Donizetti Lucrezia Borgia rezumat. Lucrezia Borgia: povestea adevărată a „femme fatale” (I). Istoria creației și premieră

Acasă Libretul lui Felice Romani, care pe lângă Donizetti a colaborat cu Bellini, Rossini și Verdi, are la bază drama romantică cu același nume a lui Victor Hugo. Lucrezia Borgia a fost scrisă de Gaetano Donizetti în doar o lună și jumătate și prezentată publicului la Scala pe 26 decembrie 1833. Publicul milanez a fost destul de critic la adresa premierei operei, care a stârnit multe critici. Cu toate acestea, foarte curând opera a câștigat o popularitate fără precedent. În Rusia, „Lucretia Borgia” a fost prezentată pentru prima dată de o întreprindere italiană pe scena Odesa în 1843, iar în 1847 de o trupă rusă în Teatrul Bolșoi

Moscova. Cel mai faimos citat din opera pentru Rusia a fost imnul Narodnaya Volya la versurile lui Nikolai Nekrasov și melodia ansamblului final al prologului. La 170 de ani de la crearea ei, opera s-a transformat într-o legendă - nicio vedetă a scenei mondiale de operă nu poate trece pe lângă rolul Lucreției, ceea ce îi permite să realizeze cele mai îndrăznețe ambiții vocale și dramatice și să se impună o dată ca vedetă. si pentru toti. Soarta operei în secolul al XIX-lea a fost dificilă - a fost un obiect constant de cenzură, deoarece, alături de legende, libretul prezenta fapte istorice și personaje: Lucrezia Borgia a fost fiica nelegitimă

Papei Alexandru al VI-lea de la amanta sa, curtezana spaniolă Vanozza de Cattanei, ducesa de Pesaro, prințesa de Salerno. Opera a declanșat mai multe procese în timpul vieții compozitorului, inclusiv din partea familiei Borgia. În plus, ea a abordat o problemă atât de sensibilă precum practicile politice ale curții Vaticanului. Prin urmare, libretul de la bun început a fost o versiune destul de blândă a piesei lui Hugo, care îi aducea aminte lui Borgia tot ce s-a întâmplat și nu s-a întâmplat: o politică nemiloasă de preluare a puterii, alianțe politice bazate pe sângele numeroșilor soți ai Lucreției, intrigi, incest, crimă și otrăvire. În ciuda faptului că piesa lui Gyugyu a fost transformată într-o melodramă, opera a fost aproape interzisă de cenzură.

Webinarul va avea loc pe 12 august 2016 la ora 20:00 (ora Moscovei). Găzduit de Irina Dedyukhova.

Gaetano Donizetti „Lucretia Borgia” - (Covent Garden) - 1980 - Joan Sutherland...

Înregistrați-vă la webinar completând următorul formular și plătind pentru participare. Sunt obligatorii doar câmpurile Nume și E-mail.

E-mailul din formularul de plată din formularul de înregistrare trebuie să se potrivească. După plata și verificarea de către administrator, vi se va trimite un link pentru a participa la webinar către acest e-mail.

Puteți plăti cu Yandex.Money sau cu un card bancar în formularul de mai jos:

Conform programului de proiecție, premiera la Moscova a proiectului „Lucretia Borgia 3D” a avut loc pe 4 aprilie. Ca de obicei, când ținem astfel de seri muzicale de film, de data aceasta Nevafilm a invitat publicul moscovit la cinematograful Khudozhestvenny, punctul său de închiriere de bază din capitală. Recent (din noiembrie anul trecut), pe site-ul acestui cinematograf a apărut o secțiune specială numită „Serile de operă” în fila „Afiș” din meniul principal - și dacă vă amintiți paginile sale pentru această perioadă, puteți găsi multe de lucruri interesante din ele.

Astfel, afișul lunii decembrie a fost decorat cu opera „Don Giovanni” de Mozart, pusă în scenă la Covent Garden din Londra și pe scena Teatrului La Scala din Milano. Desigur, în ianuarie a meritat un interes deosebit spectacolul rarității operistice a lui Massenet intitulată „Cenerentola”, în februarie – „Adrienne Lecouvreur” de Cilea (ambele producții au fost produse de Covent Garden), iar în martie – „Flautul fermecat” de Mozart. de la Scala" Așadar, nu doar iubitorii de muzică din Sankt Petersburg, pentru care oferta „cinema” este întotdeauna mai variată și mai intensă, ci și iubitorii de operă din Moscova de această dată au avut, după cum se spune, ceva ia-ti sufletul departe! După cum am spus deja, începutul lunii aprilie a fost marcat de proiectul „Lucrezia Borgia 3D”, iar spre sfârșitul celui de-al doilea deceniu este planificată o proiecție a piesei „La Bohème” de Puccini, o producție a Operei Australiane ( Opera Australia) din scenă Opera din Sydney.

Deci, „Lucrezia Borgia 3D”. Când intri în sală, ți se oferă ochelari speciali, ale căror „ochelari” sunt mai mult ca oglinzi convexe - trebuie să te uiți prin ei. Și chiar dacă renunți și spui că te poți descurca fără 3D, mai devreme sau mai târziu vei pune totuși acești ochelari, pentru că fără ei imaginea de pe ecran se dovedește a fi neclară și tulbure. Dar, de îndată ce îți pui acești ochelari 3D, în mod clar nu vei dori să-i dai jos, pentru că tocmai în cadrele cinematografice mari - predomină în film - se creează o iluzie virtuală uimitoare a profunzimii scenei, iar personajele înseși par să stea chiar în fața ta și să-și cânte muzica exclusiv doar pentru tine. Pe planuri generale efectul 3D practic nu se simte, dar asta se datorează și faptului că scenografia spectacolului, cu toată corectitudinea ei rezonabilă, dezvăluie doar o scară teatrală foarte dozată, o anumită „localitate pozițională”, prin urmare putem spune că principiul principal al seriei vizuale este suficiența sa minimă.

Pentru regizorul de film Mike Figgis, o producție complet tradițională „costume-istorică” a „Lucreția Borgia” în ENO a devenit debutul lui la operă și la teatru. El a inclus scenograful Es Devlin, designerul de costume Brigitte Reiffenstuhl și designerul de lumini Peter Mumford în echipa sa de creație. Producția văzută pe ecran, în ciuda suficienței minime inerente din punct de vedere al reprezentației teatrale, dă impresia unui spectacol static, dar în ansamblu destul de pompos. Această producție este concepută pur și simplu pentru ca directorii de imagine să țină prim-planuri. Mă întreb dacă va avea același efect palpitant atunci când este văzut live într-un teatru? Tot „luxul” acestei producții de film - putem vorbi despre el exclusiv în cadrul acestui aspect - constă în bogatele costume istorice, în ansamblul de cântăreți solisți uimitor de organic selectat și în performanța lor dramatică uimitoare: în format 3D, când literalmente, nu priviți în ochi, ci în sufletul interpretului, acest lucru se dovedește a fi extrem de important.

Însuși învelișul scenografic al acestui spectacol este destul de sumbru și, în general, foarte abstract. Ea nu se străduiește să „umple” întregul spațiu al scenei; În prolog, nu există nicio terasă a palatului venețian Grimani, nicio gondolă pe care Lucrezia Borgia ar trebui să aterizeze aici pentru a-l vedea pe Gennaro, fiul ei pierdut de mult, care a fost găsit aici la ordinele ei. Vedem doar un copac abstract în fundal și o bancă pe proscenium, pe care Gennaro, care s-a retras din compania prietenilor, doarme liniștit, iar Donna Lucrezia este lângă el. tocmai vine.

Intriga principală a operei (două acte) are loc la Ferrara, în posesiunile ducelui Alfonso d'Este și a Donei Lucrezia (soția sa), unde Gennaro, care este în slujba Veneției, sosește împreună cu prietenii săi ca parte a ambasada Veneției. Prima imagine a primului act este „incinte” minimale, dar destul de realiste ale exteriorului pieței din Ferrara, a doua este o cameră din palatul ducelui, al cărei atribut vizual principal este tronul dublu, care simbolizează simultan ambele puterea ducelui și neputința Lucreției, pe care soțul gelos o bănuiește adulter cu Gennaro. În ciuda rugăminților Lucreziei, Alfonso este neclintit: Gennaro, care într-un acces de indignare față de atrocitățile lui Lucrezia Borgia, care și-a profanat stema familiei, trebuie să moară. Gennaro, fără să bănuiască, bea „vinul Borgia” otrăvit, dar de data aceasta, în secret de la Alfonso, reușește totuși să-și salveze fiul, încă neștiind că Lucrezia este mama lui, cu ajutorul unui antidot.

Prima scenă a celui de-al doilea act este o conversație fatală cu el cel mai bun prieten Maffio Orsini - are loc pe fundalul unui peisaj desenat manual al palatului ducal. Simțind că ceva nu este în regulă, Gennaro vrea să se întoarcă imediat la Veneția, dar cedând în fața unui prieten și incapabil să-l lase în pace, acceptă să meargă cu el la o recepție oficială cu Prințesa Negroni: de fapt, într-o capcană a morții întinsă de Lucrezia pentru prietenii lui Gennaro pentru acea umilință pe care a avut ocazia să o experimenteze de la ei la Veneția. Dacă ar fi știut că fiul ei va cădea în această capcană!

A doua scenă a celui de-al doilea (final) act al operei seamănă în mod suspect cu interiorul și compoziția faimoasei fresce de Leonardo da Vinci „Cina cea de Taină”, creată de acesta pe peretele trapezei mănăstirii dominicane. Santa Maria delle Grazie la Milano. Numai Iuda, care L-a trădat pe Hristos, nu mai stă la aceeași masă cu el. Rolul lui Iuda este interpretat de Lucretia Borgia, care i-a trădat și otrăvit pe toți cei care stăteau la această masă cu vinul ei „de semnătură”... În zadar de data aceasta încearcă să-și salveze fiul: el alege moartea împreună cu prietenii săi. Numai când moare Gennaro află de la Lucrezia că este mama lui.

Tot ceea ce s-a povestit mai sus, de-a lungul a nouă seri, a fost prezentat privirii publicului teatrului care a umplut auditoriul din London Coliseum, dar între actele operei, gama vizuală a versiunii de film a fost extinsă cu foarte mult. inserții controversate și dubioase ale jocului, care ne-au spus povestea tinerei Lucreția și a servitoarei ei, mașinațiunile politice și crimele tatălui Lucreziei, papa Alexandru al VI-lea Borgia, precum și atotputernicul ei frate Cesare ( tradiţional Caesar - aproximativ ed.) Borgia, care a adus o teroare oarbă și inconștientă contemporanilor săi. Ni s-a arătat seducția Lucreziei și uciderea ulterioară, la ordinul Papei, a cămărilului său, Pedro Calderon, supranumit Perotto (presupusul tată al fiului ei). Ni s-a arătat atât nașterea fiului Lucreției, cât și faptul că aceasta a fost separată de el.

Se pune întrebarea, de ce astfel de „atacuri” ale zelului regizorului de film? Nu aduce absolut nimic constructiv cinefilului - nu creează decât în ​​mod constant disonanță cu percepția texturii muzicale operistice a belcantului, față de care legile cinematografiei agresive sunt absolut străine și - cinematograful este în mod clar pus în scenă, artificial, lipsit absolut de „aura de realism” recreată pe ecran evenimente istorice. În aceste „inserții”, Mike Figgis dezlănțuie o mare de sânge, cruzime și naturalism asupra privitorului. Dar stilul muzical în sine al unui exemplu remarcabil de bel canto italian a fost primul jumătate a secolului al XIX-lea Century (1833), deși vorbește despre evenimentele întunecate de la începutul secolului al XVI-lea, se răzvrătește cu hotărâre împotriva acestui lucru! Nu este nimic de făcut, dar complotul sângeros, chiar dacă vrei, un „thriller de masă” de la Donizetti, este încă ambalat într-o coajă de bel canto extraordinar de frumoasă. Și în primul rând ar trebui să fie cântat frumos ca atare (adică de fapt bel canto) Și mediu de teatru frumos din punct de vedere estetic. Nu mai este nevoie de nimic, pentru că toate nuanțele experienței, toată dramatismul personajelor ar trebui transmise privitorului și ascultătorului exclusiv prin impresii vocale și muzicale.

Și aceste impresii, în primul rând datorită regizorului spectacolului Paul Daniel, se dovedesc a fi incredibil de puternice: se pare că orchestra lui cântă cu cântăreții, iar cântăreții cântă cu orchestra lui. Asculți această partitură cu un acompaniament orchestral atât de uimitor dintr-o singură respirație și nu te poți opri din a asculta. Paul Daniel „part-time” este și autorul versiunii în limba engleză a textului libretului, deoarece, după cum știți, toate spectacolele din ENOÎn mod tradițional sunt în engleză.

Dintre toți interpreții personajelor cheie, eu personal eram anterior doar familiarizat cu opera lui Alastair Miles. Și de data aceasta, proprietarul basului ușor mobil și insinuant din partea lui Alfonso a demonstrat sunetul unei voci pline de un joc subtil de nuanțe psihologice: s-a dovedit a fi pur și simplu „rafinat și rafinat”. ticălos de operă. Dar cele trei descoperiri vocale ale acestei seri de film au fost soprana Claire Rutter ca Lucrezia, tenorul Michael Fabiano ca Gennaro și mezzo-soprana Elizabeth DeShong ca Orsini.

Din punct de vedere intonațional și stilistic, Claire Rutter apare ca o vocalistă „dramatic de oțel”, dar în același timp incredibil de tehnică, izbitoare prin talentul ei uimitor de străpunzător. Mentalitatea de scenă naturală a nobilului-senzual Michael Fabiano este complet opusul acesteia, deși, conform intrigii, Gennaro este un războinic curajos și curajos. Împreună formează un duet incredibil de organic: „gheața” Lucreziei și „focul” lui Gennaro dau naștere căldurii muzicale necesare de bel canto, iar în duetul final (duetul pe moarte pentru Gennaro), cântarea lor aduce pur și simplu un nod până la gât. Însă Rutter-Lucrezia cântă apoi și bravura-energetica „Cavatina of Despair”, investind în această bravura în pragul nebuniei toată durerea maternă nemărginită... Elizabeth DeShong, a cărei voce are profunzimea și puterea unei nuanțe de contralt, este pur și simplu fermecător de bun în rolul eroului parodia . Caracterul personajului ei este emotionant, expresiv, iar partea vocala a rolului lui este pur si simplu impecabila...

Pe astfel de note optimiste, călătoria noastră în lumea cinematografică a bel canto-ului tridimensional al lui Donizetti se termină, dar ca gen special și specific de artă muzicală, opera pe ecran continuă... Și chiar mi-ar plăcea ca acest proces unic pozitiv să nu fie niciodată. Stop!

• Victor Hugo a scris piesa Lucrezia Borgia (1833), care descrie viața fiului său Gennaro, fiul lui Lucrezia. Tatăl său era fratele Lucreziei, Giovanni, care a fost ucis de Cesare din gelozie, iar Lucrezia, temându-se că acesta din urmă se va ocupa și de nepotul său nelegitim, a ordonat ca copilul să fie crescut departe de societate. Ani mai târziu, viața îi aduce împreună pe mama și pe fiu, iar acesta din urmă, neștiind legăturile sale de sânge cu ducesa de Ferrara, își confundă atenția cu că se îndrăgostește. Prietenii lui Gennaro devin un obstacol în calea relației lor, iar apoi Lucrezia îi înșeală într-un ospăț, unde îi tratează cu mâncăruri otrăvite. Gennaro, invitat și el la ospăț, devine victimă a otrăvirii. După ce află adevărul, refuză să ia antidotul și își ucide mama înainte de a muri.

• „Lucretia Borgia” (1833) - opera de Gaetano Donizetti, bazată pe piesa lui Hugo. Cele mai cunoscute interprete ale rolului principal (soprano) sunt Joan Sutherland, Montserrat Caballe și Edita Gruberova

Opere literare

• F. M. Klinger, „Viața lui Faust” (1791). Printre alte evenimente, cartea descrie dragostea lui Faust cu Lucretia.
• Alexandre Dumas, „Familia Borgia”, 1870.
• Jeanne Kalogridis, Mireasa Borgia. Un roman despre prințesa regatului napolitan, Sancha de Aragon, care, din motive politice, este nevoită să se căsătorească cu Gioffre Borgia, fratele Lucreziei. Sancia a devenit rivală și mai târziu prietenă cu Lucrezia. Lucreția se căsătorește pentru a doua oară cu fratele lui Sancha din Aragon.
• „Orașul stacojiu” de Hella Haasse,
• Henri de Kock, „Lucretia Borgia”
• Carrie Hawkins, Moștenirea sângeroasă: Povestea lui Ryan. În această lucrare, Lucreția, tatăl și frații ei apar în roluri cameo.
• Samuel Shellaberger, Borgia vulpea înșelată. Romanul a fost adaptat într-un film cu același nume, cu Orson Welles și Tyrone Power.
• Gregory Maguire, „Lumina mea, oglinda”: ​​Un roman fantastic în care Lucreția este... mama vitregă rea a Albei ca Zăpada. Este înfățișată ca o femeie frumoasă, zadarnică și depravată, care este complet pasionată de politică. Relația ei cu Cesare este povestea principală.
• Mario Puzo, „Familie” (2001). Romanul spune povestea întregii familii Borgia. Această lucrare este ultima finalizată din viața autorului.
• Victoria Holt/Jean Plaidy, o duologie formată din romanele „Madonna of the Seven Hills” și „Lucretia Defamed”, 2003,
• Victoria Holt „Carnavalul roman”
• Orașul lui Dumnezeu: O poveste despre familia Borgia de Cecilia Holland
• „Lucretia Borgia: Trei nunți, o dragoste” de Sarah Dunant

Romane grafice

• Borgia, o serie de romane grafice, o colaborare între Alejandro Jodorowsky (scenariu) și Milo Manara (grafică)
  • 1 „Bloody Pope” (franceză: „Du sang pour le pape”, lit. „Blood for the Pope”), 2004
  • 2 „Puterea și incestul” (franceză „Le pouvoir et l”inceste”), 2006
  • 3 „Flacăra rugului funerar” (franceză: „Les flammes du bcher”), 2008
  • 4 „Totul este vanitate” (franceză „Tout est vanit”), 2011

Filme

O listă completă de filme este disponibilă pe pagina corespunzătoare imdb.com.

• „Lucretia Borgia” (film, Germania, 1922), dir. Richard Oswald, în cap. cu Conrad Veidt și Liana Hyde în rolurile principale

• „Lucretia Borgia” (franceză „Lucrce Borgia”, Franța, 1935), dir. Abel Gans; Lucretia, - Edwige Feyer.
• „O facem pentru că...” (ing. „O facem pentru că -”, SUA, 1942), dir. Busuioc Wrangel; Lucretia - Ava Gardner (necreditat)
• „The Tricky Fox Borgia” (inițial „Prince of Foxes”; SUA. 1949)
• „The Maiden of Vengeance” (ing. „Bride of Vengeance”, SUA, 1949), dir. Mitchell Leisen; Lucretia, - Paulette Goddard.
• „Lucrece Borgia” (franceză „Lucrce Borgia”, Franța, 1953), dir. Christian-Jacques; Lucretia, - Martin Karol.
• „The Nights of Lucrezia Borgia” (în italiană: „Le notti di Lucrezia Borgia”, Italia, 1959), dir. Sergio Greco; Lucretia, - Belinda Lee.
• „Lucrezia Borgia, iubita diavolului” (italiană: „Lucrezia Borgia, l”amante del diavolo”, Italia, Austria, 1968), regia Osvaldo Chivirani; Lucrezia - Olga Shoberova.
• „Povești imorale” (franceză „Contes immoraux”, Franța, 1974), dir. Valerian Borowczyk; Lucretia, - Florence Bellamy (franceză Florence Bellamy).
• „Tânăra Lucrezia” (italiană: „Lucrezia giovane”, Italia, 1974), dir. Andre Colbert, Lucrezia, - Simonetta Stefanelli (italiană: Simonetta Stefanelli).
• „Lucretia Borgia” (franceză „Lucrce Borgia”, Franța, 1979) - un film de televiziune de Yves-André Hubert, bazat pe drama lui Hugo și piesa de Roger Hanen; Lucretia, - Magali Noel.
• Filmul TV „The Borgias”, Marea Britanie, 1981, interpretat de Anne Louise Lambert.
• „Otrăvuri sau Istoria lumii otrăvire”, Rusia, 2001, dir. Karen Şahnazarov; Lucretia, - Marina Kazankova
• „The Borgia” (în spaniolă „Los Borgia”, Spania, 2006), dir. Antonio Hernandez; Lucrezia, - Maria Valverde
• „The Borgias” (ing. „The Borgias”, Canada, Irlanda, Ungaria, 2011), cont. Neil Jordan și alții; Lucretia - Holliday Granger.
• „Borgia” (ing. „Borgia”, Germania, Franța, 2011) cont. Oliver Hirschbiegel şi colab.; Lucretia, - Isolda Dyushauk.

• Potrivit lui Hugo, Lucrezia, la fel ca tatăl și frații ei, a folosit o otravă unică de familie „catanea”, al cărei nume provine de la numele mamei lor, curtezana spaniolă Vanozzi dei Catanea, care i-a prezentat papei această otravă.

• Lucretia apare în jocul Assassin's Creed: Brotherhood și a existat, de asemenea, un indiciu despre ea în Assassin's Creed II (videoclip care îl descrie pe Rodrigo Borgia).
• Serialul TV Hangar 13 (Storage 13) sezonul 1 (episodul 1) - (2009). Lucrezia Borgia este menționată ca purtătoarea unui anumit decor care poate tulbura mintea. Acest decor s-a dovedit a fi un pieptene realizat de un anume alchimist. Pieptenele Lucreziei Borgia pare a fi un lucru blestemat pe care îl caută personajele principale.
• „Călugărul și demonul” 2016. Demonul sugerează că înainte de arderea Ivan se roagă pentru Lucreția „Demonul: -... Nu pentru Maica Domnului, Vanya! Și nu are cine să vorbească pentru biata Lucrezia. Știi cum suferă ea în departamentul nostru?...”

Autorul libretului este poetul și dramaturgul Felice Romani. Premiera a avut loc pe 26 decembrie 1833 la teatrul La Scala din Milano. Intriga operei se bazează pe piesa cu același nume de Victor Hugo.

Rezumat

Acțiunea are loc pe terasa unui palat venețian. Balul mascat de noapte este în plină desfășurare. Tinerii veseli aleargă pe terasă. Astăzi este ultima lor noapte la Veneția mâine vor merge la Ducele Alfonso în Ferrara. Orsini le povestește însoțitorilor săi despre crime brutaleși alte păcate de care sunt bănuiți ducele și soția sa, Lucrezia Borgia. Prietenii ajung la concluzia că ea trebuie să moară pentru crimele pe care le-a comis. Compania nici nu bănuiește că sunt urmăriți de Gubetto, servitorul Lucrezei. Distracția se estompează treptat, Gennaro adoarme chiar pe bancă, iar ceilalți tineri se împrăștie.

Curând, o doamnă mascată ajunge pe o gondolă. Aceasta este Lucrezia Borgia. Îl caută pe Gennaro. Cu dragoste tandră se uită la tânărul adormit. Acesta este fiul ei. Nu și-a văzut niciodată mama și a fost crescut în secret sub controlul ei. Soțul ei Alfonso o urmărește de departe împreună cu Rustigello, slujitorul său credincios. Ducele își suspectează soția de trădare, crezând că Gennaro este următorul amant al Lucreziei și, prin urmare, îi ordonă servitorului său să-l supravegheze pe tânăr. Gennaro se trezește. Este foarte surprins de atenția străină. Lucreția îi dezvăluie un secret: ea este mama lui. Gennaro este fericit, a visat de atâta vreme să o întâlnească!

Prietenii tânărului se întorc pe terasă. Bucurat, Gennaro le prezintă prietenilor mamei sale. Deodată, Orsini rupe masca ducesei: a recunoscut-o drept Lucrezia! Toți cei prezenți sunt supărați: dau vina pe femeie pentru decese. Lucrezia nu-și găsește loc pentru ea însăși din disperare. Tinerii îl îndepărtează pe Gennaro plângător.

Orașul Ferrara. Mulțimea îl întâmpină pe Ducele Alfonso. Este posomorât, toate gândurile lui sunt ocupate cu Gennaro. Între timp, fiul Lucreției, trecând pe lângă palatul ducesei, elimină furios prima literă a numelui de familie, lăsând doar cuvântul „orgia” (desfrânare). Rustigello a fost martor la incident. S-a grăbit să-l sune pe șeful securității, raportându-i că bunul nume al ducesei a fost deteriorat și că se datorează pedeapsa cu moartea. Se grăbesc să aresteze criminalul. Lucretia implora mila. Ducele este de acord, invitându-l pe tânăr să bea vin din paharele de aur ale familiei, în semn de împăcare. Ducesa știe că acestea conțin otravă și reușește să-i dea fiului ei antidotul, rugându-l să părăsească orașul. Gennaro se descurcă mamei sale și pleacă pe ușa secretă. Rustigello continuă să-l urmărească.

Neascultând de mama lui, Gennaro decide să ia parte la ultimul bal mascat dinaintea Postului Mare în Ferrara în acea seară. Rustigello îi transmite ducelui această veste. Mascarada este în plină desfășurare. Gubetto a adus vin excelent de Siracuza în numele unui negustor grec. Tinerii sunt încântați: toată lumea își scurge cu bucurie paharele și continuă distracția. Din stradă se aude cântarea călugărilor - începe Postul Mare. Deodată Orsini se îmbolnăvește. Urmându-l, toți ceilalți se simt, de asemenea, rău. O Lucreția triumfătoare intră în sală. Aceasta este răzbunarea ei pe prietenii lui Gennaro pentru că au insultat-o ​​și au încercat să o despartă de fiul ei. În mai puțin de un minut, toți vor fi morți!

Spre groaza ei, Lucretia își observă fiul printre participanții la mascarada. Ea îl roagă să ia antidotul. Dar fiul este disperat: mama lui își ucide prietenii. Gennaro refuză să ia antidotul și moare. Apare ducele Alfonso. A venit să vadă moartea lui Gennaro din mâna ducesei. Până la urmă, știa că tânărul va fi aici și că Lucrezia va trimite vin otrăvit, dar nu a avertizat... Lucrezia dezvăluie în sfârșit secretul - Gennaro este fiul ei. Cerul a pedepsit-o. Ea cade inconștientă pe cadavrul fiului ei.

Istoria creației

La mijlocul lunii octombrie 1833, Gaetano Donizetti a semnat un contract pentru opera Lucrezia Borgia. Lucrările la lucrări au mers foarte repede. Poezia și muzica s-au născut aproape simultan. Felice Romani și Gaetano Donizetti s-au inspirat din creația lor comună. Primele repetiții au început deja la începutul lunii decembrie. La început, orchestra a avut dificultăți în a face față partiturii. Cu toate acestea, până la deschiderea sezonului de iarnă opera era pregătită pentru spectacol.

Premiera operei a provocat nedumerire în rândul publicului și a dus la un alt val de critici. Soarta operei a fost foarte grea. Acest lucru se datorează în principal complotului, care implică numele Lucreziei Borgia, fiica Papei Alexandru al VI-lea și o curtezană spaniolă. Opera a fost aproape interzisă de cenzură. Și totuși, „Lucrezia Borgia” a fost cea care a adus faimă reală compozitorului. Aproape două secole mai târziu, opera devine din nou populară.

Fapte amuzante:

• Inițial, Felice Romani a scris un libret după povestea lui Victor Hugo pentru un alt compozitor, Saverio Mercadante, dar i l-a dăruit lui Donizetti.
• Bazat pe libretul lui Romani, Gaetano Donizetti a scris un total de șase opere, inclusiv „Elisir of Love” și „Anne Boleyn”.
• Intriga poveștii lui Victor Hugo se bazează pe fapte adevărate. Cu toate acestea, Romani a decis totuși să înmoaie cele mai teribile detalii ale acestei drame. Dar chiar și libretul mai moale a ridicat sprâncene printre cenzori. Victor Hugo a fost revoltat de distorsiunea creației sale. A mers în instanță pentru a proteja drepturile de autor și a câștigat cazul. De ceva timp opera a fost interpretată sub numele „Renegatul”, dar în curând a devenit din nou cunoscută sub numele de „Lucrezia Borgia”. În plus, opera a rezistat unui proces din partea familiei Borgia. Ulterior, s-au făcut unele modificări la operă și, în plus, compozitorul a mai scris câteva numere special pentru cântăreți celebri, cu toate acestea, ele nu sunt implementate în timpul nostru.
• Muzica ultimei arii a lui Orsini a fost pusă pe poezia „Reflectări la intrarea din față” de Nikolai Alekseevich Nekrasov.

Gaetano Donizetti "Lucrezia Borgia"

Operă în două acte, patru scene cu prolog. Libret de F. Romani.

Solişti: Joan Sutherland, Alfredo Kraus,

Personaje:

Alfonso d'Este, Duce de Ferrara (bas)

Lucrezia Borgia, soția sa (soprano)

Nobili din suita lui Grimani, trimisul venețian la Ferrara:

Gennaro, căpitan mercenar (tenor)

Maffio Orsini (soprano)

Yeppo Liverotto (tenor)

Ascanio Petrucci (bas)

Holoferno Vitelozzo (tenor)

Apostolo Gazella (bas)

Rustigello, agentul secret al ducelui (tenor)

Gubetta, agentul secret al Lucretiei care se dă drept un nobil spaniol (bas)

Astolfo, garda lui Lucretia (bas)

Curteni, măști, mercenari, oameni

Acțiunea are loc la Veneția și Ferrara la începutul secolului al XVI-lea.

Lucrezia Borgia
Lucrezia Borgia

Istoria creației

La 10 octombrie 1833, Donizetti a semnat un contract pentru opera Lucrezia Borgia, care urma să fie pusă în scenă în sezonul de iarnă la Scala, cel mai mare teatru din Milano. Cel mai faimos libretist italian, Felice Romani (1780-1865), a început să scrie acest libret pentru celebrul compozitor Saverio Mercadante, dar acesta l-a dăruit lui Donizetti. Compozitorul a creat deja șase opere bazate pe textele lui Romani, inclusiv „Anne Boleyn” și „Elisir of Love”. Lucrările la Lucrezia Borgia au progresat rapid. Compozitorul și libretistul au întocmit împreună un plan pentru operă, poezia și muzica s-au născut aproape simultan. Pe 25 noiembrie, libretul a fost finalizat, iar repetițiile au început în teatru două săptămâni mai târziu.

Pe parcursul unui an, Donizetti a apelat pentru a treia oară la evenimentele din familia ducilor de Ferrara legate de dragostea criminală: tânăra ducesă cu fiul ei vitreg („Parisina”), sora ducelui cu poetul de la curte („Torquato”). Tasso”) și, în sfârșit, istoria Lucreziei. Lucrezia Borgia este un personaj istoric (1480-1519), fiica nelegitimă a viitorului Papă Alexandru al VI-lea, sora lui Cezar Borgia, care visa să subjugă întreaga Peninsula Apeninică, renumită pentru trădarea și crimele sale secrete. Una dintre cele mai strălucite femei ale timpului ei, renumită pentru frumusețea, inteligența, dragostea pentru arte, o fire moale și flexibilă, Lucrezia a devenit o jucărie în mâinile tatălui și fratelui ei. La vârsta de 12 ani a fost logodită cu doi mari spanioli deodată, iar la 13 ani a fost căsătorită. Căsătoria nu a durat mult. Curând, Papa a declarat-o pe Lucrezia divorțată și s-a căsătorit cu ea din nou, după ce primul ei soț abia a scăpat de Cezar Borgia. A doua căsătorie s-a dovedit a fi și mai scurtă și s-a încheiat tragic: soțul a fost atacat de patru criminali, iar apoi muribundul a fost sugrumat în pat în fața lui Cezar. Lucrezia, care avea atunci încă doi soți, a fost acuzată și de crimă și otrăvire, deși istoria nu confirmă acest lucru. Ea a avut doi copii, unul pe care l-a trecut drept fratele ei, iar Papa Alexandru și-a declarat fie fiul, fie fiul lui Cezar (de aceea într-una dintre poeziile ei contemporane Lucreția era numită fiica, soția și nora lui Alexandru). ). Ultimul ei soț, Alfonso d'Este, Duce de Ferrara, era gelos pe mulți dintre Lucrezia, unul dintre presupușii iubiți a fost ucis la ordinul lui.

Posibil portret al Lucretiei ca Flora.

Adevărate fapte și legende istorice l-au inspirat pe liderul romanticilor francezi, Victor Hugo (1802-1855), să creeze drama Lucretia Borgia (1833). A fost un succes datorită intrigii sale melodramatice, teatralității vibrante, măiestriei compoziției și Hugo inerent. patos acuzator îndreptat împotriva tiraniei și imoralității societății aristocratice, care așteaptă o pedeapsă inevitabilă. Libretul lui Romani omite sau atenuează cele mai șocante detalii ale dramei. În prima scenă a lui Hugo, unul dintre prietenii protagonistului vorbește despre cum Caesar Borgia și-a ucis fratele mai mare și i-a aruncat cadavrul în Tibru, pentru că erau rivali îndrăgostiți de sora lui, iar la finalul aceluiași act, prietenii o acuză pe Lucrezia. de a avea o relație incestuoasă atât cu frații, cât și cu tatăl. La sfârșitul dramei, când fiul ia un cuțit de pe masă pentru a o ucide pe Lucreția, ea încearcă îngrozită să-l oprească, recunoscând că este sora tatălui său, iar remarca finală, ca întotdeauna de la Hugo, este captivantă și eficientă. : „M-ai ucis! Gennaro, sunt mama ta! În operă, în locul primei povești, există o profeție misterioasă despre moartea eroului, transferată dintr-o scenă ulterioară a dramei în final, Gennaro, iertându-și mama pocăită, refuză răzbunarea și, otrăvit de ea; moare pe piept. Cu toate acestea, acest libret a provocat și nemulțumiri față de cenzură, care a cerut schimbări „din motive politice și alte motive”. Una dintre familiile aristocrate, a cărei familie s-a întors la Lucrezia Borgia, a trimis un protest la guvern, astfel încât opera a fost aproape interzisă. Și numai pentru că relația a rămas nedovedită, nu a existat nicio interdicție asupra producției.

Un alt scandal a izbucnit în timpul repetițiilor: orchestra nu a putut face față instrumentării neobișnuit de dense. Apoi Donizetti a așezat orchestra într-un mod nou, grupând coardele în centru, astfel încât acestea să conducă restul instrumentelor, așa cum devenise practica la mijlocul secolului al XIX-lea. Apoi a trebuit să satisfac cererea interpretului rol principal scrie o arie finală spectaculoasă; a înlocuit duetul extins al unei mame cu fiul ei pe moarte, otrăvit de ea (acest număr a fost scurtat semnificativ). Ulterior, Donizetti a scris o serie de numere pentru cântăreți celebri, inclusiv pentru tenorul rus, prietenul lui Glinka, Nikolai Ivanov, care a cântat în Italia. Cu toate acestea, în zilele noastre nu sunt de obicei efectuate.

Premiera „Lucrezia Borgia” a avut loc pe 26 decembrie 1833 la Scala din Milano, nu a avut succes și a stârnit multe critici. Dar totuși, înainte de sfârșitul sezonului, opera a fost interpretată de 33 de ori și a câștigat rapid o mare popularitate în diverse tari. La Sankt Petersburg, melodia ansamblului final al prologului („Maffio Orsini stă în fața ta”) era pe buzele tuturor, așa că atunci când membrii Narodnaya Volya au ales muzica pentru imnul lor, ea a fost cea care a sunat textul poemului lui Nekrasov. „Reflecții la intrarea principală” („Arată-mi o astfel de mănăstire”).

Complot

Prolog
Terasa Palazzo Grimaldi din Veneția. Mascarada de noapte. Tinerii distrași aleargă pe terasa, care are vedere la canalul Giudecca. Acestea sunt Liverotto, Gatzella, Vitellozzo, Orsini și Gennaro. Aceasta este ultima lor zi în Veneția, mâine, pleacă la Ferrara la curtea ducelui Alfonso. Tinerii sunt supravegheați în secret de servitorul Lucreției, Gubetta. Orsini vorbește despre crimele și alte crime de care sunt acuzați Ducele și mai ales soția sa Lucrezia Borgia (Nella fatal di Rimini e memorabil guerra...). Prietenii ajung la concluzia că pentru astfel de acte ea merită moartea. Treptat, distracția dispare. Gennaro adoarme chiar pe banca de pe terasa. Restul pleacă. Pe canal apare o gondolă. Gubetto o ajută pe doamna mascată să iasă din ea. Aceasta este Lucrezia Borgia. Îl caută pe Gennaro. Se uită cu dragoste la tânărul adormit. Acesta este fiul ei, care a fost crescut pe ascuns și nu și-a cunoscut și nici nu și-a văzut mama (Com"? bello! Quale incanto...). De departe, Lucrezia este urmărită de soțul ei Don Alfonso împreună cu servitorul său Rustigello. Ducele crede că tânărul este următorul amant al Lucreziei și îi ordonă lui Rustigello să-l supravegheze pe Gennaro. Este surprins de atenția doamnei necunoscute. Lucrezia recunoaște că este mama lui Gennaro de mult visat să se întâlnească cu mama lui (Di pescatore ignobile esser figliuol credei.... Se întorc prietenii lui Gennaro. Deodată, Orsini o recunoaște pe străină și îi smulge masca ducesa și o numește. oameni morți. Lucretia își acoperă fața cu mâinile îngrozită. Tânărul pleacă, luându-l pe Gennaro plângător. Lucretia este disperata.

Portretul lui Dossi, care, după unii istorici, o înfățișează pe Lucrezia Borgia

Primul act. Poza unu. Piața din Ferrara

Mulțimea îl întâmpină pe Ducele Alfonso care se întoarce. Dar ducele însuși nu este fericit. Este gelos pe soția sa pentru ceea ce crede el este un tânăr amant și îi ordonă lui Rustigello să găsească o modalitate de a-l distruge pe tânărul sosit în Ferrara (Vieni: la mia vendetta...). Ducele intră în palat. Gennaro și prietenii lui ies dintr-una dintre case. După vacanță își iau rămas bun. Gennaro, care se luptă cu sentimentele față de mama sa și cu solidaritatea cu prietenii, se hotărăște asupra unui truc periculos: dă jos litera B de pe stema ducesei înfățișată pe palat, lăsând cuvântul orgia (desfrânare) din numele de familie Borgia. . Gubetto apare din palat. Toată lumea fuge. Întregul incident a fost observat de Rustigello. Îl sună pe șeful securității Lucreziei, Astolfo, și raportează că a fost prejudiciat prestigiul ducesei, pentru care se datorează pedeapsa cu moartea, și că-l cunoaște pe vinovat. Astolfo cheamă gardienii și se duc să-l aresteze pe Gennaro.

Muzeul Metropolitan de Artă: Copie a lui Tizian - Alfonso d'Este (1486-1534), Duce de Ferrara

Primul act. Poza a doua. În palatul lui Don Alfonso

Rustigello raportează ducelui că Gennaro a fost arestat. Apare Lucretia. Ea se plânge de insultele la care este supusă în Ferrara și cere ca persoana responsabilă pentru deteriorarea stemei Borgia să fie găsită și executată. Don Alfonso raportează că dorința ducesei a fost deja îndeplinită și ordonă ca Gennaro să fie adus. Lucretia este ingrozita. Ea îi cere soțului ei să-l ierte pe criminal, dar Ducele amintește că tocmai a cerut pedeapsa cu moartea pentru vinovatul de insultă și insistă ca pedeapsa să fie făcută și ordonă ca Gennaro să fie dus înapoi la închisoare. După o explicație dramatică din partea cuplului, Ducele anunță că este de acord să-l ierte pe Gennaro. Gennaro este adus din nou în sală, iar Ducele îi oferă o băutură în cinstea împăcării, ordonând lui Lucrezia să servească cupele de aur Borgia (Guai se ti sfugge un moto...). Ducele pleacă. Lucrezia îi explică fiului ei că există otravă în cupele Borgia și îi dă antidotul, confirmă că îl iubește și îi cere să părăsească imediat Ferrara pentru a evita persecuția de către duce ( Bevi e fuggi... te'n prego , o Gennaro...). În lupta sentimentelor, dragostea lui Gennaro pentru mama lui învinge din nou, el promite să plece, iar Lucrezia îl lasă să iasă pe o ușă secretă.
Actul doi. Poza unu. Aleea de lângă casa lui Gennaro
Rustigello continuă, la îndrumarea ducelui, să-l supravegheze pe Gennaro. Orsini se apropie de casa si bate la usa. Gennaro deschide. Orsini invită un prieten la balul de rămas bun al carnavalului de la Prințesa Negroni. Mâine începe Postul Mare și aceasta este ultima ocazie de a ne distra. Gennaro spune că i-a promis mamei sale că va pleca imediat. Orsini râde de supunerea lui. În cele din urmă, Gennaro decide să ia parte la sărbătoare și să plece dimineața. Pleacă cu Orsini. Rustigello, care a auzit toată această conversație, se grăbește la palat să-i spună ducelui despre toate.

Actul doi. Poza a doua. Sala din Palatul Negroni

Orsini și Gennaro se alătură partidului. Aceștia sunt încă aceiași prieteni. Gubetta intră în sală. În numele negustorului grec, el a adus vin excelent de Siracuza în societatea nobilă. Tinerii acceptă cu entuziasm cadoul. Ei umplu paharele. Orsini cântă un cântec de băut (Il segreto per esser felici...). Cântecul este întrerupt de cântarea călugărilor pocăiți care vin de pe stradă. Carnavalul s-a terminat, începe Postul. Deodată Orsini se îmbolnăvește. Apoi toți ceilalți încep să se simtă rău. Ușile holului se deschid. Apare o Lucretia triumfatoare. Ea nu a iertat-o ​​pe Orsini și compania pentru insultele care i-au fost aduse la Veneția și, cel mai important, pentru faptul că au încercat să-și întoarcă fiul împotriva ei. Și acum, după ce l-a trimis pe Gennaro din Ferrara, le-a trimis vin otrăvit în numele grecului. În mai puțin de câteva minute, toată lumea va muri. Deodată Lucrezia îl observă pe Gennaro printre invitați. Îi cere fiului ei să ia antidotul, dar Gennaro nu vrea să-și părăsească prietenii. El este sfâșiat între un sentiment de dragoste față de mama sa și groaza față de crimele ei (Tu pur qui? non sei fuggito?..). Gennaro moare. Ducele Alfonso intră. A venit să urmărească moartea lui Gennaro din mâna Lucreziei. El știa de la Rustigello că Gennaro va lua parte la sărbătoare, dar nu și-a avertizat soția. Lucrezia dezvăluie adevărul - Gennaro este fiul ei (Era desso il figlio mio...). Dragostea pentru fiul ei a fost singurul ei sentiment strălucitor, dar Raiul a pedepsit-o. Lucretia cade inconstienta pe corpul fiului ei.