รายงานจิตรกรรมในคริสต์ศตวรรษที่ 14 จิตรกรรมและสถาปัตยกรรมในศตวรรษที่ XIV-XVI ในรัสเซีย ไอคอนจากภาคเหนือของสังฆมณฑล Rostov

บ้าน ศิลปินในอนาคต Andrei Rublev เกิดราวปี 1360 ทั้งชีวิตของเขาเชื่อมโยงกับมอสโก เขาได้กล่าวคำปฏิญาณตั้งแต่เนิ่นๆ และกลายเป็นผู้ปฏิบัติตามอย่างแข็งขันเซนต์เซอร์จิอุส

ราโดเนซสกี้ หลักการของ hegumen - การปฏิเสธตนเอง, ความรักที่กระตือรือร้นต่อผู้คน, การสื่อสารทางจิตวิญญาณอย่างต่อเนื่องกับพระเจ้า - กลายเป็นหลักการชี้นำสำหรับศิลปิน

แปรงของ Dionysius มีความโดดเด่นด้วยความซับซ้อนและความซับซ้อนเป็นพิเศษ นักบุญของพระองค์ลอยอยู่ในอากาศ ถูกยกขึ้นด้วยพลังที่มองไม่เห็น ความรู้สึกนี้ได้รับการปรับปรุงด้วยโทนสีซึ่งโดดเด่นด้วยโทนสีอ่อนและละเอียดอ่อน

ปรมาจารย์ไดโอนิซิอัสผู้มีชื่อเสียงมักจะทำงานร่วมกับผู้ช่วยหลายคนที่เชี่ยวชาญรูปแบบการเขียนของอาจารย์อย่างสมบูรณ์แบบ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากมากที่จะแยกแยะไอคอนของไดโอนิซิอัสออกจากผลงานของนักเรียนของเขา

ภาพวาดของอาราม Ferapontov

ประวัติความเป็นมาของอาราม Ferapontov นั้นน่าทึ่งมาก อารามอันเงียบสงบแห่งนี้ดูเหมือนจะหลับใหลมาเป็นเวลาห้าศตวรรษ โดยอยู่ห่างจากถนนสายหลัก แทบจะไม่ได้รับการสร้างขึ้นมาใหม่ และที่สำคัญที่สุด พวกเขาไม่ได้แตะต้องมัน พวกเขาไม่ได้ "ต่ออายุ" ภาพวาดโบราณ ต้องขอบคุณสถานการณ์ที่ไม่เหมือนใครนี้ ภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Dionysius จึงได้รับการอนุรักษ์ไว้จนถึงทุกวันนี้ด้วยความงามอันบริสุทธิ์ เมื่อเข้าไปในวิหาร ดูเหมือนคนๆ หนึ่งจะมีชีวิตอยู่ในสวรรค์ ซึ่งเขาถูกรายล้อมไปด้วยนิมิตอันบริสุทธิ์อันสวยงาม

ไอคอนของไดโอนิซิอัส

นอกจากภาพวาดของ Ferapontov แล้ว Dionysius ยังเป็นเจ้าของไอคอนอันงดงามอีกมากมาย - "Our Lady Hodegetria", "Metropolitan Alexei"

• รูปภาพ (ภาพถ่าย ภาพวาด)

• 

  บอริสและเกลบ ไอคอนตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 14

• 

  บันทึกแล้ว ไอคอนของ Andrei Rublev (สมมุติ)

• 

  ทรินิตี้. ไอคอนของ Andrei Rublev แฟรกเมนต์

• 

  ภาพปูนเปียกโดย Andrei Rublev ในอาสนวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์

• 

  ภาพปูนเปียกโดย Theophanes ชาวกรีกในโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyin ในเมือง Novgorod

• 

  แม่พระโฮเดเจเทรีย ตามตำนานไอคอนของศตวรรษที่ 14 เป็นของ Sergius of Radonezh ผ้าคลุมแขวน. มอสโก ปลายศตวรรษที่ 15 แสดงภาพการถ่ายโอนไอคอนพระมารดาพระเจ้า

• 

ต่อหน้า Ivan III, Vasily Ivanovich, Dmitry Ivanovich Vnuk, Sophia Paleolog
วัฒนธรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 14-16

ผลจากการรุกรานมองโกล-ตาตาร์ ทำให้เกิดความเสียหายอย่างรุนแรงต่อคุณค่าทางวัตถุและวัฒนธรรม การเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วของความแตกแยกในดินแดนรัสเซียตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 13 ทำให้ตัวเองรู้สึกได้ ซึ่งส่งผลเสียต่อการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย ทันทีหลังจากการสถาปนากฎ Horde ใน Rus' การก่อสร้างอาคารหินก็หยุดชั่วคราว

ทำให้งานศิลปะหัตถกรรมจำนวนหนึ่งสูญหายไป

ในช่วงเวลานั้น การกระจายตัวของระบบศักดินามีการสร้างศูนย์การเขียนพงศาวดารในท้องถิ่นและวรรณกรรม โรงเรียนศิลปะ- ในช่วงแอกมองโกล-ตาตาร์ ประเพณีเหล่านี้บางส่วนได้รับการอนุรักษ์ไว้ ซึ่งสร้างพื้นฐานสำหรับการเพิ่มขึ้นทางวัฒนธรรมในอนาคตภายในปลายศตวรรษที่ 14 นอกจากนี้ การต่อสู้เพื่อความสมบูรณ์และความเป็นอิสระของรัฐได้นำวัฒนธรรมของดินแดนต่างๆ ตลอดจนวัฒนธรรมของชนชั้นสูงและประชาชนมารวมกัน แม้ว่าผลงานทางวัฒนธรรมจำนวนมากจะพินาศไป แต่ก็มีหลายชิ้นที่ปรากฏ

โดยการเข้าร่วมระบบความสัมพันธ์ทางการค้าโลกผ่านทาง โกลเดนฮอร์ด, Rus 'นำเอาความสำเร็จทางวัฒนธรรมจำนวนหนึ่งของประเทศตะวันออก, เทคโนโลยีการผลิตวัตถุต่าง ๆ , ความสำเร็จทางสถาปัตยกรรมและวัฒนธรรมทั่วไป

ในทางกลับกัน การรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์มีอิทธิพลต่อการผงาดขึ้นของมอสโกในฐานะศูนย์กลางของการรวมประเทศมาตุภูมิ และวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมดก็ค่อยๆเริ่มก่อตัวขึ้นบนพื้นฐานของวัฒนธรรมของ Vladimir Rus

พงศาวดาร

เริ่มตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13 การเขียนพงศาวดารได้รับการฟื้นฟูอย่างค่อยเป็นค่อยไปในดินแดนรัสเซีย ศูนย์กลางหลักยังคงอยู่ แคว้นกาลิเซีย-โวลิน, Novgorod, Rostov Veliky, Ryazan จากประมาณ 1250 Vladimir ศูนย์ใหม่ก็ปรากฏเช่นกัน: มอสโกและตเวียร์

ตั้งแต่ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 การรวบรวมพงศาวดารและหนังสือต้นฉบับมีจำนวนเพิ่มขึ้นอย่างมาก สถานที่ชั้นนำค่อยๆถูกยึดครองโดยประเพณีพงศาวดารมอสโกพร้อมแนวคิดในการรวมดินแดนรอบ ๆ มอสโกเข้าด้วยกัน ประเพณีมอสโกพงศาวดารมาถึงเราโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Trinity Chronicle ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 15 และแตกต่างจากพงศาวดารท้องถิ่นคือรหัสแรกของตัวละครรัสเซียทั้งหมดนับตั้งแต่สมัยของ Ancient Rus '; กรุงมอสโกเป็นหัวหน้าของมาตุภูมิก็พิสูจน์ได้ ณ ที่นี้

• ในช่วงกลางศตวรรษที่ 15 ปรากฏเรื่องสั้น ประวัติศาสตร์โลก— โครโนกราฟ

ศิลปะพื้นบ้านของมาตุภูมิ

ในเวลาเดียวกันประเภทวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 13 ซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างมีพลวัตกลายเป็นวาจา ศิลปะพื้นบ้าน: มหากาพย์ เพลง ตำนาน เรื่องราวทางการทหาร พวกเขาสะท้อนความคิดของชาวรัสเซียเกี่ยวกับอดีตและโลกรอบตัวพวกเขา

รอบแรกของมหากาพย์เป็นการแก้ไขและปรับปรุงวงจรเก่าของมหากาพย์เกี่ยวกับรัฐเคียฟ

รอบที่สองของมหากาพย์- โนฟโกรอด. เป็นการเชิดชูความมั่งคั่ง อำนาจ ความรักในอิสรภาพของเมืองเสรี ตลอดจนความกล้าหาญของชาวเมืองในการปกป้องเมืองจากศัตรู

• ตัวละครหลักคือ Sadko และ Vasily Buslaevich

ประเภทอื่นๆ ปรากฏในศตวรรษที่ 14 และมีวัตถุประสงค์เพื่อทำความเข้าใจการพิชิตมองโกล เรื่องราว - ตำนาน: เกี่ยวกับการสู้รบในแม่น้ำ Kalka เกี่ยวกับการทำลายล้างของ Ryazan เกี่ยวกับการรุกรานของ Batu รวมถึงเกี่ยวกับผู้พิทักษ์ของ Smolensk - Smolyanin Mercury หนุ่มผู้กอบกู้เมืองตามคำสั่งของพระมารดาของพระเจ้า จากกองทัพมองโกล ผลงานบางส่วนของวัฏจักรนี้รวมอยู่ในพงศาวดาร

วรรณกรรมของมาตุภูมิ

ตามธรรมเนียมการไว้อาลัยก็เขียนไว้ "คำพูดเกี่ยวกับการทำลายล้างดินแดนรัสเซีย"(เหลือเพียงภาคแรกเท่านั้น) แนวคิดเรื่องการปลดปล่อยแห่งชาติและความรักชาติยังสะท้อนให้เห็นในผลงานที่อุทิศให้กับเขตแดนทางตะวันตกเฉียงเหนือของดินแดนรัสเซีย: "เรื่องราวของชีวิตของ Alexander Nevsky" Hagiographies จำนวนหนึ่งอุทิศให้กับเจ้าชายที่เสียชีวิตในฝูงชน นี้ ชีวิตของมิคาอิล เชอร์นิกอฟสกี้ผลงานเหล่านี้นำเสนอเจ้าชายในฐานะผู้พิทักษ์ศรัทธาออร์โธดอกซ์และมาตุภูมิ

• จากที่นี่ภาพถูกยืมมา สไตล์วรรณกรรม, การเลี้ยวแต่ละครั้ง, การแสดงออก ไม่รายงานเกี่ยวกับการรณรงค์หรือการรบ แต่แสดงความรู้สึกเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น เขียนตามผลของยุทธการคูลิโคโว

ชัยชนะครั้งนี้ถือเป็นผลกรรมต่อความพ่ายแพ้ในแม่น้ำ Kalka งานนี้เป็นการแสดงออกถึงความภาคภูมิใจในชัยชนะและเชิดชูมอสโกในฐานะศูนย์กลางของรัฐของรัสเซีย Zadonshchina ได้รับการอนุรักษ์ไว้ในแบบดั้งเดิม โดดเด่นด้วยภาษาวรรณกรรมที่ดี

ในรูปแบบวรรณกรรมฆราวาสเขียนไว้ ล่องเรือข้ามทะเลทั้งสามอาฟานาซี นิกิติน่า. นี่เป็นหนึ่งในผลงานทางโลกไม่กี่ชิ้นที่เก็บรักษาไว้ใน Rus' เป็นการเล่าถึงความประทับใจในการเดินทางไปอินเดียและอื่นๆ อีกมากมาย ตะวันออก- นี่คือบันทึกการเดินทาง

จุดเริ่มต้นของการพิมพ์หนังสือในรัสเซีย

ปลายศตวรรษที่ 15 มีความเกี่ยวข้องกับความสมบูรณ์ของการก่อตั้งชาติรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

• มีภาษาที่แตกต่างจาก Church Slavonic เกิดขึ้น ภาษามอสโกมีความโดดเด่น

ด้วยการก่อตัวของรัฐรวมศูนย์ ความต้องการคนที่รู้หนังสือและมีการศึกษาเพิ่มขึ้น

• ในปี 1563 โรงพิมพ์ของรัฐนำโดย Ivan Fedorov ผู้ช่วยของเขาคือ Fyodor Mstislavovich - โรงพิมพ์ทำงานตามความต้องการของคริสตจักรเป็นหลัก

ในปี ค.ศ. 1574 ตัวอักษรรัสเซียตัวแรกได้รับการตีพิมพ์ใน Lvov

ความคิดทางการเมืองทั่วไปของมาตุภูมิในศตวรรษที่ 16

การปฏิรูปการเลือกตั้ง Rada ภายใต้ Ivan the Terrible มีวัตถุประสงค์เพื่อเสริมสร้างการรวมศูนย์ของรัฐ ความคิดทางการเมืองโดยทั่วไปของมาตุภูมิสะท้อนให้เห็นถึงแนวโน้มหลายประการในประเด็นของความสัมพันธ์ระหว่างอำนาจและแต่ละส่วนของประชากรที่ถูกเรียกร้องให้สนับสนุน หรือ พระราชอำนาจต้องต่อสู้กับโบยาร์หรือโบยาร์จะต้องได้รับการสนับสนุนหลัก

The Great Menaion of the Metropolitan of All Rus' Macarius (1481/82-31.XII. 1563) เป็นคอลเลกชั่นหนังสือที่ประกอบด้วยหนังสือที่เขียนด้วยลายมือ 12 เล่ม ซึ่งประกอบขึ้นเป็น "แวดวงการอ่าน" ประจำปีเกือบทุกวัน แต่ละ Menaion ทั้ง 12 เล่มประกอบด้วยเนื้อหา เป็นเวลาหนึ่งเดือน (เริ่มตั้งแต่เดือนกันยายน) ตามแผนของผู้ริเริ่มผู้จัดงานจดหมายและบรรณาธิการของคอลเลกชันหนังสือเล่มนี้ Macarius 12 เล่มที่มีปริมาณและขนาดมหาศาลจะต้องมี "หนังสือศักดิ์สิทธิ์ทั้งหมดของ Chetya" ที่ได้รับความเคารพและอ่านใน Rus 'ขอบคุณที่ Great Menaion of the Chetya กลายเป็นสารานุกรมประเภทหนังสือวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 16

โดโมสตรอย- อนุสาวรีย์วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 16 ซึ่งเป็นที่รวบรวมกฎเกณฑ์ คำแนะนำ และคำแนะนำในทุกด้านของชีวิตมนุษย์และครอบครัว รวมถึงสาธารณะ ครอบครัว เศรษฐกิจ และ ประเด็นทางศาสนา- เป็นที่รู้จักเป็นอย่างดีในฉบับกลางศตวรรษที่ 16 โดยเป็นของ Archpriest Sylvester

• แม้ว่า Domostroy จะเป็นการรวบรวมเคล็ดลับเกี่ยวกับการดูแลทำความสะอาด แต่ก็มีการเขียนไว้ ภาษาศิลปะและกลายเป็นอนุสรณ์สถานทางวรรณกรรมแห่งยุคสมัย

ภาพวาดของมาตุภูมิ

แม้ว่าการพัฒนาประเทศจะลดลงบ้าง แต่ภาพวาดของรัสเซียก็มาถึงจุดสูงสุดในช่วงศตวรรษที่ 14 - 15 ในวรรณคดีสมัยใหม่ช่วงเวลานี้ได้รับการประเมินว่า การฟื้นฟูของรัสเซีย- ในเวลานี้ มีจิตรกรที่ยอดเยี่ยมจำนวนหนึ่งทำงานใน Rus'

• ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 และต้นศตวรรษที่ 15 ในโนฟโกรอด, มอสโก, เซอร์ปูคอฟและ นิจนี นอฟโกรอดงานที่มาจากไบแซนเทียม จิตรกร เฟโอฟาน ชาวกรีก.

เขาผสมผสานประเพณีไบเซนไทน์เข้ากับประเพณีรัสเซียที่มีรูปแบบอยู่แล้วอย่างลงตัว บางครั้งเขาก็ทำงานฝ่าฝืนศีล รูปภาพของเขาเป็นเรื่องทางจิตวิทยา ไอคอนของเขาสื่อถึงความตึงเครียดทางจิตวิญญาณ เขาสร้างภาพวาดของโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyen ใน Novgorod ร่วมกับ Semyon Cherny - ภาพวาดของโบสถ์มอสโกแห่งการประสูติของพระแม่มารีย์ (1395) และอาสนวิหารเทวทูต (1399)

• ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ที่ทำงานในช่วงนี้คือ อันเดรย์ รูเบเลฟ.

เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการแต่งเพลงที่พูดน้อยแต่แสดงออกได้ดีมาก ผลงานของเขามีสีที่งดงามราวภาพวาดที่น่าทึ่ง และในไอคอนและจิตรกรรมฝาผนังของเขา เราสามารถสัมผัสได้ถึงอุดมคติของความสมบูรณ์แบบทางศีลธรรม ในเวลาเดียวกัน เขาก็สามารถถ่ายทอดประสบการณ์ทางอารมณ์อันละเอียดอ่อนของตัวละครได้ เขาเข้าร่วมในการวาดภาพอาสนวิหารประกาศเก่าในเครมลิน (ค.ศ. 1405) ร่วมกับธีโอฟานชาวกรีกและโปรโคร์จากโกโรเดตส์ และทาสีอาสนวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ (ค.ศ. 1408) มหาวิหารทรินิตีในอารามทรินิตี้ - เซอร์จิอุสและอาสนวิหาร Spassky ของอาราม Andronikov (1420)

ภาพนี้สะท้อนเรื่องราวในพระคัมภีร์เมื่ออับราฮัมบรรพบุรุษต้อนรับนักเดินทางสามคนที่พระเจ้าส่งมาที่บ้าน ซึ่งนำข่าวการประสูติของลูกชายมาให้เขา ภาพแรกของทูตสวรรค์สามองค์บนโต๊ะปรากฏในไบแซนเทียมในศตวรรษที่ 14 และถูกเรียกว่า Philoxenia (กรีก - "การต้อนรับ") ของอับราฮัม

หนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ระบายความหมายใหม่ของศีลมหาสนิทเข้าไปในภาพบูชานี้คือนักบุญอังเดร รูเบฟ จิตรกรภาพไอคอนชาวรัสเซีย เขาบรรยายภาพเทวดาทั้งสามว่าเป็นภาวะตกต่ำสามประการของพระเจ้า ทูตสวรรค์ตรงกลางเป็นสัญลักษณ์ของพระบุตรของพระเจ้า - พระเยซูคริสต์ทางซ้าย - พระเจ้าพระบิดาทางด้านขวา - พระเจ้า - พระวิญญาณบริสุทธิ์ (พื้นฐานสำหรับการตีความไอคอนนี้อยู่ในเสื้อผ้าและการจัดเรียงของทูตสวรรค์) แต่ เหมือนกัน รูปร่าง Likov แสดงให้เห็นว่า Holy Trinity เป็นองค์เดียวและแบ่งแยกไม่ได้ ก่อนที่ทูตสวรรค์จะยืนถ้วย - สัญลักษณ์ของการเสียสละของพระคริสต์เพื่อบาปของเรา

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 15 มีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาภาพวาดรัสเซียโดยผู้มีความโดดเด่น จิตรกรไอคอนไดโอนิซิอัสเขาเป็นนักแคลอรี่ที่ยอดเยี่ยมและเป็นปรมาจารย์ที่ซับซ้อนมาก เขาได้สร้างร่วมกับลูกชายของเขา Theodosius และ Vladimir รวมถึงนักเรียนคนอื่น ๆ จิตรกรรมฝาผนังโดย Uspenskyมหาวิหารเครมลิน.

ในบรรดาผลงานของเขามีชื่อเสียง ไอคอนของพระผู้ช่วยให้รอดในความแข็งแกร่ง

ในเวลาเดียวกัน โรงเรียนวาดภาพไอคอนโนฟโกรอดก็เปิดดำเนินการเช่นกัน โดดเด่นด้วยสีสันสดใสและองค์ประกอบแบบไดนามิก

สถาปัตยกรรมของมาตุภูมิ

ในศตวรรษที่ 14-16 เนื่องจากการรวมศูนย์ของรัฐ มอสโกจึงได้รับการตกแต่ง (ภายใต้ Ivan Kalita ได้มีการพัฒนาการก่อสร้างด้วยหิน)

• ภายใต้ Dmitry Donskoy หินสีขาว Kremlin ถูกสร้างขึ้นเป็นครั้งแรก

ระหว่างที่เข้าเทียมแอก โบสถ์รัสเซียเก่าแก่หลายแห่งกำลังได้รับการบูรณะใหม่ ด้วยการเพิ่มเติมและการสร้างใหม่ มีแนวโน้มที่จะตกผลึกของรูปแบบสถาปัตยกรรมประจำชาติรัสเซีย โดยอาศัยการสังเคราะห์ประเพณีของดินแดน Kyiv และ Vladimir-Suzdal ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นต้นแบบสำหรับการก่อสร้างในภายหลังในปลายปีที่ 15 และ ต้นศตวรรษที่ 16

ตามคำแนะนำของ Sophia Paleolog (ย่าของ Ivan IV the Terrible) อาจารย์จากอิตาลีได้รับเชิญ จุดประสงค์คือเพื่อแสดงอำนาจและรัศมีภาพของรัฐรัสเซีย Aristotle Fioravanti ชาวอิตาลีเดินทางไปที่ Vladimir และสำรวจอาสนวิหารอัสสัมชัญและเดเมตริอุส เขาประสบความสำเร็จในการผสมผสานประเพณีของสถาปัตยกรรมรัสเซียและอิตาลี ในปี ค.ศ. 1479 เขาประสบความสำเร็จในการก่อสร้างวิหารหลักของรัฐรัสเซีย - อาสนวิหารอัสสัมชัญแห่งเครมลิน ต่อจากนี้ ห้องเหลี่ยมเพชรพลอยถูกสร้างขึ้นเพื่อรองรับสถานทูตต่างประเทศ

• การอุทธรณ์ต่อต้นกำเนิดของชาตินั้นแสดงออกมาอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถาปัตยกรรมหินของสไตล์เต็นท์รัสเซียแบบดั้งเดิมซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของสถาปัตยกรรมไม้ของ Rus'

ผลงานชิ้นเอกของสไตล์เต็นท์คือ Church of the Ascension ในหมู่บ้าน Kolomenskoye (1532) และมหาวิหารขอร้องบนจัตุรัสเครมลินในมอสโก นั่นคือมีปรากฏของตัวเอง สไตล์สถาปัตยกรรม.

ไดโอนิซิอัส_

ภาพวาดของศตวรรษที่ XIV-XVI

เกิดขึ้นในการวาดภาพ กระบวนการที่ซับซ้อนการควบรวมกิจการ โรงเรียนท้องถิ่นถึงชาวรัสเซียทั้งหมด ไม่เพียงแต่การทบทวนลักษณะเฉพาะของท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการปฐมนิเทศด้วย ไบเซนไทน์สมัยใหม่ภาพวาดที่ไม่ตรงกับโมเดลที่เป็นที่ยอมรับเสมอไป อนุสรณ์สถานที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งของการวาดภาพอนุสาวรีย์คือจิตรกรรมฝาผนัง มหาวิหารสเนโตกอร์สกี้ อารามวี ปัสคอฟ (1313 - หนึ่งในศิลปินที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาของรัสเซีย ภาพวาดไอคอนเคยเป็น ฟีฟาน ชาวกรีกซึ่งทำงานในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 15

ธีโอฟาเนสชาวกรีก การเปลี่ยนแปลงของพระเยซูคริสต์ต่อหน้าเหล่าสาวกบนภูเขาทาบอร์ ประมาณปี 1403

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIV-XV รัสเซียกำลังเป็นรูปเป็นร่างในกรุงมอสโก ระดับชาติสำนักจิตรกรรมมีความเจริญรุ่งเรืองด้านวิจิตรศิลป์ ศิลปะ- เป็น “ยุคก่อนเรอเนซองส์” ชนิดหนึ่งที่ไม่เคยพัฒนาไปสู่การฟื้นฟูไม่เหมือนอิตาลีและประเทศอื่นๆ ยุโรปตะวันตกในยุคเรอเนซองส์ จิตรกรไอคอนในประเทศปรากฏตัวขึ้นซึ่งโดดเด่นในหมู่พวกเขา อันเดรย์ รูเบเลฟ- ปรากฏการณ์อันโดดเด่นใน รัสเซียเก่าศิลปะนำเสนอผลงานของปรมาจารย์แอมโบรสที่ทำงานใน ทรินิตี้-เซอร์จิอุสอาราม

อันเดรย์ รูเบเลฟ. ไอคอน

ในงานของเขาเช่นเดียวกับ Andrei Rublev คนโบราณ ธรรมเนียม- ในศตวรรษที่ XV-XVI โรงเรียนวาดภาพไอคอนกำลังเกิดขึ้น ไดโอนิซิอัส- หลังมีคำพิพากษา อาสนวิหารสโตกลาวี FV-MY 1551ภาพวาดไอคอนได้รับการควบคุม องค์กรของการประชุมเชิงปฏิบัติการเริ่มฝึกอบรมจิตรกรไอคอนในการเขียนตามหลักบัญญัติ ในภาพวาดไอคอนของศตวรรษที่ 16 มาถึงการขยายตัวของภาพวาดที่กลายเป็นภาพประกอบ ชีวิตของนักบุญ, อุปมา, บทสวด ภาพวาดของหอการค้าทองคำแห่งมอสโก เครมลิน (1547-1552 ) พร้อมกับเรื่องราวในพระคัมภีร์ที่อุทิศให้กับเหตุการณ์ของรัสเซีย ประวัติศาสตร์.

ไอคอนพับ อาจารย์แอมโบรส. 1456. แฟรกเมนต์

ในการวาดภาพโรงเรียนอย่างเป็นทางการ "Godunov" และโรงเรียน "Stroganov" อยู่ร่วมกัน (Stefan Arefiev, Emelyan Moskvitin, Fyodor และ Istoma Savina โพรโคเปียส ชีริน- (โรงเรียนสโตรกานอฟมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยรายละเอียดที่ประณีต การออกแบบที่ซับซ้อน และไอคอนอันเป็นเอกลักษณ์)

ประโยชน์ ไอคอนชีวิตของนักบุญแห่งอาณาจักรไบแซนไทน์ Ancient Rus

สถาปัตยกรรมในศตวรรษที่ 14-15 เส้นเปรียบเทียบ NovgorodPskovMoscow คุณสมบัติน้ำหนักเบาและสง่างาม ความรุนแรงและความแข็งแกร่ง ความสง่างามและความยิ่งใหญ่ วัสดุหิน อิฐ ตัวอย่าง โบสถ์ฟีโอดอร์ Stratilates บนโบสถ์สตรีมแห่งเซนต์เบซิลบนกอร์คา เทวทูตและอาสนวิหารอัสสัมชัญ สถาปนิก ปรมาจารย์ชาวรัสเซียนิรนาม ชาวอิตาลี: Aristotle Fiorovanti, Marco Ruffo, Antonio Solari

เปรียบเทียบลักษณะของโบสถ์ Novgorod, Pskov และ Moscow โบสถ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1360 โดยคำสั่งของนายกเทศมนตรีเมือง Novgorod Semyon Andreevich การก่อสร้างแล้วเสร็จภายในหนึ่งปี โบสถ์ออร์โธดอกซ์อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมของศตวรรษที่ 15-16 ตั้งอยู่ใน Pskov อาสนวิหารเทวทูต. ตั้งอยู่ที่จัตุรัส Cathedral Square ของกรุงมอสโก เครมลิน อาสนวิหารอัสสัมชัญเป็นโบสถ์หินแห่งแรกในมอสโก

สถาปัตยกรรมมอสโกของโบสถ์คริสต์ศตวรรษที่ 16: รูปแบบเต็นท์ มหาวิหารแห่งการขอร้องบนคูเมืองหรือมหาวิหารเซนต์เบซิลตั้งอยู่ที่จัตุรัสแดงในมอสโก หลังจากพิชิตคาซานได้แล้ว Ivan the Terrible สั่งให้สถาปนิก Posnik และ Barma สร้างโบสถ์แห่งหนึ่งในโบสถ์แห่งหนึ่งในวัด Vasily the Blessed ผู้โด่งดังแห่งมอสโกซึ่งเป็นที่รู้จักในชื่อ Vasily Nagoy ถูกฝังในเวลาต่อมา หลังจากชื่อของเขา Church of the Intercession ได้รับชื่อเล่นยอดนิยมว่า St. Basil's Church ตำนานเล่าว่าเขารวบรวมเงินบนพื้นสำหรับ Church of the Intercession ในอนาคต นำไปที่จัตุรัสแดงแล้วโยนมันไปที่ไหล่ขวาของเขา นิกเกิลต่อนิกเกิล kopeck ถึง kopeck และไม่มีใครแตะต้องสิ่งเหล่านี้แม้แต่หัวขโมย เหรียญ และก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1552 เขาได้มอบสิ่งเหล่านี้ให้กับอีวานผู้น่ากลัวซึ่งในไม่ช้าก็สั่งให้สร้างวิหารบนเว็บไซต์นี้

ศิลปินจิตรกรรมแห่งศตวรรษคุณสมบัติของความคิดสร้างสรรค์ ผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีกปลายศตวรรษที่ 14 ใช้สีใหม่: สีฟ้า, สีเขียว, เชอร์รี่ Iconostasis ในอาสนวิหารประกาศในมอสโก, จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง Andrei Rublev ต้นศตวรรษที่ 15 ไดโอนิซิอัสสร้างภาพสัญลักษณ์ของไอคอน "พระตรีเอกภาพ" ที่เป็นมนุษย์ ในช่วงต้นศตวรรษที่ 16 ภาพวาดอันวิจิตรบรรจง ไอคอนสีอันละเอียดอ่อน และจิตรกรรมฝาผนังของอาสนวิหารอัสสัมชัญ (มอสโก)

มันสะท้อนเรื่องราวในพันธสัญญาเดิมได้ดีกว่า โดยใช้รายละเอียดการต้อนรับในชีวิตประจำวัน มีตัวแทนอับราฮัมและซาราห์ และมีฉากการฆ่าลูกแกะด้วย เหล่าทูตสวรรค์เคร่งขรึม เท่าเทียมกัน ท่าทางของพวกเขาสง่างาม ใบหน้าของพวกเขาแยกจากทุกสิ่งภายนอก แขนขวาของพวกเขายกขึ้นเล็กน้อยในท่าทางที่มีความสุข ปีกอันทรงพลังของพวกมันก็แสดงออกมาอย่างแข็งแกร่งและถูกเหวี่ยงกลับไป พวกเขาแต่งกายด้วยไคตอนมะกอกและเสื้อคลุมสีแดงสดพราว โต๊ะสี่เหลี่ยมสีขาวแวววาวยืนอยู่ตรงหน้าเทวดา โดยมีชาม ขนมปัง และช้อนสามใบปิดทองอยู่

เหล่าเทวดาตั้งอยู่รอบโต๊ะ นั่งอยู่บนที่นั่ง รูปร่างหน้าตาของพวกเขาอ่อนโยนและนุ่มนวล ไม่มีสิ่งใดเป็นภาระแก่พวกเขา ทั้งปีกและเสื้อคลุม มันเบามากเหมือนกับองค์ประกอบทั้งหมด เส้นเรียบๆ บรรยายถึงรูปร่างในชุดสีแดงเข้ม น้ำเงิน และเขียวอ่อน จิตรกรไอคอนเปิดโอกาสให้เราเดาบุคคลของพระตรีเอกภาพแต่ละคนรวมถึงการสนทนาเงียบ ๆ เกี่ยวกับความจริงที่ว่าพระบุตรพร้อมที่จะเสียสละตัวเองในนามของความรักต่อผู้คน การตกลงกันสามารถทำได้ผ่านจังหวะเดียว การเคลื่อนไหวเป็นวงกลม และการก้มศีรษะ ธีมของถ้วยสังเวยซ้ำหลายครั้งในองค์ประกอบ