Reinhold Gliere: biografija, zanimljive činjenice, kreativnost. Svjetski poznati kompozitor Glier Reinhold Moritsevich Kratka biografija kompozitora

Dom Glier, Reingold Moritsevich - rod. 30 dec 1874 (11. januara 1875) u Kijevu, d. 23. juna 1956. u Moskvi. Kompozitor. Nar. art. SSSR (1938). Doktor istorije umetnosti (1941). Studirao 1891-1894 u Kijevskom muzičkom muzeju. škola prema razredu. violine O. Ševčika. 1900. diplomirao je u Moskvi. kontra. prema klasi......

Velika biografska enciklopedija Glier Reingold Moritsevich -, sovjetski kompozitor, dirigent, pedagog, javna ličnost, Narodni umetnik SSSR-a (1938), Narodni umetnik Azerbejdžanske SSR (1934), Narodni umetnik RSFSR (1935), Narodni umetnik Uzbekistanske SSR... . ..

Velika biografska enciklopedija Velika sovjetska enciklopedija - Glier, kompozitor Reinhold Moritsevich, rođen 1874. godine, studirao je muziku u Kijevskoj muzičkoj školi i Moskovskom konzervatorijumu (1894-1900), koji je diplomirao sa zlatnom medaljom. Neka od njegovih radova su objavljena (M. Belyaev, Sankt Peterburg, Leipzig, P. Jirgenson...

Biografski rječnik GLIER Reingold Moritsevich - (1874/75 1956) ruski kompozitor, muzička ličnost, pedagog, Narodni umetnik SSSR-a (1938), doktor istorije umetnosti. Nasljednik tradicije ruske muzičke klasike. Baleti Crveni mak (1927; od 1957 Crveni cvijet), Bronzani konjanik (1949) ...

Velika biografska enciklopedija Veliki enciklopedijski rječnik - (1874 1956), kompozitor, dirigent, nastavnik, direktor istorije umetnosti (1941), Narodni umetnik SSSR-a (1938). Diplomirao na Moskovskom konzervatorijumu (1900). 1900. 1901. u Sankt Peterburgu je prisustvovao sastancima Beljajevskog kruga. Profesor u Kijevu (od 1913, od ... ...

Dom Sankt Peterburg (enciklopedija) - GLIER Reingold Moritsevich (1874/75 1956), kompozitor, dirigent, učitelj, muzička javna ličnost. Nasljednik tradicije ruske muzičke klasike (linija epske simfonije). Autor opera koje su imale značajnu ulogu u razvoju ... ...

Velika biografska enciklopedija Ilustrovani enciklopedijski rječnik - (1874/1875 1956), kompozitor, muzička ličnost, učitelj, Narodni umetnik SSSR-a (1938), doktor istorije umetnosti (1941). Nasljednik tradicije ruske muzičke klasike. Baleti “Crveni mak” (1927; od 1957 “Crveni cvijet”), “Bronzani konjanik”...

Velika biografska enciklopedija- (1874 1956) kompozitor, dirigent, učitelj, muzičar. društvo aktivista Diplomirao u Moskvi. kontra. 1900. (na osnovu kompozicije klase Ipolitova Ivanova, harmonije klase Arenskog, polifonije klase Tanejeva). Dir. Kijev. kontra. (1914), prof. Moskva kontra. (1920 41). Nar ... ... Ruski humanitarni enciklopedijski rečnik

Biografski rječnik- (11 I 1875, Kijev 23 VI 1956, Moskva) Gliere! Mojih sedam perzijskih ruža, mojih sedam odaliska iz mojih vrtova, Gospodaru Musikovih čarobnjaka, Ti si ih pretvorio u sedam slavuja. Vyach. Ivanov Kada se desila Velika Oktobarska socijalistička revolucija, Glier je na to ... ... Muzički rječnik

Velika biografska enciklopedija- (1874/75, Kijev 1956, Moskva), kompozitor, dirigent, pedagog, doktor umetnosti (1941), narodni umetnik SSSR-a (1938). Gliereovi preci potiču iz srednje i istočne Evrope; otac i deda naslednog majstora muzičkih instrumenata..... Moskva (enciklopedija)

Knjige

• Reingold Moritsevich Glier Epoha kreativnosti ličnosti, Zueva A. (komp.). Mladi Gliere je u svom dnevniku zapisao: "A onda - život!.." Danas kompozitorovu muziku izvode Njujork, Filadelfija, Beč, Berlin, Atina, Drezden, Prag i mnogi... Kupite za 1032 rublje
• Gliere. Komadi za klavir, Reinhold Moritsevich Gliere. U kolekciji se nalaze komadi različitog karaktera i muzički živopisni, namenjeni repertoaru dečijih muzičkih škola. ISBN:978-5-7140-0737-8…

Kompozitor Glier Reinhold Moritsevich poznat je u svijetu muzike kao osnivač sovjetskog baleta. Kompozitorovi preci po majčinoj i očevoj strani posvetili su život muzici i bili nenadmašni majstori muzičkih instrumenata poznatih u mnogim evropskim zemljama. Međutim, Reingold je odabrao drugačiji put. Postao je poznati kompozitor čija se djela izvode u mnogim pozorištima širom svijeta.

Kratka biografija kompozitora

Gliere je rođen 30. decembra 1874. godine, po starom stilu, i bio je treće dete od četvoro u porodici. Njegov otac Moritz-Ernest Glier bio je podanik Saksonije. Treba napomenuti da su korijeni dinastije muzičkih majstora otišli u Njemačku. Reingoldov otac kupio je zemljište u Kijevu u ulici Baseinaya i sagradio malu kuću sa radionicom - muzičku fabriku Glier. Ovdje su Reinhold, njegova sestra i dva brata proveli svoje djetinjstvo. Reinhold je bukvalno nestao u očevoj radionici. Voleo je da sluša glasove instrumenata koji su doneti na popravku.

Gliere je svoje prvo muzičko obrazovanje stekao na Kijevskom muzičkom koledžu, a svoja prva djela počeo je pisati sa 14 godina. To su bili mali komadi za klavir i violinu. Mladi talenat je bio veoma impresioniran turnejom Petra Čajkovskog, koja je održana decembra 1891. u Kijevu.

Prvi put u životu svjedočio sam ovakvim ovacijama, takvom trijumfu... Ovaj složeni skup utisaka bio je posljednji poticaj koji je odlučio moju sudbinu.

Dalje studije

Još jedna prekretnica u biografiji kompozitora Gliera - 1894. Upisuje Moskovski konzervatorijum protiv volje svojih rođaka, koji su u njemu videli ništa drugo do majstora muzike. Neumorno i uporno je radio: pored završetka nastavnog plana i programa, samostalno je izučavao dela poznatih kompozitora, muzički folklor različitih naroda, francuski jezik. Savršeno sam znao njemački i poljski zahvaljujući roditeljima. Nacionalnost kompozitora Glierea, ako računamo njegovu majku kao Poljakinju, a njegov otac kao Nijemac.

Gliere je postao poznat u muzičkim krugovima nakon izvođenja Prve simfonije, a za Prvi gudački sekstet dobio je tada najprestižniju nagradu. M. Glinka.

Dok je studirao u Moskvi, Glier je svakog ljeta živio u Kijevu, uglavnom u svojoj dači u Svjatošinu.

Godišnji letnji odlasci porodice u selo u blizini Kijeva, gde je sam vazduh kao da je odzvanjao pesmama, približili su me bogatom folkloru Ukrajine i obogatili dubokim, nezaboravnim utiscima. Bila je to spontana snaga narodne umjetnosti koja je nehotice zavladala mojom svijesti i oblikovala moje muzičke ideje.

Diplomiranje na konzervatorijumu

Reinhold Glier je diplomirao na Konzervatoriju sa zlatnom medaljom. Od 1901. godine bavio se nastavom. Predavao je časove harmonije u Muzičkoj školi sestara Gnjesin. Godine 1904. oženio je svoju studenticu, Šveđanku Mariju Rehnquist. Porodica para imala je petoro djece.

Zapravo, nakon diplomiranja na konzervatoriju, stvaralački uspon Gliera kompozitora trajao je deset godina. Njegova dela izvode se u SAD i mnogim evropskim zemljama, na prestižnim „Rubinštajn večerama“ i „Beljajevskim petcima“. Gliereova remek-djela, kao najbolja muzička djela, dobivaju nagrade po imenu. M. Glinka. Premijera njegove simfonije "Ilja Muromets", koja je održana 1912. godine na Moskovskom konzervatorijumu, postala je prava senzacija za muzički svet.

Gliere je tada napisao:

Strastveno žurim, jer se bojim da će proleće mog života uskoro početi (završiti?), a ono što ću reći u svojoj muzici uopšte nije ono što se dešava u mojoj duši.

Radi na Kijevskom konzervatorijumu

Godine 1913. Reinhold Gliere je pozvan na Kijevski konzervatorijum na mjesto profesora klase kompozicije, a godinu dana kasnije postao je rektor ustanove. U roku od sedam godina Gliere je Kijev pretvorio u jedan od vodećih koncertnih gradova tadašnjeg carstva. Ovde su gostovali Rahmanjinov, S. Prokofjev, O. Grečaninov.

Operski studio Konzervatorijuma, pod rukovodstvom R. Gliera, uspešno je postavio Rosinijevu „Figarovu ženidbu” i „Boris Godunov” drugih poznatih kompozitora. Gliere je bio omiljeni učitelj L. Revutskog i B. Ljatošinskog.

R. Glier posvećuje veliku pažnju ukrajinskom muzičkom folkloru. Njegova djela odlikuju toplina i iskrenost. Njegova muzika istovremeno privlači gracioznošću harmonije, jasnoće i koherentnosti formi.

Godine revolucije u Gliereovom životu

Nisu bila najbolja vremena kada su boljševici, nakon što su zauzeli Kijev, počeli oduzimati stanove nastavnicima konzervatorija, nasilno mobilizirati studente u vojsku i pokušali rekvirirati prostorije samog konzervatorija. Rizikujući svoj život, rektor Gliere je branio kako svoju rodnu obrazovnu ustanovu, tako i prava svojih kolega i studenata - čak je za njih obezbjeđivao obroke hrane.

Krajem 1920. Glier se preselio u Moskvu. Ovde je 20 godina predavao kompoziciju na konzervatorijumu i obučavao čitavu plejadu talentovanih muzičara, među kojima su A. Hačaturjan, Davidenko, L. Kniper.

Poslednje godine života

Čak iu posljednjim godinama svog života, njegov rad je bio inspirisan Ukrajinom. Uoči 125. godišnjice, kompozitor završava stvaranje simfonijske poeme "Zapovit". Ukrajinski motivi čuju se u Koncertu za harfu i orkestar, posvećenom svjetski poznatom harfisti K. Erdeliju, iu Svečanoj uvertiri. Posljednjih godina života kompozitor Gliere radio je na baletu Taras Bulba.

Kompozitor se stalno vraća u rodni kraj, ne samo mentalno. Često su se u predratnim godinama održavali koncerti u Kijevu, Harkovu i Odesi.

1941. Gliere je dobio titulu doktora istorije umetnosti.

Moramo započeti rad na velikim kompozicijama vezanim za slike, osjećaje, teme podstaknute Velikim otadžbinskim ratom... Imamo odgovornost da otadžbini damo muziku koja će podići duh, probuditi patriotska osjećanja i biti djelotvorno oružje. .

Godine 1943. Gliere je komponovao svoj čuveni Četvrti gudački kvartet. Kompozitor Gliere ima više od 500 djela, uključujući 5 opera, 7 baleta i više od 20 simfonijskih djela.

U posleratnim godinama svog života kompozitor je nastupao i pisao muziku za Bronzanog konjanika i Tarasa Bulbu.

Početkom juna 1956. Glier je doživeo srčani udar. Bilo mu je zabranjeno, barem privremeno, da se napreže, ali nije mogao samo da leži, a kada ga rođaci nisu gledali, nastavio je da radi. Ali srce nije izdržalo teret i 23. juna 1956. godine preminuo je veliki kompozitor Glier Reinhold Moritsevich.

U Kijevu, muzička škola u kojoj je započela njegova stvaralačka biografija i u čijem razvoju je uložio velike napore, nosi ime po Reinholdu Gliereu.

GLIER Reingold Moritsevich, odrastao. kompozitor, učitelj, dirigent, ljudi. art. SSSR (1938). Njegov otac je nasljedni majstor duvačkih muza. alata. 1900. diplomirao je u Moskvi. kontra. u klasi kompozicije M.M. Ipolitova-Ivanova, smatrao je S.I. Taneyeva (muzička forma, polifonija) svojim glavnim učiteljem. U 1900-im komponovana ch. arr. kamerni, kao i simfonijski. muziku, koju je odredio uticaj Tanejeva i zbližavanje sa kompozitorima Sankt Peterburga. škole, prvenstveno sa A.K.Glazunovom. G. je prisustvovao sastancima u kući M. P. Beljajeva (Sankt Peterburg), uz čiju pomoć su izvođene njegove kompozicije (romance su bile uključene u repertoar poznatih pevača); brojna djela, uključujući 3. sekstet i simfoniju. pesma „Sirene“ zabeležena je na Glinkinskoj aveniji (1905, 1908). Od 1900. predavao je teorijski. predmeta u Moskvi Muzika škole sestara Gnessin, među njegovim privatnim učenicima su N. Ya Myaskovsky i S. S. Prokofiev. 1907–08 u Berlinu je uzeo časove dirigovanja kod O. Frieda, a po povratku u Rusiju počeo je da izvodi Ch. arr. sopstveni radovi. Od 1913. je profesor, od 1914. direktor Kijevskog konzervatorijuma, gde je predavao kompoziciju (među njegovim učenicima bili su B. N. Ljatošinski, L. N. Revucki), operu, orkestar i kamernu nastavu. 1920-ih godina sarađivao u Moskvi. odjel za ljude obrazovanje, muzika Odeljenje Narodnog komesarijata prosvete RSFSR. Godine 1920–41. prof. Moskva kontra. na času kompozicije (među studentima su kompozitori B. A. Aleksandrov, A. V. Mosolov, A. G. Novikov, N. P. Rakov, muzički teoretičari A. F. Mutli, I. V. Sposobin). Prije 1938. Moskva odjelima UK, 1939–48. prije. Organizacioni komitet Istražnog komiteta SSSR-a. U kon. 1930-ih i kasnije 1940-ih preduzeo nekoliko turneje po zemlji, izvodeći originalne koncerte.

U postrevolucionarnom i narednih godina radio Ch. arr. u oblasti scenskog muzika. U baletu „Crveni mak“ (1927, Moskva; od 1957 „Crveni cvet“) napravio je značajan zaokret u tradiciji. "Veliki balet" do modernog doba. predmet. Njegova kompozicija opera „Šahsenem“ (1927, Baku) i „Lejli i Medžnun“ (koautor - T. Sadikov; 1940, Taškent) podstakla je formiranje prof. škole kompozicije u Azerbejdžanu i Uzbekistanu. Popularna je „Himna velikom gradu“ iz baleta „Bronzani konjanik“ (po A. S. Puškinu; 1949, Lenjingrad; Državni pr. SSSR, 1950). U oblasti orkestarske muzike G. je dao prednost jednostavnim programskim delima (uvertira „Ferganski praznik“, 1940; pesma „Zapovi t“ u spomen T. G. Ševčenka, 1941). Među djelima velike forme ističu se koncerti za različite instrumente s orkestrom, uključujući za harfu (1938), hornu (1951), napisani sa sveobuhvatnim poznavanjem njihovih specifičnosti. Od muzike kasnog perioda najizvođeniji su Koncert za glas [koloraturni sopran] s orkestrom (1943; Državni pr. SSSR, 1946; najpoznatiji primjerak žanra) i Kvartet br. 4 (1946; Državni pr. SSSR, 1948).

Odgajan u klasici tradicije, G. nije težio radikalnoj obnovi muz. jezika, ali u isto vreme harmoničan. sredstva njegovih spisa iz 1900-1910-ih. u kontekstu dostignuća A. N. Skrjabina i S. V. Rahmanjinov nemojte izgledati pojednostavljeno; odlično je vladao kontrapunktom, formom i orkestracijom. G. je pronašao nove tehnike (uključujući harmonske) za bavljenje „orijentalnim“ tematskim temama. materijal. Lyric. djela (složene instrumentalne forme, romanse) najbolja su u njegovoj baštini. U epici U tom duhu održavaju se 3. simfonija „Ilja Muromec” (1911; Glinkinskaja avenija, 1914) i dela slikovite, živopisne i narativno-programske prirode.

G. je autor niza članaka i memoara o S. I. Taneyevu.

Rođen u porodici nasljednog proizvođača limenih instrumenata, Moritza Gliera, vlasnika radionice koji se doselio iz grada Kliegenthal.

Godine 1894. Reinhold Gliere je diplomirao na Kijevskoj muzičkoj školi u klasi violine i upisao Moskovski konzervatorijum u klasi violine. Godine 1900. diplomirao je na konzervatoriju. Tokom studija aktivno je komunicirao sa kompozitorom S.V. Rahmanjinov, muzičar A.A. Suleržicki, pevač M.A. Slonov, kompozitor N.A. Rimski-Korsakov, S.I. Taneyev. 29. aprila 1900. Reinhold Glier je dobio rusko državljanstvo.

Godine 1901. počeo je da predaje muzičke teorijske predmete u Moskovskoj muzičkoj školi sestara Gnjesin, gde je sa njim studirao S.S. Prokofjev i N.Ya. Myakovsky.

11. januara 1901. godine na koncertu Carskog ruskog muzičkog društva (IRMS) izveden je gudački oktet koji je komponovao Reinhold Gliere.

1906. - 1908. odlazi na studije dirigovanja kod Oskara Frida u Njemačku, a po povratku u Rusiju počinje da nastupa, izvodeći vlastita djela.

Reinhold Gliere je 20. februara 1910. nastupio na simfonijskom skupu IRMS-a kao dirigent, izvodeći svoju 2. simfoniju posvećenu S.A. Koussevitzky.

17. novembra 1912. godine na sceni Internacionalnog teatra održana je njegova prva pozorišna premijera pantomimskog baleta „Kriza“.

Godine 1913. - 1920. dobio je zvanje profesora na Kijevskom konzervatorijumu u klasi kompozicije i orkestra.

Godine 1914. postao je direktor Kijevskog konzervatorijuma.

1920 -1941 Reinhold Gliere je dobio zvanje profesora na Moskovskom konzervatoriju, gdje je studirao kod B.A.Knippera, A.V.

1920-1922 bio je šef muzičke sekcije Moskovskog odeljenja narodnog obrazovanja i službenik muzičkog odeljenja Narodnog komesarijata za obrazovanje. U istom periodu bio je član etnografske sekcije Proletkulta.

Godine 1923, na poziv Narodnog komesarijata za obrazovanje Azerbejdžanske SSR, došao je u Baku i napisao operu „Šahsenem“, postavljenu u Azerbejdžanskom pozorištu opere i baleta 1927.

11. januara 1926. godine u Muzičkom studiju imena Vl.I. Nemirovič-Dančenko je premijerno izveo pantomimski balet „Kleopatra” Reinholda Gliera, za koji je Nemirovič-Dančenko napisao libreto prema „Egipatskim noćima” A.S.

13. juna 1927. godine Boljšoj teatar je premijerno izveo njegov balet „Crveni mak“, prvi sovjetski balet „na modernu temu“.

Godine 1937. Reinhold Glier je napisao "Svečanu uvertiru" zasnovanu na ruskim, ukrajinskim, azerbejdžanskim i uzbekistanskim melodijama.

Godine 1938. postao je predsjednik Moskovskog saveza sovjetskih kompozitora (USC).

Dana 23. novembra 1938. godine u Velikoj dvorani K.A. Erdeli je sa Simfonijskim orkestrom Moskovske filharmonije pod upravom L.P. Steinberga prvi put izveo Koncert za harfu posvećenu njoj sa Reinhold Gliere orkestrom.

1939. - 1948. postao je predsjednik Organizacionog komiteta Sportskog kompleksa SSSR-a.

Godine 1941. stvara uvertire „O slovenskim narodnim temama“ i „Prijateljstvo naroda“ zasnovane na narodnoj muzici.

12. maja 1943. godine u Dvorani stupova Doma sindikata izveli su čuveni Koncert za glas i orkestar N.A.Kazanceve i simfonijskog orkestra Velikog radija pod dirigentskom palicom A.I.

Reinhold Glier je dobio Staljinovu nagradu 1946., 1948. i 1950. godine.

27. juna 1949. godine postavljen je njegov balet “Bronzani konjanik” po djelu A.S. Puškina u Boljšoj teatru.

Posljednji javni nastup Reinholda Glierea održan je 30. maja 1956. na njegovom autorskom koncertu u gradskom Učiteljskom domu.

Glier! Mojih sedam perzijskih ruza,
Sedam odaliska mojih vrtova,
Gospodar muzičkih čarobnjaka,
Pretvorio si se u sedam slavuja.
Vyach. Ivanov

Kada se dogodila Velika oktobarska socijalistička revolucija, Gliere - u to vrijeme već poznati kompozitor, učitelj i dirigent - odmah se aktivno uključio u rad na izgradnji sovjetske muzičke kulture. Mlađi predstavnik ruske škole kompozitora, učenik S. Tanejeva, A. Arenskog, M. Ipolitova-Ivanova, svojim je svestranim aktivnostima stvorio živu vezu između sovjetske muzike i bogate tradicije i umetničkog iskustva prošlosti. "Nisam pripadao nijednom krugu ili školi", pisao je Gliere o sebi, ali njegov rad nehotice priziva imena M. Glinke, A. Borodina, A. Glazunova zbog sličnosti u percepciji svijeta, koju Gliere pojavljuje svetao, skladan, ceo. „Smatram zločinom prenositi svoja sumorna raspoloženja u muzici“, rekao je kompozitor.

Gliereovo stvaralačko nasljeđe je opsežno i raznoliko: 5 opera, 6 baleta, 3 simfonije, 4 instrumentalna koncerta, muzika za limeni orkestar, za orkestar narodnih instrumenata, kamerni ansambli, instrumentalne igre, klavirska i vokalna djela za djecu, muzika za pozorište i bioskop.

Počevši da studira muziku protiv volje svojih roditelja, Reingold je mukotrpnim radom dokazao svoje pravo na svoju omiljenu umjetnost i nakon nekoliko godina studiranja na Kijevskom muzičkom fakultetu 1894. godine upisao je Moskovski konzervatorijum gdje je studirao violinu, a potom i kompoziciju. "...Niko nikada nije radio tako naporno u mom razredu kao Gliere", napisao je Tanejev Arenskom. I ne samo u učionici. Gliere je proučavao radove ruskih pisaca, knjige iz filozofije, psihologije, istorije i bio je zainteresovan za naučna otkrića. Nezadovoljan kursom obuke, samostalno je učio muzičke klasike, pohađao muzičke večeri, gde je upoznao S. Rahmanjinova, A. Goldenweisera i druge ličnosti ruske muzike. „Rođen sam u Kijevu, u Moskvi sam video duhovnu svetlost i svetlost srca...“ pisao je Glier o ovom periodu svog života.

Takav superintenzivan rad nije ostavljao vremena za zabavu, a Gliere nije težio tome. “Izgledao sam kao nekakav kreker... nesposoban da se okupi negdje u restoranu, kafani, na ringišpilu...” Bilo mu je žao gubiti vrijeme na takvu razonodu, vjerovao je da čovjek treba težiti savršenstvu, što se postiže mukotrpnim radom, pa je zato potrebno „oboriti volju i pretvoriti je u čelik“. Međutim, Gliere nije bio “kreker”. Imao je dobro srce, melodičnu i poetsku dušu.

Diplomirao je na Gliere konzervatoriju 1900. godine sa zlatnom medaljom, a do tada je bio autor nekoliko kamernih djela i Prve simfonije. U narednim godinama piše mnogo u različitim žanrovima. Najznačajniji rezultat je Treća simfonija „Ilja Muromec” (1911), o kojoj je L. Stokovski pisao autoru: „Mislim da ste ovom simfonijom stvorili spomenik slovenske kulture – muziku koja izražava snagu ruskog naroda. .” Odmah nakon diplomiranja na konzervatoriju, Gliere je započeo svoju nastavničku karijeru. Od 1900. držao je čas o harmoniji i enciklopediji (tako se zvao napredni kurs za analizu oblika, koji je uključivao polifoniju i istoriju muzike) u muzičkoj školi sestara Gnesin; u letnjim mesecima 1902. i 1903. godine. pripremio Serjožu Prokofjeva za prijem na konzervatorijum, studirao kod N. Myaskovskog.

Godine 1913. Gliere je pozvan za profesora kompozicije na Kijevskom konzervatorijumu, a godinu dana kasnije postao je njegov direktor. Pod njegovim vodstvom obrazovanje su stekli poznati ukrajinski kompozitori L. Revutski i B. Ljatošinski. Glner je uspio privući muzičare kao što su F. Blumenfeld, G. Neuhaus, B. Yavorsky da rade na konzervatoriju. Pored studija sa kompozitorima, dirigovao je studentskim orkestrom, vodio operske, orkestarske i kamerne časove, učestvovao na koncertima Ruskog muzičkog društva i organizovao turneje mnogih istaknutih muzičara u Kijevu - S. Kussevitzky, J. Heifetz, S. Rahmanjinov, S. Prokofjev, A. Grečaninov. Godine 1920. Gliere se preselio u Moskvu, gdje je do 1941. predavao klasu kompozicije na Moskovskom konzervatorijumu. Obučavao je mnoge sovjetske kompozitore i muzikologe, uključujući A. N. Aleksandrova, B. Aleksandrova, A. Davidenka, L. Knipera, A. Hačaturjana... „Nekako se ispostavilo“, napisao je Prokofjev, „da neko, ako pitate bilo kog kompozitora, on Ispostavilo se da je Gliereov učenik – bilo direktni ili unuk.”

U Moskvi 20-ih godina. Razvijale su se Gliereove višestruke obrazovne aktivnosti. Vodio je organizaciju javnih koncerata, preuzeo je pokroviteljstvo nad dječijom kolonijom, gdje je učenike podučavao horskom pjevanju, priređivao s njima nastupe ili jednostavno pričao bajke, improvizirajući na klaviru. Istovremeno, Gliere je niz godina vodio studentske horske grupe na Komunističkom univerzitetu radnika Istoka, što mu je kao kompozitoru donelo mnogo živopisnih utisaka.

Posebno je važan Gliereov doprinos formiranju profesionalne muzike u sovjetskim republikama - Ukrajini, Azerbejdžanu i Uzbekistanu. Od detinjstva je pokazivao interesovanje za narodnu muziku raznih nacionalnosti: „ove slike i intonacije bile su za mene najprirodniji način umetničkog izražavanja mojih misli i osećanja. Prije svega, upoznao se s ukrajinskom muzikom, koju je studirao dugi niz godina. Rezultat toga je bio simfonijski film „Kozaci” (1921), simfonijska poema „Zapovit” (1941) i balet „Taras Bulba” (1952).

Godine 1923. Glier je dobio poziv od Narodnog komesarijata za obrazovanje AzSSR da dođe u Baku i napiše operu o nacionalnom zapletu. Kreativni rezultat ovog putovanja bila je opera „Šahsenem“, postavljena u Azerbejdžanskom pozorištu opere i baleta 1927. Proučavanje uzbekistanskog folklora tokom pripreme decenije uzbekistanske umetnosti u Taškentu dovelo je do stvaranja uvertire „Praznik Fergana ” (1940) i u saradnji sa T. Sadikovim opere „Lejli i Medžnun” (1940) i „Gjulsara” (1949). Radeći na ovim djelima, Gliere je postajao sve uvjereniji u potrebu očuvanja originalnosti nacionalnih tradicija i traženja načina za njihovo spajanje. Ova ideja je oličena u „Svečanoj uvertiri“ (1937), izgrađenoj na ruskim, ukrajinskim, azerbejdžanskim i uzbekistanskim melodijama, u uvertirama „O slovenskim narodnim temama“ i „Prijateljstvo naroda“ (1941).

Gliereove usluge u formiranju sovjetskog baleta bile su značajne. Izvanredan događaj u sovjetskoj umjetnosti bio je balet "Crveni mak". (“Crveni cvijet”), postavljen u Boljšoj teatru 1927. Bio je to prvi sovjetski balet na modernu temu, koji govori o prijateljstvu sovjetskog i kineskog naroda. Još jedno značajno djelo u ovom žanru bio je balet „Bronzani konjanik” prema pjesmi A. Puškina, postavljen 1949. godine u Lenjingradu. “Himna velikom gradu”, kojom se završava ovaj balet, odmah je postala popularna.

U drugoj polovini 30-ih godina. Glier se prvo okrenuo koncertnom žanru. Njegovi koncerti za harfu (1938), za violončelo (1946), za rog (1951) naširoko tumače lirske mogućnosti soliste i istovremeno čuvaju virtuoznost i prazničnu inspiraciju svojstvenu žanru. Ali pravo remek-djelo je Koncert za glas (koloraturni sopran) s orkestrom (1943) - najiskrenije i najšarmantnije djelo kompozitora. Element koncertnog izvođenja općenito bio je vrlo prirodan za Glierea, koji je dugi niz decenija aktivno koncertirao kao dirigent i pijanista. Predstave su se nastavile do kraja njegovog života (posljednji se dogodio 24 dana prije njegove smrti), dok je Gliere radije putovao u najudaljenije krajeve zemlje, doživljavajući to kao važnu obrazovnu misiju. “...Kompozitor je obavezan da uči do kraja svojih dana, usavršava se, razvija i obogaćuje svoje razumijevanje svijeta i ide naprijed i naprijed.” Gliere je ove riječi napisao na kraju svoje karijere. Svoj život je vodio njima.

O. Averyanova

eseji:

opere- opera-oratorijum Zemlja i nebo (po J. Byronu, 1900), Shahsenem (1923-25, post. 1927 na ruskom, Baku; 2. izdanje 1934, na azerbejdžanskom, Azerbejdžanska opera i balet, Baku), Leyli i Majnun ( prema pesmi A. Navoija, koautor T. Sadikov, 1940, Uzbekistansko pozorište opere i baleta, Taškent), Gjulsara (koautor T. Sadikov, post. 1949, ibid.), Rejčel ( G. Mopasan , krajem 1947, umetnici opere i dramskog pozorišta K. Stanislavskog; muzička drama- Gyulsar (tekst K. Yashen i M. Mukhamedov, muzika prikupio T. Jalilov, snimio T. Sadykov, aranžirao i orkestrirao G., post. 1936, Taškent); baleti- Chrysis (1912, Internacionalno pozorište, Moskva), Kleopatra (Egipatske noći, po A. S. Puškinu, 1926, Muzički studio Umetničkog pozorišta, Moskva), Crveni mak (od 1957 - Crveni cvet, post. 1927, Boljšoj teatar, Moskva; 2. izdanje, post 1949, Lenjingradsko pozorište opere i baleta), Komičari (Kćerka naroda, prema drami „Fuente Ovejuna” Lopea de Vege, 1931, Boljšoj teatar, Moskva; 2. izdanje pod naslovom . Kći. Kastilje, 1955, Muzičko pozorište po imenu Stanislavskog i Nemiroviča-Dančenka, Moskva), Bronzani konjanik (prema pesmi A. S. Puškina, 1949, Lenjingradsko pozorište opere i baleta; Državna avenija SSSR-a, 1950), Taras Bulba (baz. o priči N. V. Gogolja, 1951-52); kantata Slava Sovjetske armije (1953); za orkestar- 3 simfonije (1899-1900; 2. - 1907; 3. - Ilja Muromets, 1909-11); simfonijske pjesme- Sirene (1908; Glinkinskaya Ave., 1908), Zapovit (u spomen T. G. Ševčenka, 1939-41); uvertire- Svečana uvertira (Do 20. godišnjice oktobra 1937.), Ferganski praznik (1940.), Uvertira na slovenske narodne teme (1941.), Prijateljstvo naroda (1941.), Pobeda (1944-45.); simfonija slikanje Kozaka (1921); koncerti sa orkestrom- za harfu (1938), za glas (1943; Gos. pr. SSSR, 1946), za vlč. (1947), za rog (1951); za limeni orkestar- Na praznik Kominterne (fantazija, 1924), Marš Crvene armije (1924), 25 godina Crvene armije (uvertira, 1943); za orc. adv. alata- Simfonija-fantazija (1943); komorni instrument orc. prod.- 3 seksteta (1898, 1904, 1905 - Glinkinskaya Ave., 1905); 4 kvarteta (1899, 1905, 1928, 1946 - br. 4, Državna avenija SSSR, 1948); za klavir- 150 predstava, uklj. 12 dječijih predstava srednje težine (1907), 24 karakteristične drame za mlade (4 knjige, 1908), 8 lakih predstava (1909) itd.; za violinu, uklj. 12 dueta za 2 sc. (1909); za violončelo- preko 70 predstava, uklj. 12 listova iz albuma (1910); romanse i pesme- OK. 150; muzika za dramske predstave i filmove.