Maria Callas: biografija. Marija Kalas: trijumf i tragedija grčke boginje Uloga Marije Kalas

Dom Legendarni operski pevač grčkog porijekla , jedan od najboljih soprana 20. veka. Urađeni su jedinstveni glasovni talenti, impresivna tehnika belkantoa i zaista dramatičan pristup izvedbi Maria Callas najveća zvijezda svjetske operske scene, i tragična priča

Njen lični život stalno je privlačio pažnju javnosti i štampe. Zbog svog izuzetnog muzičkog i dramskog talenta poznavaoci opere su je nazvali "Boginja" (La Divina). Maria Callas , rođena Sophia Cecelia Kalos, rođena je 2. decembra 1923. godine u Njujorku u porodici doseljenika iz Grčke. Njena majka Gospel Kalos

(Evangelia Kalos), uočivši muzički talenat svoje ćerke, naterala ju je da se bavi pevanjem sa pet godina, što se devojčici nikako nije dopalo. Godine 1937. Marijini roditelji su se razdvojili, a ona se sa majkom preselila u Grčku. Odnosi sa njenom majkom su se samo pogoršali 1950. godine, Marija je prestala da održava kontakt sa njom.

Marija je muzičko obrazovanje stekla na Atinskom konzervatorijumu. Njen učitelj Maria Trivella

(Maria Trivella) se prisjeća: „Bila je idealan student. Fanatična, beskompromisna, u potpunosti predana srcem i dušom pjevanju. Njen napredak je bio fenomenalan. Učila je pet do šest sati dnevno i nakon šest mjeseci već je pjevala najteže arije.” 1938. prvi javnom nastupu Callas , ubrzo nakon što je dobila manje uloge u Nacional grčka opera . Mala plata koju je tamo primala pomogla je njenoj porodici da sastavi kraj s krajem u teškim vremenima. ratno vrijeme . Marijin debi u vodeću ulogu

odigrao se 1942. u Olimpija teatru i dobio je oduševljene kritike u štampi. Nakon rata, Callas je otišla u SAD, gdje je živio njen otac George Callas (George Kalos). Primljena je u prestižnu Metropoliten operu, ali je ubrzo odbila ugovor koji je nudio neprikladne uloge i nisku platu. 1946. Callas se preselio u Italiju. U Veroni se upoznala Giovanni Battista Meneghini javnom nastupu(Giovanni Battista Meneghini). Bogati industrijalac bio je mnogo stariji od nje, ali se 1949. udala za njega. Do njihovog razvoda 1959. godine, Meneghini je upravljao njegovom karijerom , postajući njegov impresario i producent. U Italiji je pevač uspeo da upozna izuzetnog dirigenta(Tullio Serafin). Njihova saradnja bila je početak njene uspješne međunarodne karijere.

1949. u Veneciji Njen lični život stalno je privlačio pažnju javnosti i štampe. Zbog svog izuzetnog muzičkog i dramskog talenta poznavaoci opere su je nazvali "Boginja" (La Divina). igrao je vrlo različite uloge: Brünnhilde u “Valkyrie” Wagner i Elvira u "Puritancima" Bellini- slučaj bez presedana u istoriji opere. Uslijedile su briljantne uloge u operama Cherubini I Rossini. Godine 1950. održala je 100 koncerata i postavila svoj lični rekord. Godine 1951. Callas je debitirala na legendarnoj pozornici La Scale u operi. Verdi"Sicilijanske večernje" Na glavnoj operskoj sceni svijeta učestvovala je u produkcijama Herbert von Karajan(Herbert fon Karajan), Margherita Wallmann(Margherita Wallmann), Luchino Visconti(Luchino Visconti) i Franco Zeffirelli. Duga i vrlo plodna saradnja započela je 1952. godine. Maria Callas sa Londonskom kraljevskom operom.

1953. Callas je brzo smršavio, izgubivši 36 kg za godinu dana. Namjerno je promijenila figuru zarad nastupa. Mnogi ljudi vjeruju u to iznenadna promena kilogrami su bili razlog za rani gubitak glasa, a istovremeno je nesporno da je dobila samopouzdanje, a glas joj je postao mekši i ženstveniji.

Godine 1956. trijumfalno se vraća u Metropoliten operu ulogama u Normi. Bellini i "pomoćnik" Verdi. Nastupala je na najboljim operskim scenama i izvodila klasike: uloge u Lucia di Lammermoor Donizetti, "Il Trovatore" i "Macbeth" Verdi, "Tosca" Puccini.

Godine 1957 Njen lični život stalno je privlačio pažnju javnosti i štampe. Zbog svog izuzetnog muzičkog i dramskog talenta poznavaoci opere su je nazvali "Boginja" (La Divina). upoznala muškarca koji joj je preokrenuo život - multimilijarderskog grčkog brodovlasnika Aristotel Onassis. 1959. Callas je napustila muža, Onassisova žena je podnijela zahtjev za razvod. Romansa visokog profila svijetlog para privlačila je pažnju štampe punih devet godina. Ali 1968. Callas sanja o novom braku i sretnom porodični život kolabirao: Onazis se oženio udovicom američki predsjednik Jacqueline Kennedy(Jacqueline Kennedy)

U stvari, njena slavna karijera završila je u svojim ranim 40-im godinama. Svoj poslednji koncert održala je u londonskoj Kraljevskoj operi 1965. godine. Njena tehnika je i dalje bila odlična, ali njenom jedinstvenom glasu je nedostajalo snage.

Godine 1969 Njen lični život stalno je privlačio pažnju javnosti i štampe. Zbog svog izuzetnog muzičkog i dramskog talenta poznavaoci opere su je nazvali "Boginja" (La Divina). Jedini put kada je glumila u filmu nije bila u operskoj ulozi. Igrala je ulogu heroine starogrčkih mitova Medeje u istoimenom filmu italijanskog reditelja. Pier Paolo Pasolini(Pier Paolo Pasolini).

Raskid sa Onazisom, gubitak glasa i rani kraj njene karijere osakatili su Mariju. Najuspešnija operska pevačica 20. veka provela je poslednje godine svog života gotovo sama i iznenada umrla 1977. godine u 53. godini. srčani udar. Prema njenoj oporuci, pepeo je razvejan po Egejskom moru.

Singer Montserrat Caballe(Montserrat Caballé) o ulozi javnom nastupu u svetskoj operi: „Otvorila je vrata svim pevačima sveta iza kojih je bila ne samo odlična muzika, već i odlična ideja interpretacije. Dala nam je priliku da radimo stvari koje su prije nje izgledale nezamislive. Nisam ni sanjao da ću dostići njen nivo. Pogrešno je porediti nas – ja sam mnogo manji od nje.”

2002. Callasov prijatelj Franco Zeffirelli snimio film u znak sjećanja na velikog pjevača - “Callas Forever”. Ulogu Callas odigrala je Francuskinja Fanny Ardant.

Godine 2007 javnom nastupu Posthumno je nagrađena Gremi nagradom za izvrsnost u muzici. Iste godine je proglašena za najbolji sopran svih vremena od strane BBC Music Magazina. Trideset godina nakon njene smrti, Grčka je izdala prigodni novčić od 10 eura na kojem je prikazan Kalas. Callas se posvetio svom radu veliki broj niz umjetnika: grupe R.E.M., Enigma, Nevjerni, pjevači Celine Dion I Rufus Wainwright.

Maestro Carlo Maria Giulini(Carlo Maria Giulini) o glasu javnom nastupu: „Vrlo je teško pronaći riječi kojima bi se opisao njen glas. Bio je poseban instrument. To se dešava sa gudačima: violinom, violom, violončelom - kada ih prvi put čujete, ostavljaju čudan utisak. Ali vrijedi slušati nekoliko minuta, približiti se ovom zvuku i on stječe magične kvalitete. To je bio Callasov glas.”

Sjajna operska pevačica. Marija Kalas (Cecilia Sophia Anna Maria Kalogeropoulos) rođena je 2. decembra 1923. New York u porodici grčkih emigranata.

Pre rođenja Marije, porodica je živela u Grčkoj, porodica je imala dvoje dece - devojčicu Džeki (1917) i dečaka Vasilija (1920), koji je bio miljenik njegove majke, ali se u dobi od trbušnog tifusa razboleo. tri i iznenada umro. Ova tragedija šokirala je porodicu, a posebno Marijinu majku Evangeliju. Moj otac je odlučio da proda apoteku u Grčkoj i ode u Ameriku. Callas je rođena u New Yorku četiri mjeseca nakon njenog dolaska. Njena majka je žudjela za drugim dječakom i odbijala je pogledati ili dodirnuti svoju novorođenu kćer nekoliko dana nakon njenog rođenja. Marija je cijeli život osjećala takav stav odbacivanja i nevoljenosti. Marijin otac otvorio je apoteku na Menhetnu 1927. Njegov posao je na kraju postao žrtva Velike depresije. Porodica se selila devet puta u osam godina zbog stalnog pada poslovanja. Marija je krštena sa dve godine u Grčkoj pravoslavnoj crkvi i odrasla je na Menhetnu, poznatom po svom tvrdom moralu.

Marija je počela da pohađa časove klavira sa pet godina, a časove pevanja sa osam. Sa devet godina bila je koncertna zvijezda javna škola. Bivši školski drug je rekao: "Bili smo fascinirani njenim glasom." Sa deset godina poznavala je cijeli dio Karmen. Njena majka odlučila je kompenzirati vlastite neuspjehe u životu uz pomoć talentirane Marije i svom snagom ju je natjerala da postigne izvrsnost. U dobi od trinaest godina, djevojčica je učestvovala u radijskoj emisiji "Amaterski sat velikih zvukova", au Čikagu je zauzela drugo mjesto u dječjoj televizijskoj emisiji. Kalas se kasnije prisjetila svog djetinjstva: „Tek kada sam pjevala osjećala sam se voljenom.“ Sa jedanaest godina slušala je Lili Pans u njujorškoj Metropoliten operi i predvidela: "Jednog dana ću i sama postati zvezda, veća zvezda od nje."

Marija je bila rezervisana devojka, smatrajući sebe debelim, ružnim, kratkovidim, nespretnim. Marija je rekla da joj je majka ukrala djetinjstvo. Kalas je jednom novinaru u jednom intervjuu rekla: „Moja majka... čim je shvatila moj vokalni talenat, odmah je odlučila da što pre od mene napravi čudesno dete.” A onda je dodala: “Bila sam prisiljena da vježbam iznova i iznova dok nisam bila potpuno iscrpljena.” Godine 1957. rekla je u intervjuu italijanskom novinaru: „Morala sam da učim, bilo mi je zabranjeno da provodim vreme bez ikakvog praktičnog smisla... Praktično sam bila lišena bilo kakvih svetlih uspomena na adolescenciju.“

Kada je Marija imala trinaest godina, njena majka se posvađala sa ocem, odvela devojčice i vratila se u Atinu, gde je iskoristila sve svoje veze da sredi Mariju da nastavi školovanje na prestižnom Kraljevskom muzičkom konzervatorijumu. Tamo su primani samo šesnaestogodišnjaci, pa je Marija morala da laže o svojim godinama, jer je tada imala samo četrnaest godina. Marija je počela da studira na konzervatorijumu pod vodstvom poznate španske dive Elvire de Hidalgo. Kasnije će se Kalas s velikom toplinom sjećati svog učitelja: „Za svo moje usavršavanje i svo umjetničko obrazovanje kao glumice i čovjeka muzike, dugujem Elviri de Hidalgo.“ Sa šesnaest godina osvojila je prvu nagradu na Konzervatoriju matursko takmičenje i počeo da zarađuje pevanjem. Pevala je u Atinskom Lyric Theatreu tokom Drugog svetskog rata, često finansijski izdržavajući svoju porodicu u teškim ratnim vremenima. Godine 1941., sa devetnaest godina, Marija je otpevala svoju prvu ulogu u operi Toska.

Mariju je majka stalno „gurala i gurala“. Iskoristila je talenat svoje kćeri. Marija je svakog mjeseca slala novac čekom svojoj sestri, majci i ocu. Odnosi sa mojom majkom postali su zategnuti. Godine 1950., nakon turneje po Meksiku, Marija je svojoj majci kupila bundu i zauvek se oprostila od nje. Nakon trideset godina više je nije vidjela.

Callas se vratila u New York u ljeto 1945. Upoznala je svog voljenog oca i shvatila da on živi sa ženom koju nije mogla podnijeti.

Callas je naredne dvije godine proveo na audicijama za uloge u Chicagu, San Franciscu i New Yorku. Edward Johnson iz njujorške Metropoliten opere ponudio joj je glavne uloge u Madama Butterfly i Fidelio. Callas se toga prisjetila unutrašnji glas savjetovao joj da odbije ulogu u produkciji Leptira. Samokritično je priznala: "Tada sam bila jako debela - 210 funti." Osim toga, smatrala je da ova uloga nije najbolja.

1947. Callas potpisuje ugovor za nastup u Italiji, u Veroni. Divio joj se maestro Tullio Serafin, koji je postao njen direktor naredne dvije godine. Pozvao ju je da pjeva u Veneciji, Firenci i Torinu. Italijansko opersko društvo prihvatilo ju je, a ona je odlučila da Italiju učini svojim domom, mjestom gdje je konačno bila potrebna i tražena. Marija je upoznala italijanskog industrijalca, milionera, čoveka koji je bio fanatično zaljubljen u operu, Đovanija Batistu Meneginija. Bio je dvadeset sedam godina stariji od nje. Uvijek naglo, Callas se udala za njega. Postao je njen menadžer, supervizor i pratilac u narednih deset godina. Očajnički se borio sa svojom porodicom, koja je vjerovala da je sebična mlada Amerikanka polaskana njegovim novcem. Napustio je svoju kompaniju, koja se sastojala od dvadeset i sedam fabrika: „Uzmi sve, ja ostajem kod Marije.“ Bio je odan muž, promovirao je njenu karijeru i pokušavao je zaštititi od kleveta. Nije uzela njegovo prezime, uvijek je bila poznata kao Callas, iako je Giovanni Batista Meneghini bio njen usvojitelja, menadžer, vođa, ljubavnik i iscjelitelj. Marija je rekla novinarima: „Ne bih mogla da pevam bez njega. Ako sam ja glas, on je duša.”

Godine 1950. Callas je debitirala u La Scali, pjevajući "Aidu". Tu je konačno prepoznata kao neosporan talenat. Do 1952. Callasov vokalni genij dostigao je svoj vrhunac. Pevala je Normu u Kraljevskoj operi, Covent Garden, London. U to vrijeme štampa je počela kritizirati njenu ogromnu veličinu i težinu. Jedan kritičar je napisao da ima noge kao slon. Bila je šokirana i odmah je prešla na strogu dijetu i izgubila preko trideset kilograma za osamnaest mjeseci.

Godine 1953. Kalas je prvi put pjevala Medeju u La Scali, a njena respektabilna izvedba donijela je ovoj relativno malo poznatoj operi ogroman uspjeh. Dirigovao je Leonard Bernstein. Callas je bio briljantan.

Kalas je često govorio: „Opsednut sam poboljšanjem“ i „Ne volim srednji put“, „Sve ili ništa“. Bila je radoholičarka i govorila je: „Radim, dakle postojim“.

Napadi depresije su se pojačavali. Olakšali su im pokušaji gubitka kilograma, preopterećenost i nervozna napetost. Neprekidno je tražila lijekove za bolest i nervno iscrpljenost. Lekar ju je uverio da je zdrava, da nema abnormalnosti i da joj nije potrebno lečenje. Ali njeno zdravlje se pogoršalo, odbijala je nastupe. To je izazvalo skandale i nezadovoljstvo u pozorišnom svijetu.
Nakon izvođenja opere Norma u Rimu 1958. godine, Marija se upoznala sa magnatom brodogradnje Aristotelom Onazisom. Callas i njen muž bili su pozvani na Aristotelovu jahtu. Nakon što je upoznala Onazisa, ništa drugo nije bilo važno. Rekla je: “Kada sam upoznala Arista, koji je bio tako pun života, postala sam druga žena.” Započela je burna romansa između Onasisa i Kallosa na jahti, koja je slomila njihova braka. Kada ju je Batista optužio da ima skandaloznu aferu, upitala je: „Kad si videla da mi noge popuštaju, zašto ništa nisi uradila?“ Bili su zaljubljeni, plesali iza ponoći svake noći i vodili ljubav. Onassis je priredio zabavu u čast Callasa u čuvenom hotelu Dorchester u Londonu i prekrio hotel crvenim ružama. Callas je doslovno poražen od međunarodnog ženskaroša. Ubrzo se preselila u pariski stan u blizini Onazisa. Razveo se od svoje žene, obećavši da će se oženiti Callas. Ona je zapravo prestala da peva i posvetila je život svojoj ljubavi. Međutim, njen italijanski katolički brak sa Batistom ometao je njene planove za razvod. Batista je iskoristio svoj uticaj u crkvenim krugovima da odloži razvod. A Onazis je upoznao Jacqueline Kennedy i oženio se njome. Kalas je žrtvovala svoju karijeru i brak za Onazisa, ne dobivši ništa zauzvrat osim dugogodišnje afere pre i posle njegovog braka sa Džeki. Zatrudnjela je s njegovim djetetom 1966. godine, kada je imala četrdeset i tri godine. Onassisov odgovor je bio: "Abortus." To je bilo naređenje. Objasnio je: „Ne želim dijete s tobom. Šta ću sa drugim djetetom? Već imam dva.” Prijatelj i biograf Kalas ju je pitao zašto je uradila to što je uradila? „Bojao sam se da ću izgubiti Arista.” Kada je saznala za Onazisovo venčanje sa Žaklin, proročki je rekla: „Obrati pažnju na moje reči. Bogovi će biti pošteni. U svijetu postoji pravda." Ubrzo je Onassisov sin jedini tragično poginuo u saobraćajnoj nesreći, a njegova ćerka Christina umrla je ubrzo nakon Onazisove smrti. Ali on je stalno obećavao da će se razvesti od Jackie i oženiti je, a ona je vjerovala.

Godine 1970. režiser Pierre Pasolini pozvao ju je da igra Medeju u njegovom filmu. Film je prepoznat kao umjetničko djelo najvišeg umjetničkog nivoa. Onazis je u to vreme umirao: igrala je ulogu koja je, kao u ogledalu, prikazala lik agonije i muke odbačene žene. Pazolini je u svojim memoarima 1987. napisao: „Ovo je žena, u nekom smislu najmodernija žena, ali unutar nje živi drevna žena - čudna, mistična, magična, sa strašnim unutrašnjim sukobima.

Kada je Onassis umro u martu 1975., rekla je: "Ništa više nije važno, jer ništa više neće biti isto... Bez njega." Ova talentovana žena je žrtvovala svoju karijeru, brak, dete – baš kao i njena heroina Medeja. Poput Medeje, Kalas je izgubio sve. Svoje dane završila je 16. septembra 1977. sama u stanu u Parizu.

Maria Callas je žena čiji glas nazivaju fenomenom. Operski pevač, čija je izvedba tjerala i tjera slušaoce da zadrži dah, a “Casta Divo”, “Bahiana” i “Ave Maria” i dalje vole ljubitelji klasične opere. Nakon smrti Marije Kalas, čuveni muzički kritičar tog vremena, Pierre-Jean Remy, napisao je:

“Nakon Callasa, opera više neće biti ista.”

Međutim, malo ljudi zna da je pored aplauza i sveopćeg obožavanja, biografija Marije Callas bila ispunjena bolom razočaranja i gubitka.

Djetinjstvo i mladost

Marija Sesilija Kalas, krštena Marija Ana Sofija Kekilija Kalogeropulu, rođena je 2. decembra 1923. godine u Njujorku. Rođenju djevojčice prethodila je tragedija u porodici: njeni roditelji su izgubili jedini sin Bosiljak. Užasan šok natjerao je Georgesa, Marijinog oca, da odluči da se preseli iz Grčke u Sjedinjene Države. Marijina majka, Evangelia, nosila je u to vrijeme svoje treće dijete (porodica je već imala najstarija ćerka Cynthia). Žena je sanjala da će roditi dječaka koji će zamijeniti njenog preminulog sina.

Rođenje njene druge ćerke bio je udarac za Evangeliju: majka je odbijala čak i da pogleda u pravcu novorođenčeta nekoliko dana nakon porođaja. Brzo je postalo jasno da je djevojčica rođena nadarena. Marija je od svoje treće godine slušala klasičnu muziku, igračke su zamenile ploče sa operskim arijama. Maria Callas je provela sate slušajući muzičke komade bez dosađivanja. Sa pet godina djevojčica je počela da vlada klavirom, a sa osam je počela da pohađa časove pjevanja. Marija je već sa deset godina impresionirala slušaoce svojim izvanrednim glasom.


Marijina majka kao da je pokušavala da nadoknadi razočaranje što je rodila devojčicu, neprestano insistirajući da postigne savršenstvo, zaslužno dobar stav sa strane roditelja. U dobi od 13 godina, djevojčica je učestvovala u popularnoj radio emisiji, kao i na dječjem vokalnom takmičenju u Čikagu.

Neprekidni zahtjevi njene majke ostavili su neizbrisiv trag na Marijinom karakteru: do zadnji sat pevačica će težiti savršenstvu, prevazilaženju sebe i spoljašnjih okolnosti. Kasnije će se sestra Callas prisjetiti da je lijepa i talentovana Marija sebe smatrala debelom, osrednjom i nezgrapnom.


Nesklonost njene majke naterala je devojčicu da traži mane u sebi i nastoji da dokaže sopstvenu vrednost. Ova trauma iz djetinjstva ostat će s Callas do kraja života. Već poznata, žena priznaje novinarima:

“Nikad nisam siguran u sebe; stalno me muče razne sumnje i strahovi.”

Kada je Marija imala 13 godina, majka djevojčice, posvađavši se sa mužem, odvela je kćerke i vratila se u rodnu Atinu. Tamo je žena uložila sve napore da svoju kćer navede da studira na Kraljevskom konzervatoriju. Kvaka je bila da je prijem bio dozvoljen tek sa 16 godina, pa je Marija lagala o svojim godinama. Tako je počelo ozbiljno kreativni put Maria Callas.

Muzika

Marija je sa zadovoljstvom učila, napredovala. Sa 16 godina djevojka je diplomirala na konzervatoriju, osvojivši glavnu nagradu na tradicionalnom takmičenju za diplomiranje konzervatorija. Od tada je mlada diva počela da zarađuje novac svojim izvanrednim glasom. U ratnim godinama to nije moglo doći u bolje vrijeme: porodica nije imala novca. Kada je djevojka imala 19 godina, otpjevala je svoju prvu ulogu u operi Tosca. Ispostavilo se da je naknada u to vrijeme bila kraljevska - 65 dolara.


1945. Marija Kalas otišla je u Njujork. Susret sa mojim voljenim ocem bio je zasjenjen prisustvom nova supruga muškarci: nije joj se dopalo Marijino pevanje. Naredne dvije godine za Callas su obilježile stalni kastingi i audicije u New Yorku, Chicagu i San Francisku.

Konačno, 1947. godine, Mariji je ponuđen ugovor za nastup u Veroni u Italiji. Tamo je pjevačicu čekao trijumf: njene uloge u "La Gioconda" i "Puritans" šokirale su muzičku zajednicu. Callas je stalno bio pozivan na nove uloge, zahvaljujući čemu je Maria posjetila Veneciju, Torino i Firencu.

Italija je postala novi dom za ženu, dajući Callas priznanje, divljenje i voljeni muž. Karijera pjevačice je išla uzbrdo, pozivima nije bilo kraja, a fotografije Marije Kalas krasile su brojne postere i postere.

Godine 1949. Marija je nastupila u Argentini, 1950. - u Meksiko Sitiju. Stalna putovanja više nisu na najbolji mogući način utječu na zdravlje dive: žena se udebljala, što je prijetilo da postane prepreka za daljnje nastupe. Međutim, čežnja za voljenima i rodnom Italijom natjerala je Mariju da “pojede” svoja iskustva.


Konačno, vrativši se u Italiju, Marija je debitovala u legendarnoj operi La Scala. Žena je dobila "Aidu". Uspjeh se pokazao kolosalan - Callas je prepoznat kao briljantan pjevač. Međutim, Marijin najstroži kritičar ipak je bila ona sama. Strah iz djetinjstva da će je majka odbaciti stalno je živio u Callas-u, tjerajući je da teži savršenstvu. Najbolja nagrada bila je poziv u zvaničnu trupu La Scale 1951. godine.

1952. Callas je izveo Normu u Kraljevskoj operi u Londonu. 1953. je u znaku “Medeje” u La Skali. Do tada nepopularna, “Medea” postaje, kako bi sada rekli, hit: senzualna izvedba Marije Kalas dala je muzičko djelo novi život.


Marija Kalas u predstavi "Norma"

Uprkos svom zapanjujućem uspjehu, Callas je patila od stalne depresije. Žena je pokušavala da smrša, stres zbog pothranjenosti dopunjavao je zamorno putovanje od grada do grada i duge probe. Nervna iscrpljenost počela je da uzima danak, a Callas je počeo da otkazuje nastupe.

To nije moglo a da ne utiče na javno mnijenje: pjevačica je stekla reputaciju ekscentrične i hirovite žene. Otkazani nastupi doveli su do sudskog postupka, a poražavajući napisi u štampi samo su pogoršali Marijin stres.


Naredni događaji u njenom privatnom životu dodatno su potkopali ugled Marije Kalas. Pevač je 1960. i 1961. nastupao samo nekoliko puta. Posljednju ulogu u operi Norma diva je izvela 1965. godine u Parizu.

Godine 1970. pjevačica je pristala da glumi u filmu: Maria Callas je pozvana da igra ulogu Medeje. Režiser je bio briljantni Pazolini. Kasnije će majstor reći o Mariji:

“Ovdje je žena, u neku ruku najmodernija žena, ali u njoj živi drevna žena – čudna, mistična, magična, sa strašnim unutrašnjim sukobima.”

Lični život

Prvi muž Marije Kalas bio je čovek po imenu Giovanni Battista Meneghini. Callas ga je upoznao u Italiji. Giovanni je strastveno volio operu, a ništa manje strastveno se zaljubio u Mariju. Budući da je bio bogat čovjek, Meneghini je to odbio uspešno poslovanje da svoj život posvetiš svojoj voljenoj. Meneghini je bio dvostruko stariji od Callasa, a možda je zbog razlike u godinama čovjek uspio postati ljubavnik i prijatelj, osjetljiv otac i pažljiv menadžer za svoju suprugu.


1949. godine ljubavnici su se venčali katolička crkva. Nakon 11 godina, ova činjenica će postati prepreka Marijinom sjedinjenju sa njenim novim ljubavnikom: Pravoslavna grčka crkva će ženi odbiti razvod. Prve godine braka sa Meneghinijem bile su srećne, čak je i razmišljala o tome da napusti scenu, da dobije dete i posveti svoj život porodici. Međutim, tome nije bilo suđeno da se ostvari.

Godine 1957. Marija je upoznala Aristotela Onazisa, bogatog brodovlasnika i biznismena iz Grčke. Dve godine kasnije, lekari su preporučili pevačici da provede više vremena na moru: morski vazduh je trebalo da pomogne ženi da se nosi sa umorom i nervnom iscrpljenošću. Tako se Marija ponovo sastaje s Onazisom, prihvatajući poziv da krene na krstarenje milijarderovom jahtom.


Ovo putovanje je bila posljednja tačka u Callasovom braku. Započela je strastvena veza između Marije i Aristotela. Atraktivan muškarac okrenuo je glavu operska diva, koja je kasnije priznala da ponekad nije mogla da diše od svojih silnih osećanja prema Aristotelu.

Nakon krstarenja, Marija se seli u Pariz kako bi bila bliže svom ljubavniku. Onassis se razveo od svoje žene, spreman da oženi Mariju, ali vjenčanje u Katoličkoj crkvi nije dozvolilo ženi da raskine prethodni brak, pogotovo jer je Meneghini uložio mnogo napora da odgodi razvod.


Uprkos buri osećanja, lični život Marije Kalas nije bio nimalo bez oblaka. Aristotel je 1966. godine zatrudnjela žena, ali je on bio kategoričan: abortus. Marija je bila slomljena. Žena se riješila djeteta iz straha da ne izgubi ljubavnika, ali je do posljednjeg žalila zbog ove odluke.


U vezi je počeo da nastaje nesloga, par se stalno svađao. Marija Kalas je pokušala da održi svoju ljubav na životu odbijajući koncerte i nastupe samo da bi bila blizu Aristotela. Nažalost, kao što se često dešava, žrtve su bile uzaludne. Par je raskinuo, a Aristotel se oženio 1968. godine. Nakon raskida sa Onassisom, Marija Kalas nikada nije uspela da pronađe svoju sreću.

Smrt

Odlazak njenog ljubavnika, kraj karijere i prethodni nervozni šokovi potkopali su Marijinu volju za životom i zdravljem. Poslednjih godinaživot bivša zvezda proveo sam, ne želeći da komunicira ni sa kim.


Maria Callas umrla je 1977. godine, žena je imala 53 godine. Doktori će uzrok smrti navesti srčani zastoj koji je uzrokovan dermatomiozitisom (ozbiljna bolest vezivnog tkiva i glatke mišiće), dijagnosticirana pjevačici neposredno prije smrti.

Postoji i verzija da smrt Marije Kalas nije bila slučajna. Navodno, pevačicu je otrovao Vaso Devetzi, Marijin prijatelj. Međutim, ova priča nije potvrđena. Pepeo dive, prema Marijinoj volji, razvejan je po Egejskom moru.


Franco Zeffirelli je 2002. bivši prijatelj Maria, režirala je film "Callas Forever". Pevačicu je glumio neponovljivi.

Maria Callas dijelovi

  • 1938 - Santuzza
  • 1941 - Čežnja
  • 1947 - Gioconda
  • 1947 - Izolda
  • 1948 - Turandot
  • 1948 - Aida
  • 1948 - Norma
  • 1949 - Brunnhilde
  • 1949. - Elvira
  • 1951 - Elena

S lijeva na desno: majka Marije Kalas, Marija Kalas, njena sestra i otac. 1924

Godine 1937., zajedno sa majkom, dolazi u domovinu i upisuje jedan od atinskih konzervatorijuma, Ethnikon Odeon, kod čuvene učiteljice Marije Trivelle.

Pod njenim rukovodstvom, Callas je pripremila i izvela svoju prvu opersku ulogu u studentskoj izvedbi - ulogu Santuzze u operi "Honor Rusticana" P. Mascagnija. Dakle značajan događaj dogodila se 1939. godine, koja je postala svojevrsna prekretnica u životu budućeg pjevača. Prešla je na drugi atinski konzervatorij, Odeon Afion, u klasu izuzetne koloraturne pjevačice Elvire de Hidalgo, koja je završila svoj glas i pomogla Callasu da postane operska pjevačica.

Godine 1941. Kalas je debitovala u Atinskoj operi, izvodeći ulogu Toske u istoimenoj Pučinijevoj operi. Ovdje je radila do 1945., postepeno počevši savladavati vodeće operne uloge.

U Callasovom glasu bilo je briljantne "pogrešnosti". U srednjem registru imala je poseban prigušen, čak pomalo komprimovan tembar. Poznavaoci vokala su to smatrali nedostatkom, ali su slušaoci u tome vidjeli posebnu draž. Nije slučajno što su pričali o magiji njenog glasa, da pleni publiku svojim pevanjem. Sama pjevačica je svoj glas nazvala "dramatičnom koloraturom".

Godine 1947. dobila je svoj prvi prestižni ugovor - trebala je pjevati u Ponchiellijevoj operi La Gioconda u Areni di Verona, najvećoj svjetskoj operi pod na otvorenom, gde su nastupali gotovo svi najveći pevači i dirigenti 20. veka. Nastupom je dirigovao Tullio Serafin, jedan od najboljih dirigenta italijanska opera. I opet, lični sastanak određuje sudbinu glumice. Na preporuku Serafine Callas je pozvan u Veneciju. Ovdje, pod njegovim vodstvom, izvodi naslovne uloge u operama “Turandot” G. Puccinija i “Tristan i Izolda” R. Wagnera.

Marija Kalas u operi Đakoma Pučinija "Turandot"

Marija je neumorno poboljšavala ne samo svoj glas, već i svoju figuru. Mučio sam se najstrožom dijetom. I postigla je željeni rezultat, promijenivši se gotovo do neprepoznatljivosti. Sama je zabilježila svoja dostignuća: “La Gioconda 87 kg”; Tako se težina njenih heroina istopila sa visinom od 171 cm.

Maria Callas i Tullio Serafin. 1949

Kalas se pojavio u najpoznatijem pozorištu na svetu, milanskoj Skali, 1951. godine, izvodeći ulogu Helene u Verdijevoj Sicilijanskoj večernji.


Maria Callas. 1954

Činilo se da je Callas proživljavao dijelove svog života u operskim ulogama. Istovremeno, razmišljala je zenska sudbina uopšte, ljubav i patnja, radost i tuga. Callasove slike su uvijek bile pune tragedije. Njene omiljene opere bile su Verdijeva Travijata i Belinijeva Norma, jer... njihove heroine se žrtvuju ljubavi i tako čiste svoje duše.

Marija Kalas u Travijati (Violeta) Giuseppea Verdija

Godine 1956. čekao ju je trijumf u gradu u kojem je rođena - Metropoliten opera je posebno pripremila novu produkciju Belinijeve Norme za Kalasov debi. Ovu ulogu, uz Luciju di Lamermur u istoimenoj Donicetijevoj operi, kritičari tih godina smatraju među najvećim umjetnikovim ostvarenjima.

Marija Kalas u operi Vincenza Belinija "Norma". 1956

Međutim, nije ga tako lako izdvojiti najbolji radovi u njenom repertoaru. Činjenica je da je Callas svakoj svojoj novoj ulozi pristupala s krajnjom, pa čak i pomalo neobičnom odgovornošću prema operskim primadonama. Spontana metoda joj je bila strana. Radila je uporno, metodično, punim naporom duhovne i intelektualne snage. Vodila ju je želja za savršenstvom, a otuda i beskompromisnost njenih pogleda, uvjerenja i postupaka. Sve je to dovelo do beskrajnih sukoba između Callasa i pozorišnih uprava, preduzetnika, a ponekad i scenskih partnera.

Maria Callas u operi La Sonnambula Vincenza Belinija

Kalas je sedamnaest godina pevala gotovo ne štedeći sebe. Izvela je četrdesetak uloga, nastupajući na sceni više od 600 puta. Osim toga, kontinuirano je snimala na pločama, snimala posebne koncerte i pjevala na radiju i televiziji.

Marija Kalas napustila je scenu 1965.


Godine 1947. Maria Callas je upoznala bogatog industrijalca i obožavatelja opere Giovannija Battista Meneghinija. Ova 24-godišnja malo poznata pevačica i njen skoro duplo stariji dečko sprijateljili su se, potom ušli u kreativnu zajednicu, a dve godine kasnije i venčali se u Firenci. Meneghini je uvijek igrao ulogu oca, prijatelja i menadžera sa Callasom, a muža - na posljednjem mjestu. Kako bi danas rekli, Callas je bio njegov super-projekat, u koji je ulagao profit iz svojih ciglana.

Maria Callas i Giovanni Batista Meneghini


U septembru 1957. na balu u Veneciji, Callas je upoznala svog sunarodnika, multimilijardera Aristotela Onassisa. U roku od nekoliko sedmica, Onassis je pozvao Callas i njenog supruga da se opuste na njegovoj poznatoj jahti "Christina". Marija i Ari su se pred zadivljenom javnošću, bez straha od ogovaranja, svako malo povlačili u stan vlasnika jahte. Činilo se da svijet nikada nije poznavao tako ludu romansu.

Maria Callas i Aristotel Onassis. 1960

Kalas je po prvi put u životu bila zaista srećna. Konačno se zaljubila i bila potpuno sigurna da je to obostrano. Prvi put u životu prestala je da se zanima za svoju karijeru - prestižni i unosni ugovori jedan za drugim su joj napuštali ruke. Marija je napustila muža i preselila se u Pariz, bliže Onazisu. Za nju je postojao samo On.


U sedmoj godini njihove veze, Marija je imala posljednju nadu da će postati majka. Imala je već 43 godine. Ali Onassis ju je surovo i kategorički stavio pred izbor: ili on ili dijete, izjavljujući da već ima nasljednike. Nije znao, a ni mogao da zna, da će mu se sudbina surovo osvetiti – sin će poginuti u saobraćajnoj nesreći, a nekoliko godina kasnije njegova ćerka će umreti od predoziranja drogom...

Marija se užasava od gubitka svog Arija i pristaje na njegove uslove. Nedavno je na aukciji Sotheby'sa, između ostalog, Callas prodata ukradena krzna koju joj je dao Onazis nakon što je abortirala...

Veliki Kalas je mislio da je vredna velika ljubav, ali se ispostavilo da je to još jedan trofej najbogatijeg Grka na svijetu. Godine 1969. Onazis se oženio udovicom američkog predsjednika Jacqueline Kennedy, o čemu je Marija bila obaviještena putem glasnika. Na dan ovog vjenčanja Amerika je bila ogorčena. "John je umro drugi put!" - vrištali su novinski naslovi. I Marija Kalas, koja je očajnički molila Aristotela da se oženi, uglavnom je takođe umrla tog dana.

U jednom od svojih poslednjih pisama Onazisu, Kalas je primetila: „Moj glas je hteo da me upozori da ću se uskoro sastati s tobom, a ti ćeš uništiti i njega i mene. Poslednji put Callasov glas se čuo na koncertu u Saporu 11. novembra 1974. godine. Vrativši se u Pariz nakon ovih turneja, Callas zapravo više nikada nije napuštala svoj stan. Izgubivši priliku da pjeva, izgubila je i posljednje niti koje je povezuju sa svijetom. Zraci slave spaljuju sve oko sebe, osuđujući zvijezdu na samoću. „Tek kada sam pevala osećala sam se voljenom“, često je ponavljala Marija Kalas.

Ova tragična heroina stalno je igrala izmišljene uloge na sceni i, ironično, njen život je nastojao da nadmaši tragediju uloga koje je igrala u pozorištu. Kalasova najpoznatija uloga bila je Medeja - uloga koja je izgledala posebno napisana za ovu osjetljivu i emocionalno nestalnu ženu, personificirajući tragediju žrtvovanja i izdaje. Medeja je žrtvovala sve, uključujući oca, brata i djecu, zarad kaucije vječna ljubav Jason i osvajanje Zlatnog runa. Nakon takve nesebične žrtve, Medeju je izdao Jason kao što je Kalasa izdao njen ljubavnik, magnat brodogradnje Aristotel Onazis, nakon što je žrtvovala svoju karijeru, muža i svoju kreativnost. Onazis je izneverio obećanje da će se oženiti i napustio njeno dete nakon što ju je namamio u zagrljaj, što podseća na sudbinu koja je zadesila izmišljenu Medeju. Strastveni portret čarobnice Marije Kalas zapanjujuće je podsećao na njenu sopstvenu tragediju. Igrala je s tolikom realističnom strašću da je ova uloga za nju postala ključna na sceni, a potom i na filmu. U stvari, Callasova posljednja značajna izvedba bila je Medeja u umjetnički razdraganom filmu Paola Pasolinija.

Marija Kalas kao Medeja

S lijeva na desno: majka Marije Kalas, Marija Kalas, njena sestra i otac. 1924

Godine 1937., zajedno sa majkom, dolazi u domovinu i upisuje jedan od atinskih konzervatorijuma, Ethnikon Odeon, kod čuvene učiteljice Marije Trivelle.

Pod njenim rukovodstvom, Callas je pripremila i izvela svoju prvu opersku ulogu u studentskoj izvedbi - ulogu Santuzze u operi "Honor Rusticana" P. Mascagnija. Tako značajan događaj dogodio se 1939. godine, koji je postao svojevrsna prekretnica u životu budućeg pjevača. Prešla je na drugi atinski konzervatorij, Odeon Afion, u klasu izuzetne koloraturne pjevačice Elvire de Hidalgo, koja je završila poliranje glasa i pomogla Callasu da postane operska pjevačica.

Godine 1941. Kalas je debitovala u Atinskoj operi, izvodeći ulogu Toske u istoimenoj Pučinijevoj operi. Ovdje je radila do 1945., postepeno počevši savladavati vodeće operne uloge.

U Callasovom glasu bilo je briljantne "pogrešnosti". U srednjem registru imala je poseban prigušen, čak pomalo komprimovan tembar. Poznavaoci vokala su to smatrali nedostatkom, ali su slušaoci u tome vidjeli posebnu draž. Nije slučajno što su pričali o magiji njenog glasa, da pleni publiku svojim pevanjem. Sama pjevačica je svoj glas nazvala "dramatičnom koloraturom".

Godine 1947. dobila je prvi prestižni ugovor - trebalo je da peva u Ponkijelijevoj La Đokondi u Areni di Verona, najvećoj svetskoj operskoj kući na otvorenom, gde su nastupali gotovo svi najveći pevači i dirigenti 20. veka. Predstavom je dirigovao Tullio Serafin, jedan od najboljih dirigenta italijanske opere. I opet, lični sastanak određuje sudbinu glumice. Na preporuku Serafine Callas je pozvan u Veneciju. Ovdje, pod njegovim vodstvom, izvodi naslovne uloge u operama Turandot G. Puccinija i R. Wagnera.

Marija Kalas u operi Đakoma Pučinija "Turandot"

Marija je neumorno poboljšavala ne samo svoj glas, već i svoju figuru. Mučio sam se najstrožom dijetom. I postigla je željeni rezultat, promijenivši se gotovo do neprepoznatljivosti. Sama je zabilježila svoja dostignuća: “La Gioconda 87 kg”; Tako se težina njenih heroina istopila sa visinom od 171 cm.

Maria Callas i Tullio Serafin. 1949

Kalas se pojavio u najpoznatijem pozorištu na svetu - milanskoj Skali - 1951. godine, izvodeći ulogu Elene u Verdijevoj Sicilijanskoj večernji.

Maria Callas. 1954

Činilo se da je Callas proživljavao dijelove svog života u operskim ulogama. Istovremeno, odražavala je žensku sudbinu uopšte, ljubav i patnju, radost i tugu. Callasove slike su uvijek bile pune tragedije. Njene omiljene opere bile su Verdijeva Travijata i Belinijeva Norma, jer... njihove heroine se žrtvuju ljubavi i tako čiste svoje duše.

Marija Kalas u Travijati (Violeta) Giuseppea Verdija

Godine 1956. čekao ju je trijumf u gradu u kojem je rođena - Metropoliten opera je posebno pripremila novu produkciju Belinijeve Norme za Kalasov debi. Ovu ulogu, uz Luciju di Lammermoor u istoimenoj Donicetijevoj operi, kritičari tih godina smatraju među najvećim umjetnikovim ostvarenjima.

Marija Kalas u operi Vincenza Belinija "Norma". 1956

Međutim, nije tako lako izdvojiti najbolja djela na njenom repertoaru. Činjenica je da je Callas svakoj svojoj novoj ulozi pristupala s krajnjom, pa čak i pomalo neobičnom odgovornošću prema operskim primadonama. Spontana metoda joj je bila strana. Radila je uporno, metodično, punim naporom duhovne i intelektualne snage. Vodila ju je želja za savršenstvom, a time i beskompromisnost njenih pogleda, uvjerenja i postupaka. Sve je to dovelo do beskrajnih sukoba između Callasa i pozorišnih uprava, poduzetnika, a ponekad čak i scenskih partnera.

Maria Callas u operi La Sonnambula Vincenza Belinija

Kalas je sedamnaest godina pevala gotovo ne štedeći sebe. Izvela je četrdesetak uloga, nastupajući na sceni više od 600 puta. Osim toga, kontinuirano je snimala na pločama, snimala posebne koncerte i pjevala na radiju i televiziji.

Marija Kalas napustila je scenu 1965.

Godine 1947. Maria Callas je upoznala bogatog industrijalca i obožavatelja opere Giovannija Battistu Meneghinija. Ova 24-godišnja malo poznata pevačica i njen skoro duplo stariji dečko sprijateljili su se, potom ušli u kreativnu zajednicu, a dve godine kasnije i venčali se u Firenci. Meneghini je uvijek igrao ulogu oca, prijatelja i menadžera sa Callasom, a muža - na posljednjem mjestu. Kako bi danas rekli, Callas je bio njegov super-projekat, u koji je ulagao profit iz svojih ciglana.

Maria Callas i Giovanni Batista Meneghini

U septembru 1957. na balu u Veneciji, Callas je upoznala svog sunarodnika, multimilijardera Aristotela Onassisa. U roku od nekoliko sedmica, Onassis je pozvao Callas i njenog supruga da se opuste na njegovoj poznatoj jahti "Christina". Marija i Ari su se pred zadivljenom javnošću, bez straha od ogovaranja, svako malo povlačili u stan vlasnika jahte. Činilo se da svijet nikada nije poznavao tako ludu romansu.

Maria Callas i Aristotel Onassis. 1960

Kalas je po prvi put u životu bila zaista srećna. Konačno se zaljubila i bila potpuno sigurna da je to obostrano. Prvi put u životu prestala je da se zanima za svoju karijeru - prestižni i profitabilni ugovori jedan za drugim napuštali su njene ruke. Marija je napustila muža i preselila se u Pariz, bliže Onazisu. Za nju je postojao samo On.

U sedmoj godini njihove veze, Marija je imala posljednju nadu da će postati majka. Imala je već 43 godine. Ali Onassis ju je surovo i kategorički stavio pred izbor: ili on ili dete, izjavljujući da već ima naslednike. Nije znao, a ni mogao da zna, da će mu se sudbina surovo osvetiti – sin će poginuti u saobraćajnoj nesreći, a nekoliko godina kasnije njegova ćerka će umreti od predoziranja drogom...

Marija se užasava od gubitka svog Arija i pristaje na njegove uslove. Nedavno je na aukciji Sotheby'sa, između ostalog, Callas prodata ukradena krzna koju joj je dao Onazis nakon što je abortirala...

Velika Kalas smatrala je da je dostojna velike ljubavi, ali se ispostavilo da je to još jedan trofej najbogatijeg Grka na svetu. Godine 1969. Onazis se oženio udovicom američkog predsjednika Jacqueline Kennedy, o čemu je Marija bila obaviještena putem glasnika. Na dan ovog vjenčanja Amerika je bila ogorčena. "John je umro drugi put!" - vrištali su novinski naslovi. I Marija Kalas, koja je očajnički molila Aristotela da se oženi, uglavnom je takođe umrla tog dana.

U jednom od svojih poslednjih pisama Onazisu, Kalas je primetila: „Moj glas je hteo da me upozori da ću se uskoro sastati s tobom, a ti ćeš uništiti i njega i mene. Posljednji put Callasov glas se čuo na koncertu u Saporu 11. novembra 1974. godine. Vrativši se u Pariz nakon ovih turneja, Callas zapravo više nikada nije napustila svoj stan. Izgubivši priliku da pjeva, izgubila je i posljednje niti koje je povezuju sa svijetom. Zraci slave spaljuju sve oko sebe, osuđujući zvijezdu na samoću. „Tek kada sam pevala osećala sam se voljenom“, često je ponavljala Marija Kalas.

Ova tragična heroina stalno je igrala izmišljene uloge na sceni i, ironično, njen život je nastojao da nadmaši tragediju uloga koje je igrala u pozorištu. Kalasova najpoznatija uloga bila je Medeja - uloga koja je izgledala posebno napisana za ovu osjetljivu i emocionalno nestalnu ženu, personificirajući tragediju žrtvovanja i izdaje. Medeja je žrtvovala sve, uključujući svog oca, brata i djecu, da bi zavjetovala Jasonovu vječnu ljubav i osvojila Zlatno runo. Nakon takve nesebične žrtve, Medeju je izdao Jason kao što je Kalasa izdao njen ljubavnik, magnat brodogradnje Aristotel Onazis, nakon što je žrtvovala svoju karijeru, muža i svoju kreativnost. Onazis je izneverio obećanje da će se oženiti i napustio njeno dete nakon što ju je namamio u zagrljaj, što podseća na sudbinu koja je zadesila izmišljenu Medeju. Strastveni portret čarobnice Marije Kalas zapanjujuće je podsećao na njenu sopstvenu tragediju. Igrala je s toliko realističnom strašću da joj je ova uloga postala ključna na sceni, a potom i na filmu. U stvari, Callasova posljednja značajna izvedba bila je Medeja u umjetnički razvikanom filmu Paola Pasolinija.



Šta još čitati