäläinen luonne" (1943) ja monia julkisia artikkeleita olivat vain "Krasnaja Zvezda". Tolstoi, "Vihreä säde" L. Sobolev (1943), I. Ehrenburgin, V. Grossmanin, K. Simonovin, P. Pavlenkon artikkelit ja esseet, N. Tihonovin, V. Lebedev-Kumachin, M. Isakovskin ja muut.

Suuresta joukosta kirjailijoita tuli säännöllisiä kirjeenvaihtajia keskuslehtiin, joissa heidän tarinoitaan, romaaneja, runoja ja näytelmiä julkaistiin. Esimerkkinä voidaan mainita Pravda -sanomalehden julkaisut: heinäkuussa julkaistiin K. Simonovin näytelmä “Venäjän kansa”, elokuussa - A. Korneichukin ”Front”, syyskuussa - A: n runon ”Vasily Terkin” luvut. . Tvardovsky, lokakuussa - "Aleksei Kulikov, sotilas", B. Gorbatov, marraskuussa - tarinoita L. Sobolevin kirjasta "Sea Soul". Seuraavina vuosina Pravda julkaisi luvut M.Sholokhovin uudesta romaanista He taistelivat isänmaan puolesta (toukokuu 1943 - heinäkuu 1944), B.Gorbatovin valloittamaton (toukokuu, syyskuu, lokakuu 1943), L.Sobolevin voittojen teillä (Touko-kesäkuu 1944), L. Leonovin tarinan "Velikoshumskin valloitus" (heinä-elokuu 1944) luvut jne.

Aikakauslehdet Znamya, Novy Mir, Oktyabr, Zvezda, Leningrad ja muut ovat suurelta osin suuntautuneet uudelleen sotilaallisiin ja historiallisiin aiheisiin. He julkaisivat: V. Yanin "Baty" (1942), "Pietari Ensimmäinen", A. Tolstoi (1944), "Brusilovin läpimurto" s. Sergeev-Tsensky (1942), käsikirjoitus s. Eisenstein "Ivan the Terrible" (1944), (M. Marshakin tarina, "Kaksitoista kuukautta" 1944), "Kaksi kapteenia", V. Kaverin (1994), "Se oli Leningradissa", A. Chakovsky (1944), " Rykmentin poika "V. Kataev (1945)," Leningradin taivas "V. Sayanov (1944)," Merellä oleville "B. Lavrenev (1945) ja monia muita kaunokirjallisia teoksia.

Sodan vuosien runoudella oli myös valtava rooli taistelussa vihollista vastaan. "Näyttäisi siltä, ​​että sodan mölyn pitäisi tukahduttaa runoilijan ääni", asettaa kirjallisuus "kapeaan kaivoon", mutta "sodan päivien kirjallisuudesta tulee todella kansantaidetta, sankarillisen äänen ihmisten sielu ”, - näin hän arvioi sodan vuosien lyyrian roolia raportissaan vuosipäivän istunnossa Tiedeakatemia 18. marraskuuta 1942 A. Tolstoi.

Sodan aikana runoutta epäilemättä rinnastettiin pistimeen. A. Tvardovsky, A. Surkov, K. Simonov, S. Kirsanov, I. Selvinsky, S. Shchipachev, A. Prokofiev, O. Bergolts, V. Inber, A. Zharov, I. Utkin, S. Mikhalkov ja muut. Sanomalehdet julkaisivat runollisia kirjeitä takaa. Luotiin kymmeniä versioita kuuluisien kirjoittajien kappaleista, "jatkoa", "vastauksia". Tällaisia ​​runollisia teoksia olivat esimerkiksi M. Isakovskin laulu "Ogonyok".

Jos puhumme kotimaisesta kirjankustannuksesta kokonaisuutena, niin kaikista sota -ajan vaikeuksista huolimatta se tarjosi maan ensisijaiset tarpeet paitsi sotilasaiheisen kirjallisuuden lisäksi myös poliittisille, teollisille, teknisille, yleisille kulttuurisille ja tieteellisille ongelmille. Vuosina 1941-1945. kaunokirjallisuutta julkaistiin lähes 170 miljoonaa kappaletta, kaikenlaisia ​​oppikirjoja 111 miljoonaa kappaletta, lasten 60 miljoonaa kappaletta ja tieteellistä kirjallisuutta yli 50 miljoonaa kappaletta.

Akateeminen kustantamo antoi huomattavan panoksen monenlaisia ​​kirjallisuustyyppejä koskevien julkaisujen luomiseen ja julkaisemiseen. Se pyrki kaikin tavoin vastaamaan ajantasaisen kirjan paitsi tieteen, myös koulutuksen ja kulttuuri. Olemme joutuneet tutkimaan kirjan historian ja sen kulttuurin ongelmia sodan aikana useissa teoksissa. Siksi tässä artikkelissa rajoitumme korostamaan vain tärkeimpiä kohtia, jotta voimme luoda kokonaisvaltaisen kuvan sotilaskirjojen julkaisemisesta.

Neuvostoliiton tiedeakatemian puheenjohtajisto velvoitti 23. kesäkuuta 1941 antamallaan asetuksella kaikki laitokset ja tieteelliset laitokset järjestämään työnsä uudelleen ensinnäkin puolustustarpeiden tyydyttämiseksi, isänmaan sotilaallisen voiman vahvistamiseksi. .

Tärkeä vaihe valtion politiikassa erityisesti maan tieteellisen potentiaalin säilyttämisessä oli päätös siirtää tieteellisiä instituutioita itään. Neuvostoliiton tiedeakatemian Moskovan instituuttien ja laboratorioiden evakuointi alkoi heinäkuun viimeisellä vuosikymmenellä. Ensimmäisessä vaiheessa evakuoitujen joukossa oli akateeminen kustantamo, joka oli siirretty Kazaniin, missä Tiedeakatemian puheenjohtajisto alkoi työskennellä. Laajennettu kokous pidettiin siellä jo 30. syyskuuta 1941.

Kazanissa 1941, 1942 ja osittain 1943. Neuvostoliiton tiedeakatemian kustantamo julkaisi 46 painosta pääasiassa Tatpoligrafin pohjalta. Osana taistelua fasismin ideologiaa vastaan ​​L. Plotkinin toimituksen alla valmistettiin ja julkaistiin erityinen kokoelma M. Gorkyn antifasistisia lausuntoja.

Yleensä tiedeakatemian kirjojen ja lehtien julkaisun dynamiikka sodan aikana on esitetty taulukossa. Vertailun vuoksi annetaan tietoja myös ennen sotaa ja ensimmäisistä sodanjälkeisistä vuosista. Ennen sotaa 1940 akateeminen kustantamo saavutti suhteellisen korkean julkaisutason: kirjojen ja aikakauslehtien lukumäärällä mitattuna se oli lähes 1000 nimikettä ja kirjoittajien sivujen määrän mukaan - 13 000. Jo vuonna Vuonna 1946 sodan ensimmäisen vuoden taso ylitettiin.

Vallankumouksellisen ajanjakson 1917-1921 jälkeen. Suuri isänmaallinen sota oli suurin ja merkittävin historiallinen tapahtuma, joka jätti syvän, pysyvän jäljen ihmisten muistiin ja psykologiaan, sen kirjallisuuteen.

Sodan ensimmäisinä päivinä kirjailijat vastasivat traagisiin tapahtumiin. Aluksi sota heijastui pieniin operatiivisiin genreihin - essee ja tarina, yksittäiset tosiasiat, tapaukset, yksittäiset taistelujen osallistujat. Sitten tapahtui syvempi ymmärrys tapahtumista ja niitä oli mahdollista kuvata täydellisemmin. Tämä johti tarinoiden syntymiseen.

V. Vasilevskajan ensimmäiset tarinat "Sateenkaari", B. Gor -Batovin "Voittamaton" rakennettiin kontrastille: Neuvostoliiton isänmaa - natsi -Saksa, oikeudenmukainen, inhimillinen Neuvostoliiton mies - murhaaja, hyökkääjäfasisti.

Kaksi tunnetta hallitsi kirjoittajia - rakkaus ja viha. Neuvostoliiton ihmisten kuva ilmestyi kollektiivisena, jakamattomana, parhaiden kansallisten ominaisuuksien yhtenäisyydessä. Neuvostoliiton mies, joka taisteli isänmaan vapauden puolesta, kuvattiin romanttisessa valossa ylevänä sankarillisena persoonallisuutena ilman paheita ja puutteita. Sodan kauheasta todellisuudesta huolimatta jo ensimmäiset tarinat olivat täynnä luottamusta voittoon ja optimismiin. Romanttinen linja, joka kuvaa Neuvostoliiton ihmisten saavutuksia, sai myöhemmin jatkoa A. Fadeevin romaanille "Nuori vartija".

Syvyy vähitellen ajatus sodasta, sen elämästä, ihmisen aina sankarillisesta käyttäytymisestä vaikeissa sotilaallisissa olosuhteissa. Tämä mahdollisti sota -ajan objektiivisemman ja realistisemman heijastumisen. Yksi parhaista teoksista, jotka objektiivisesti ja totuudenmukaisesti luovat sodan ankaran jokapäiväisen elämän, oli V. Nekrasovin romaani Stalingradin kaivuissa, kirjoitettu vuonna 1947. Sota näkyy siinä kaikessa traagisessa suuruudessaan ja likaisessa verisessä jokapäiväisessä elämässään. Ensimmäistä kertaa se ei näy ulkopuolisella, vaan tapahtumien suoran osallistujan käsityksen kautta, jolle saippuan puute voi olla tärkeämpää kuin strategisen suunnitelman läsnäolo jossain päämajassa. V. Nekrasov näyttää ihmisen kaikissa ilmenemismuodoissaan - saavutuksen suuruudessa ja alhaisissa haluissa, uhrautumisessa ja pelkuruudessa. Sodassa oleva mies ei ole vain taisteluyksikkö, vaan pääasiassa elävä olento, jolla on heikkouksia ja ihmisarvoa, intohimoisesti janoava elävä olento. Novellissa V.Nekrasov heijasti sodan elämää, armeijan edustajien käyttäytymistä eri tasoilla.

1960-luvulla niin sanotun "luutnantin" asevelvollisuuden kirjoittajat tulivat kirjallisuuteen ja loivat suuren kerroksen sotilaallista proosaa. Teoksissaan sotaa kuvattiin sisältä, tavallisen soturin silmin. Järkevämpi ja objektiivisempi lähestymistapa Neuvostoliiton ihmisten kuviin oli. Kävi ilmi, että tämä ei ollut lainkaan homogeeninen massa, jonka ainoa impulssi valtasi, että neuvostoliittolaiset käyttäytyvät eri tavoin samoissa olosuhteissa, että sota ei tuhonnut, vaan vain tukahdutti luonnolliset toiveet, peitti jotkut ja paljasti jyrkästi muita luonteenpiirteitä ... ... Proosa 1960- ja 1970 -luvun sodasta asetti ensimmäistä kertaa valinnan ongelman teoksen keskelle. Laittamalla sankarinsa äärimmäisiin olosuhteisiin kirjailijat pakottivat hänet tekemään moraalisia valintoja. Tällaisia ​​ovat tarinat "Kuuma lumi", "Ranta", Y. Bondarevin valinta, "Sotnikov", V. Bykovin "Mennä ja olla palaamatta", V. Kondratjevin "Sashka". Kirjailijat tutkivat sankarillisuuden psykologista luonnetta, eivätkä keskittyneet käyttäytymisen sosiaalisiin motiiveihin, vaan sisäisiin, sotivan ihmisen psykologian ehdoilla.

1960--1970-luvun parhaat tarinat eivät kuvaa laajamittaisia ​​panoraamanäkymiä sodasta, vaan paikallisia tapahtumia, jotka eivät näytä voivan vaikuttaa radikaalisti sodan lopputulokseen. Mutta juuri tällaisista "erityistapauksista" muodostui sota -ajan yleiskuva, yksittäisten tilanteiden tragedia antaa käsityksen niistä uskomattomista koettelemuksista, jotka kohtasivat koko kansan.

1960- ja 1970 -luvun kirjallisuus sodasta laajensi sankarillisuuden käsitettä. Tämä saavutus ei onnistunut pelkästään taistelussa. V. Bykov tarinassa "Sotnikov" osoitti sankarillisuutta kykynä vastustaa "valtavaa olosuhteiden voimaa" ja säilyttää ihmisarvon kuoleman edessä. Tarina perustuu ulkoisen ja sisäisen, fyysisen ulkonäön ja hengellisen maailman vastakohtaan. Teoksen päähenkilöt ovat vastakohtia, joissa annetaan kaksi vaihtoehtoa käyttäytymiseen poikkeuksellisissa olosuhteissa.

Kalastaja on kokenut partisaani, aina menestynyt taistelussa, fyysisesti vahva ja kestävä. Hän ei todellakaan ajattele mitään moraalisia periaatteita. Se, mikä on hänelle itsestään selvää, on Sotnikoville täysin mahdotonta. Aluksi ero heidän suhtautumisessaan asioihin, näennäisesti periaatteettomissa, liukuu eri viivoilla. Pakkasella Sotnikov lähtee tehtävään hatussa, ja Rybak kysyy, miksi hän ei ottanut hattua joltakin kylän talonpojalta. Sotnikov pitää moraalittomana ryöstää niitä miehiä, joita hänen pitäisi suojella.

Kun molemmat partisanat on otettu kiinni, he yrittävät löytää tien ulos. Sotnikov on kärsinyt siitä, että hän jätti joukkonsa ilman ruokaa; Kalastaja välittää vain omasta elämästään. Kummankin todellinen olemus ilmenee poikkeuksellisessa tilanteessa, jossa kuolema uhkaa. Sotnikov ei tee myönnytyksiä viholliselle. Hänen moraaliset periaatteensa eivät salli hänen vetäytyä edes askeleen ennen natseja. Ja hän menee teloitukseen ilman pelkoa, kokee kärsimystä vain siksi, ettei voinut suorittaa tehtävää, josta tuli syy muiden ihmisten kuolemaan. Jopa kuoleman partaalla omatunto ja vastuu muille eivät jätä Sotnikovia. V. Bykov luo kuvan sankarillisesta ihmisestä, joka ei suorita ilmeistä suoritusta. Hän osoittaa, että moraalinen maksimalismi, haluttomuus tinkiä omista periaatteistaan, jopa kuoleman uhan edessä, merkitsevät sankarillisuutta.

Rybak käyttäytyy eri tavalla. Ei vakaumuksellisesti vihollinen, ei pelkuri taistelussa, hän osoittautuu pelkuriksi, kohdatessaan vihollisen kasvotusten. Omatunnon puute korkeimpana toimintamallina saa hänet ottamaan ensimmäisen askeleen kohti pettämistä. Kalastaja itse ei vielä ymmärrä, että polku, jonka hän on astunut, on peruuttamaton. Hän vakuuttaa itsensä, että paetessaan natsit hän voi silti taistella heitä vastaan, kostaa heille, että hänen kuolemansa on sopimatonta. Mutta Bykov osoittaa, että tämä on illuusio. Otettuaan yhden askeleen petoksen tiellä Rybak joutuu menemään pidemmälle. Kun Sotnikov teloitetaan, Rybakista tulee hänen teloittajansa. Ry-bak ei anna anteeksi. Jopa kuolema, jota hän niin paljon pelkäsi ja jota hän nyt kaipaa sovittaakseen syntinsä, eroaa hänestä.

Fyysisesti heikko Sotnikov osoittautui henkisesti paremmaksi kuin vahva Rybak. Viimeisenä hetkenä ennen kuolemaansa sankarin silmät kohtaavat teloitettaviksi ajautuneiden talonpoikien joukossa, pojan ilmeen budenovkassa. Ja tämä poika on jatkoa elämän periaatteille, Sotnikovin tinkimätön asema, takuu voitosta.

1960--1970-luvuilla sotilaallinen proosa kehittyi useisiin suuntiin. Taipumus laajamittaiseen sodankuvaan ilmeni K. Simonovin trilogiassa "Elävät ja kuolleet". Se kattaa ajan vihollisuuksien ensimmäisistä tunneista kesään 1944 - Valko -Venäjän operaation ajan. Päähenkilöt - poliittinen ohjaaja Sintsov, rykmentin komentaja Serpilin, Tanya Ovsyannikova käyvät läpi koko tarinan. Trilogiassa K.Simonov seuraa, kuinka ehdottoman siviili Sintsovista tulee sotilas, kuinka hän kypsyy, kovettuu sodassa, miten hänen henkimaailmansa muuttuu. Serpilin on moraalisesti kypsä, hyvin muodostunut henkilö. Tämä on älykäs, ajatteleva komentaja, joka kävi läpi sisällissodan, akatemian. Hän suojelee ihmisiä, ei halua ryhtyä järjettömään taisteluun vain voidakseen raportoida komennolle ajoissa, eli päämajan suunnitelman mukaan, pisteen kaappaamisen. Hänen kohtalonsa heijasti koko maan traagista kohtaloa.

"Kaivannon" näkökulmaa sotaan ja sen tapahtumiin laajentaa ja täydentää sotilasjohtajan näkemys, jonka tekijä on analysoinut. Sota trilogiassa näkyy eeppisenä tapahtumana, historiallisesti merkityksellisenä ja valtakunnallisena vastarintansa laajuisena.

1970 -luvun sotilaallinen proosa syvensi äärimmäisiin olosuhteisiin sijoitettujen hahmojen psykologista analyysiä ja lisäsi kiinnostusta moraalisiin ongelmiin. Realististen taipumusten vahvistumista täydentää romanttisen paatos. Realismi ja romantiikka liittyvät toisiinsa tiiviisti "Aamunkoitat ovat hiljaisia ​​..." B. Vasiliev, "Paimen ja paimen" V. As-tafiev. Korkea sankarillinen patos läpäisee B. Vasilievin teoksen, joka on kauhistuttava paljaalla totuudellaan "Ei ollut listoilla". Materiaali sivustolta

Nikolai Plužnikov saapui Brestin varuskuntaan iltaa ennen sotaa. He eivät olleet vielä lisänneet häntä henkilökohtaisen kokoonpanon luetteloihin, ja sodan alkaessa hän olisi voinut lähteä pakolaisten kanssa. Mutta Plužnikov taistelee, vaikka kaikki linnoituksen puolustajat tapettaisiin. Tämä rohkea nuori mies ei antanut fasistien elää rauhassa useiden kuukausien ajan: hän räjäytti, ampui, ilmestyi odottamattomiin paikkoihin ja tappoi vihollisia. Ja kun häneltä riistettiin ruokaa, vettä ja ampumatarvikkeita, hän tuli maanalaisista kasemaateista valoon, sitten harmaatukkainen, sokea vanha mies ilmestyi vihollisten eteen. Ja tänä päivänä Kolja täytti 20 vuotta. Jopa natsit kumarsivat Neuvostoliiton sotilaan rohkeutta, antaen hänelle sotilaallisen kunnian.

Nikolai Plužnikov kuoli voittamattomana, kuolema on oikeassa. B. Vasiliev ei kysy, miksi Nikolai Plužnikov, hyvin nuori mies, jolla ei ole ollut aikaa elää, taistelee vihollista vastaan ​​niin itsepäisesti tietäen, ettei kentällä ole soturi. Hän piirtää sankarillisen käyttäytymisen tosiasian, eikä näe sille vaihtoehtoa. Kaikki Brestin linnoituksen puolustajat taistelevat sankarillisesti. B. Vasiljev jatkoi 1970-luvulla sitä sankarillis-romanttista linjaa, joka nousi sotilaalliseen proosaan sodan ensimmäisinä vuosina (V.Vasilevskajan "Sateenkaari", B.Gorbatovin "Voittamaton").

Toinen suuntaus Suuren isänmaallisen sodan kuvaamisessa liittyy kuvitteelliseen ja dokumentaariseen proosaan, joka perustuu nauhoituksiin ja silminnäkijöiden tarinoihin. Tällainen "nauha" - proosa on peräisin Valko -Venäjältä. Hänen ensimmäinen teoksensa oli A. Adamovichin, I. Brylin, V. Kolesnikovin kirja “Olen tulisesta puusta”, joka luo Khatynin tragedian. Leningradin saarron kauheat vuodet kaikessa räikeässä julmuudessa ja naturalismissa, jotka mahdollistavat sen ymmärtämisen, kuinka nälkäinen mies tunsi, kun hän vielä tunsi, ilmestyivät A. Adamovichin "Saarron kirjan" sivuille ja D. Granin. Maan kohtalon läpi kulkenut sota ei säästänyt miehiä eikä naisia. Tietoja naisten kohtaloista - S. Alek -sievichin kirja "Sodalla ei ole naisen kasvoja".

Suuren isänmaallisen sodan proosa on Venäjän ja Neuvostoliiton kirjallisuuden tehokkain ja suurin temaattinen haara. Sodan ulkoisesta kuvasta hän ymmärsi syvät sisäiset prosessit, jotka tapahtuivat äärimmäisiin sotilaallisiin olosuhteisiin sijoitetun henkilön tietoisuudessa ja psykologiassa.

Etkö löytänyt etsimääsi? Käytä hakua

Tällä sivulla on materiaalia aiheista:

• sodan kuvaaminen kirjallisuudessa
• työskennellä suurista isänmaallisen sodan kuvista
• proosakirjallisuus suuresta isänmaallisesta sodasta
• suuri isänmaallinen sota vasiljevin teoksissa
• suuren isänmaallisen sodan kuvaaminen kirjallisuudessa